The twentieth studio album by the English space rock group Hawkwind, released in 1995. At the end of 1994, with the group established as a three piece of guitarist Dave Brock, bassist Alan Davey and drummer Richard Chadwick, they felt they were lacking visually in terms of showmanship.

Итог? Над оценкой я думал долго. С одной стороны, мы видим довольно неудачное, нудное, вторичное и неинтересное произведение, так что 4 балла для него было бы справедливой оценкой. С другой стороны, звучание "под ранних Саббат" многим очень нравится, и у этого альбома есть немалая армия поклонников. Может, моё мнение и предвзято - для меня Саббат начались с альбома "Heaven and Hell"... С третьей стороны, альбом очень сильно "вытягивает" песня "Galatea", да и упомянутые "Elephant Star" и "Cyclo-F" обладают некоторым шармом и заставляют немного по-иному взглянуть на этот воистину "тёмный" альбом Candlemass (впрочем, как у классиков дум-металла могут быть "светлые" альбомы?)

Немецкая Melodic Death/Metalcore группа еще раз доказывает, что она номер один в Европе. С каждым новым альбомом группа доказывает себе и своим поклонникам, что не стоит на месте! Развитие группы налицо! HEAVEN SHALL BURN не только традиционно увеличили силу напора, агрессии и кача, но и уделили достаточно много внимания мелодике и гармониям, придав пластинке больше разнообразных ходов. Сведением и мастерингом вновь занимался Tue Madsen (The Haunted, Ektomorf, Mnemic), который уже работал с ними на предыдущих альбомах. В качестве гостей при записи альбома участвовали Sabine Weniger и Sebastian Reichl из немецкой группы Deadlock.

Группа обещает, что "Sovran" очарует слушателя материалом "в духе старых добрых DRACONIAN”. Компанию первоклассному вокалисту Андерсу Якобссону (Anders Jacobsson) теперь составляет новая певица Хейке Ланганс (Heike Langhans), и вместе они предлагают поклонникам высококачественные песни, доказывающие лидерство группы в своем мрачном жанре.

Долгие три года с момента выпуска прошлого альбома (“The Great Fall” 2003) тянулось ожидание фэнов неоклассики и просто любителей хорошего пауэра. Но лучше поздно, чем никогда! Да и тем более, после прослушивания я понял, что это время не было потрачено впустую. Уровень Нарнии вырос во всех отношениях. Начнём со звука. Таким мощным и драйвовым он не был ещё никогда. Прекрасное чистейшее звучание: вокал не заглушает гитары с барабанами (и наоборот), гитары как всегда приятно жужжат, бас-гитара мягко пульсирует на заднем плане, а барабаны прописаны так чётко, что слышно всё, от «тарелочек» до бочек. Заметьте, на прошлых альбомах барабаны и бас не могли похвастаться такой чистотой звука. Да и наворотов здесь ощутимо больше: соло стало больше (появились даже басовые), барабанщик играет со всяческими сбивками и разными ритмами, а вокал звучит очень мощно и агрессивно. Кстати, новый басист Андреас Олссон также известен своим участием в ещё одной неоклассической группе – Stormwind,

Также я заметил, что в музыке стало намного меньше хаотичности и неразберих, в моей голове после первого прослушивания сразу же отложились отдельно взятые фрагменты почти всех песен. Я даже осмелюсь назвать хиты альбома: «Scalding Hail», «To Decompose», «Beheading and Burning», «Unnatural», ну и естественно «Evisceration Plague», как и озаглавлен альбом. Также замечено небольшое снижении ритма, много среднетемповых и есть даже медленные куски. В общем, хороший диск, чего тут говорить, тут есть всё что нужно, для удовлетворения потребности в мясной гитарке и плотной стене барабанных бласт битов и двойных бас бочек для ваших ушей.

В итоге получился образец истинного блэк-металического искусства, дремучий, как самый темный лес. При первом прослушивании альбома сразу чувствуешь некое глубокое удовлетворение: «Вот оно, то истинное, ради чего существует блэк!». И поначалу даже не сильно замечаешь все огрехи, попавшие при записи на альбом. Сырое, темное, угрожающее звучание, мрачный вокал. И при этом чувство какой-то необъяснимой, зверской тоски. В каждой ноте альбома чувствуется неподдельная искренность, отторжение и злоба.

Англоязычная рок-группа из Дании, основанная в 1989 году Андре Андерсеном, сыном корреспондента датской газеты - «Land og Folk», Palle Andersen, аккредитованного в Москве, и администратора театра им. Ермоловой, Галины Нестеровны Шанидзе.

Tracks 1, 2 recorded at the Black Den and Skansen Lydstudio, Aug-Sept. 2003.
Track 3 live improvisation recorded 1998.
Tracks 4 to 7 live from the European tour 2002. These tracks are recorded directly on minidisc, and should therefore be considered as a bootleg. These recordings are taken from the German tour October 2002.
All tracks mastered at Skansen Lydstudio September 2003.

Большинство шуток смешны, когда они рассказываются первый раз. Но все же есть такие шутки, над которыми вы будете смеяться снова и снова, стоит только намекнуть на них. То же самое и с музыкой - некоторые забавные песенки заставят вас улыбнуться лишь однажды, в то время как любой трек с альбома Nanowar “Other Bands Play, Nanowar Gay!!” будет вызывать у вас неудержимые приступы хохота при каждом прослушивании.

Наоборот, когда внимание не отвлекается на красивые картинки, более отчетливо прослушиваются все огрехи исполнения, которых тут немало. Основные претензии – к вокалистам, хотя вживую мало кто способен спеть на приличном уровне. Финская речь воспринимается довольно забавно, но понять, о чем говорят Вилле и Танели в перерывах между песнями, если вы не финн, невозможно.

"Blood Red Throne" является норвежской death metal группой, которая была создана в 1998 году гитаристами Død и Tchort - бывшими членами норвежской блэк-метал группы "Emperor". Затем к ним присоединился барабанщик Freddy Bolsø и басист Erlend Caspersen. Mr. Hustler присоединился в качестве вокалиста. Демо было записано в 2000 году. Позже "Monument of Death" был записан и издан в 2001 году. 2002 увидел релиз мини-альбома, "A Taste For Blood". Фредди Bolsø покинул группу из-за своих обязательств по его работе. Его заменил Erlend Caspersen.

Maxi-Single

Нет, ну эти товарищи просто не умеют мыслить стандартно, не умеют повторяться, никогда не опускают планку. Вот еще один ультракрасочный альбом с интенсивным функционированием всех уровней – композиторского, технического и черт знает каких еще. «Hangman’s Hymn» – вот так называется эта грандиозная авангардная заварушка. Название альбома в полной мере оправдывает его содержание – это всамделишные гимны, но, учитывая специфику группы, нетрудно догадаться, что они фирменно невыдержанные и в немалой степени раздолбайские. В этот раз мы имеем дело с быстрым и пафосным симфо-блэком, причем в этом симфонизме остаются отчетливыми и игривая гитарная составляющая, и драйвовые ударные. Альбом, однако, необычайно целен и монолитен для Sigh: буйство и непредсказуемость отражается главным образом в постоянно нарушающих инерцию звучания клавишных и непременно вмешивающихся всюду "странных" вокалах, смехе и т.д. и т.п.