“Ageless Venoum” оставляет за собой выжженую землю, его агрессивность подавляет и это похоже на атомный взрыв, после которого никто не выжил, а территория вокруг эпицентра оказалась зараженной на много лет. Виртуозное владение гитарами, как электрическими, так и акустическими (шутка ли, но продолжитетельный акустический трек "Diableros" ничем не уступает в скорости всем остальным номерам альбома), сочный, брутальный рык басиста Алекса, являющегося по совместительству еще и вокалистом, не оставляют фэнам экстремального дэт метала никаких шансов пропустить этот диск,

Kreator, я считаю, на cегодняшний день – лучшая thrash-группа. А все остальные великолепные группы, когда-то записавшие шедевреальные альбомы, уже совсем не в той форме либо играют коммерческую музыку. Когда я принес этот альбом и запустил его… это просто класс! Великолепное качество звука, очень профессиональное исполнение всеми четырьмя музыкантами. Особенно хочется выделить барабанщика, который не долбит куда не надо как ненормальный, а играет тогда, когда нужно, в тему! Это настоящая тяжелая музыка, впитавшая опыт многих лет своего развития – великолепное качество записи, офигительный саунд, а при прослушивании получаешь “звуковой оргазм”…

“Only Our Death Is Welcome...” - отличнейший дебютный альбом чешской группы Krabathor, вышедший в 1992 году.Работа слушается свежо и интересно, спустя почти 15 лет со дня официального выхода.То, что музыканты настоящие профессионалы, я думаю, вы поймете сразу, потому что вы услышите довольно простые, но очень забойные мелодии, разбавленные качественными соло-партиями. Если ко всему этому добавить эмоциональный вокал, как нельзя лучше вписывающийся в кристально чистый саунд, то я уверен, что настоящий поклонник «смерти» не сможет устоять перед этим замечательным альбомом, несущим атмосферу легкой печали, и тонкого чувства страха и отчаяния.

Чехия…Никогда раньше не задумывался, что в этой стране имеется такой отличный коллектив, в основе которого стоят два талантливых человека – Бруно и Кристофер.Перед нами их творение с лаконичным названием “Lies”.Что сразу бросается в глаза, так это некая самобытность группы, которая зиждется на великолепной технике музыкантов. К тому же стоит отметить, что материал на диске совсем неизбитый и даже сейчас, я думаю, многие найдут для себя много чего оригинального и интересного. В каждом звуке чувствуется профессионализм и какая-то неисчерпаемость самой музыки.

Чешская дэт\трэш формация и ее второй полноценный альбом.Сразу нужно уточнить, что материал был написан еще в конце 80-х, но в связи с плохой раскруткой, с запоздалым выпуском альбома, он увидел свет лишь в 1993 году.Отмечу, что этот музыкальный продукт не перенасыщен различными нойзами, он представляет собой кристально чистое плотное гитарное звучание, которое, в совокупности с высокой техникой музыкантов, рождает просто потрясный звук. Поражает то, что диск удачно смикширован и спродюсирован, ведь многие ведущие коллективы в то время не избежали плохого ремастеринга.

В общем, то, что шаманы создают свои альбомы со скоростью, совершенно не настораживает. В этот раз получился не просто альбом, сдувающий крышу напрочь. Есть, конечно пара-тройка заводных мелодий. Остальные же - отлично исполненные атмосферные треки. Вообще каждый их альбом - эксперимент. В данном случае больше налегли на аккордеон, хоть и скрипка явно заметна + акустическая гитара. Самые примечательные композиции на первый взгляд - "Northern Fall", "Kantaiso", "Suden Jioku" и одноименная "Korven Kuningas" с больше чем 20 минутами шаманского барабана для медитации. В целом - отличная работа.

Дождались! После почти четырехгодичного перерыва КД наконец выпустил это почти часовое произведение искусства. Материал этого альбома настолько хорош, что, пожалуй, со времен "The Eye" (1990) ничего подобного не было (переплюнута даже "Колыбель Паука" - 1995). Сам Кинг порадовал тем, что даже в возрасте может немного продемонстрировать высокотональность своего голоса. Ля Рок, наконец, вернулся к своему уровню исполнения, чего не наблюдалось на двух предшественниках. Клавишных маловато, но это несомненный плюс, так как переднеплановый саунд гитар без каких-либо недостатков тяжести и так создает прекрасную ауру. Проходных песен НЕТ, так как по каждой отдельно взятой можно снять фильм ужасов, где она же послужит главным саундтреком. Так что не надо торопиться хоронить главного земного могильщика Даймонда, он еще всем покажет!

Прекрасная пластинка, выводящая группу из спада, начавшегося еще на "The Spider's Lullaby". Продолжение истории Эбигейл выдалось в музыкальном плане просто великолепным: въедающиеся в голову мелодии, порадовавший вокал Даймонда, частые и запоминающиеся соло-номера, главным образом рук Энди Ля Рока, за что ему и спасибо. Еще одно безусловное достоинство этого альбома - его ровность, в лучшем смысле этого слова. Трудно выделить песни, которые были бы явно лучше или хуже других. Попытаюсь все же сделать это навскидку: "The Storm", "Mansion in Sorrow" (явная отсылка к "Mansion in Darkness" с "Abigail", также идущего третьим номером), "Little One", "Broken Glass", "The Wheelchair", "Spirits".

Свет безжизненных очей, умирающая теплота жизни, холодное очарование склепов и могил... Холод... пронизывающий до костей... и Боль, нестерпимая внутренная Боль...Дебютный альбом легендарной Кататонии "Танец Декабрьских Душ" обладает редкой особенностью с первых аккордов, с первых воплей вокалиста трогать за живое, и превращать это живое в прах. Страдание, сочащиеся из каждой ноты, из каждого риффа, каждого слова...Можно только представить, что творилась тогда в сердцах и душах у молодых Йонаса и Андерса (им всего-то тогда было около 18-20 лет),

Это первое заявление о себе канадской группы KATAKLYSM, созданной в 1991 году. Заявление надо сказать довольно таки громогласное. На данном, вышедшем в конце 1993 года, EP, предаставлен предельно грубый и хаотичный дэт, грайндовый по духу. Никакие средствами не брезгуют ребята для того, что бы достич предела тяжести и зверства! Ревы, истошные крики, скрипы, хрюканья и прочая какофония… В общем, тошнотворная симфония вышла на славу!
Живой, взрывной, незаурядный brutal death с большой примесью грайнда, слушать который представляет безумное удовольствие. Тогда Kataklysm преподносил поистине интересный материал, славился безумной тяжестью, нескончаемой агрессией, а главное - широтой души.

Стремительность вокальных линий «гроулинг-скриминг» доведена до блеска, что вкупе с энергичными и сложными риффами создает приятный эффект нетривиального, немрачного и драйвового дэта. Например, “For All Our Sins” с гостевым участием знаменитого шведа – вообще мелодик-дэт/блэк бомба! Но и средний темп нисколько не сдает позиции. В общем, лучше один раз послушать альбом, чем сто раз услышать о нем.

Пожалуй, последний уже восьмой по счету студийный альбом “In The Arms Of Devastation” является творческой вершиной группы и логическим завершением их длительного процесса самосовершенствования. Альбом хоть и содержит «пережитки прошлого», но они уже не вступают в явное противоречие с новой направленностью, а это главное. Альбом очень хорош, обильно снабжен сильными запоминающимися мелодиями и риффами.

С этой стороны, дэт Kataklysm нельзя счесть более легким для восприятия, упрекнуть в утрате сокрушительной мощи. Ударные по-прежнему прошивают все вокруг своими скоростными атаками, гитары создают более чем приличную стену звука, а вокалы, причудливо чередуясь, не оставляют сомнений в том, что в мире творится черт знает что. Но, с другой стороны, на «Epic» музыканты показали нам, что умеют философствовать, окультуривать и без того не тупое рубилово мелодичными проигрышами и какими-то балладообразными вставками. Чего не хватает альбому, так это, наверное, бескомпромиссности и какого-то одного определенного вектора движения.

Не перестаю удивляться, как этот финский квинтет умудряется из обыденного создавать новое! Вроде, всё это мы уже проходили: дэт, мелодик-дэт, блэк, симфоник-блэк... Ан, нет! Финская команда Kalmah в очередной раз умудряется создать альбом, которому можно смело ставить «десятку» из «десяти» и всячески расхваливать! О да, друзья, они опять сделали это - опять выпустили альбом с какой-то потрясающей по подаче и энергии музыкой! Для тех, кто не знаком с этой потрясающей финской командой: они создают свой стиль на стыке вышеперечисленных мною, сочетая в композициях мощь/накал/скорость/атмосферу...

"12 Gauge" уверенно продолжает гнуть линию, начатую Kalmah еще на "Swampsong" 2003-го года. Никакого блэка, только дэто-трэш, глубокий гроул, великолепные мелодии, классические хэви-метал соло. Только глухому нынче придет на ум сравнивать их с Children of Bodom, настолько сумели "Калмыки" выверить и отточить собственную мелодику за 10 лет. На данном альбоме нам и вовсе пытаются создать впечатление, что альбом писался на кухне! Нет, звук хороший, но без вливаний наива не обошлись. Послушайте хотя бы "бардовское" вступление на "Rust Never Sleeps", финал "Better Not to Tell", "пьяный" хор на "Hook the Monster". Душевно, черт возьми, получилось.