“All Dead Here…” увидел свет. Результат оказался несколько неожиданный, и для многих не самый приятный – скрипка Maestro Pete Johansen в музыке Morgul стала играть не столь важную роль, как это было раньше, а все время, в основном, отведено под рваные дэт блэковые риффы с неизменными клавишными партиями.

Дебют Voivod - это крайне гаражная и, в то же время, атмосферная (!) гитара, это простые полу-панковые, полу-рок-н-ролльные темы, это скоростные трэш-спидовые риффы, это остервенелый крик вокалиста и, конечно, специфические «псайко»-штучки, производимые в основном опять же гитаристом. Создается впечатление ржавой иррациональной колымаги на всех парах мчащейся в космический ад. Неплохое начало, по-моему - так выгодно отличающееся от последующего, чересчур мутного и навороченного диска.

Саукконен очень уж сильно зациклился на понятии "nordic metal", стараясь обосновать при его помощи претензии "Волчьего Сердца" на оригинальность и индивидуальность, но на деле мы опять получаем комбинации клише Amorphis и Wintersun, с небольшой примесью Catamenia. Спору нет, тот же Before the Dawn легко разлагался на составляющие при анализе материала: вот это взято у Amorphis, это - у Dark Tranquillity, это - вообще у Katatonia. Разница в том, что там Туомас брал ингредиенты и превращал их в хитовые мелодии абсолютно самостоятельного характера; вплоть до того, что уже у BtD начинали потихоньку приворовывать соседи вроде Norther.

Missing…Presumed Having a Good Time — единственный официальный студийный альбом группы The Notting Hillbillies, вышедший в 1990 году. Альбом был записан в 1990 году. Фронтмен группы и продюсер альбома Марк Нопфлер в радиоинтервью заявил, что «…альбом не чисто народный, хоть и весьма легко нам дался… …Не всегда так выходит, но иногда выпадает такое счастье. То, что не можешь выразить словами… можно сыграть».

Code Red Cloud Nine is the second solo album by Richard Bennett, released on Moderne Shellac in February, 2008. "With his latest release, Code Red Cloud Nine, Bennett and his golden tone guitar come swinging back with a dozen unbeatable originals. It's the stuff that dreams are made of....romance, adventure, mystery and danger.". "I believe these tracks might reflect the real 'heart and soul' of Richard Bennett. Of course, I think that about everything I hear him play, whether it's jazz, blues...

Beautiful You - этот альбом результат двухлетнего сотрудничества John Illsley, бассиста Dire Straits, и ирландского музыканта Greg Pearle.

Залихватский и совершенно больной на голову грайнд из Чехии. Жирный, с ощутимой death-составляющей, хрюкающий, глумливо крякающий и сыто порыгивающий — по большому счёту то, чего стоило бы ожидать, к примеру, от таких заслуженных деятелей бескультурья как Carnal Diafragma. Кстати, да, астрономический мотив на обложке действительно напоминает. Да и содержимое примерно такое же. Но — с таким вкусным бонусом как различные фольклорные прибамбасы типа духовых инструментов, всяческих свистелок и виолончели, которые значительно разнообразят это анти-музыкальное месиво и придают ему ещё больший заряд молодцеватости и безбашенности.

Безумно сложный для понимания альбом. И не пытайтесь понять его, послушав пару-тройку раз в качестве фона. После нескольких более или менее внимательных прослушиваний музыкальная картина даже не думает вырисовываться – лишь несколько штрихов, придающих форму всему рисунку, требующих ещё несколько раз включить альбом. Лучший способ въехать в «Esoptron» представляется таким: вдумчиво, очень вдумчиво следить за музыкой параллельно тексту. Тогда и проникаешься каждым звуком и каждым словом и понимаешь, какой это классный альбом. Качественный, оригинальный doom/death с немалым количеством интересных находок. Атмосфера альбома завораживает, иногда слегка пугает, вокал хороший – в общем, все признаки классики жанра.

Девятый уже альбом лирическо-брутального Nightfall. В 1992 году они звучали скорее брутально, чем лирично. На "I Am jesus" они звучат уже скорее лирично, чем брутально. Но всё это в рамках Dark-Death-Doom. Получается такой Samael по-гречески. Плюс очень "освежающий" саунд. Эфтимис Карадимас (басс, вокал) поёт сильно депрессивно-философские текста, особо в Luciferin. Вообще, атмосфера Трагедии и сомнения в любых богах - это то, что создаёт альбом на протяжении всех 10 трэков. Осторожно: последняя песня может сниться по ночам.

Mark Knopfler has the luxury of being selective about soundtrack work, and this is only his tenth film score in 17 years. It may be that he waits for films that can benefit from his approach, which is generally a lighter version of what he used to write and perform for Dire Straits and what he does on his solo albums. The soundtrack albums of his films usually are so closely identified with him that it's a dilemma where to shelve them in the record store, and this one is no exception; it is billed on the cover as "a Mark Knopfler soundtrack."

Имея в своем активе уже один сборник хитов, Sentenced решили одним выстрелом убить двух зайцев: красиво уйти со сцены и подарить возможность любому, кто никогда не слышал группу, познакомиться со всем своим богатым наследием. Все, кто знаком с последними тремя альбомами, на “The Funeral Album” вряд ли найдут что-то новое: такие же печальные песни о бренности существования, безумно красивые мелодии осенней грусти и надрывный, местами плаксивый, но отлично цепляющий вокал, вновь и вновь зовут в путешествие по стране меланхолии. Хитовости коллектив нисколько не растерял – большинство песен хорошо запоминаются, будь то быстрые “Ever-Frost” или “Despair-Ridden Heart” или величественная “End Of The Road”. Совершенно неуместно выглядит лишь дэтовая инструменталка в середине диска, не несущая никакой смысловой нагрузки

Опять же легендарный альбом от великих Morbid Angel носящий название "Covenant" был выпушен в составе всего троих музыкантов. Из группы ушел Брунелле. Но все же группа не отчаялась и даже не стала искать второго гитариста в поддержку Азагтоту. Было решено записать альбом втроем. В итоге мы получаем альбом со звуком куда плотнее, тяжелее, чем на предыдущих альбомах. Это новая глава в истории смертельного метала. Как и обещали музыканты. Так же стоит отметить, что впервые этот альбом принес нам звук семиструнной гитары в этом жанре. Как говорил сам Трей, семиструнная гитара нужна была, что бы получилось отыграть все низкие звуки, которые были задуманы. Так же альбом оказался самым коммерчески успешным, добившись нехилых продаж.

Череп, летящий на крыльях ночи, вернулся! Пятнадцатый альбом за двадцать пять лет полёта! И полёт, надо сказать, нормальный. И назван альбом классиков американского трэша правильно - "Immortalis". Ибо судя по драйву и злому задору музыкантов, на покой они не собираются. Особенно порадовали разноплановые вокальные партии и их аранжировки. Запись и сведение проходили с осени 2006-го по лето 2007-го- это того стоило. Несмотря на почтенный возраст банды, диск получился свежим в прямом и переносном смысле этого слова, а бас ДиДи Верни - как новенькое и свежесмазанное оружие в руках настоящего мастера своего дела. Ударные звучат органично, мощно и тяжело. Гитаристы тоже молодцы, отличная проработка соло-партий и основных риффов. Думаю тут и добавлять нечего. Послушайте и убедитесь сами.

Любопытным последствием воссоединения и последовавшей карьеры VdGG стал особый энтузиазм, с которым я стал подходить к сольным концертам в свободное от группы время. На протяжении серии концертных туров я осмыслил старые и новые песни в самом чистом, аскетическом исполнении: пианино и голос, гитара и голос.Некоторые песни, исполняемые на концертах, пришлось убрать, чтобы удержать длительность в рамках примерно 70ти минут. Чтобы каждый диск был как можно более «концертным», песни плавно переходят друг в друга, соединённые аплодисментами. Надеюсь, это поможет погрузиться в атмосферу представления.

В 1993 году коллектив выпустил неплохой альбом «Terrified», однако из-за отсутствия какого-либо промоушена со стороны «Moonstone Records» альбом постиг коммерческий провал. В попытке исправить ситуацию ДюБроу перетряхнул архивы и в том же году выбросил на рынок диск «The Randy Rhoads Years» — сборник из двух японских релизов и ранее не издававшихся треков, на многих из которых был заново переписан вокал. Фаны Роадса, конечно, порадовались, однако коренного изменения не произошло, и после выпущенного в 1995 году мрачно-модернового «Down to the Bone» команда замолчала на долгое время.