ВИА «Орэ́ра» (груз. ვია ორერა) — вокально-инструментальный ансамбль, организованный Робертом Бардзимашвили при Грузинской государственной филармонии в Тбилиси в 1961 году. Слово «Орэра» является идиомой, непереводимым припевом к грузинским народным песням.

Ещё один сборник песен советской пионерии. Подготовлен к изданию в 2002 году музыкальным лейблом "BombaMusic" по лицензии ФГУП "Фирма Мелодия". Здесь можно услышать ставшие уже бессмертными произведения "Пусть всегда будет солнце", "Взвейтесь кострами", "Наш галстук", "Пионерия шагает по планете" и ряд других, без которых уже немыслимо представить СССР в 60-80 годы XX века. Все песни исполняют детские хоры Московского Дворца пионеров.

В 2004 году ФГУП "Фирма Мелодия" (Москва) переиздаёт на компакт-диске сборник песен советской пионерии - одного из самых масштабных, идеологически оформленных и целеустремлённых детско-юношеских движений СССР периода его зарождения, расцвета и победоносного шествия по стране в течении более семи десятков лет...

"Более шестидесяти лет прошло с тех пор, как "...майскими короткими ночами, отгремев, закончились бои". Всё дальше и дальше уходит от нас Великая Отечественная война, оставляя после себя рубцы воспоминаний и незаживающие раны невосполнимых утрат.
Но не только великим бедствием останется эта война в памяти народной - помнить её будут и как самую героическую страницу отечественной истории, высветлившую в душах людей их лучшие качества: честь, верность, готовность к самопожертвованию, как эпоху, научившую дороже всего ценить самые простые и нужные человеческие чувства - дружбу и любовь, великодушие и справедливость."

Первый наиболее сложный по музыке альбом певицы не имел коммерческого успеха. После этого, было решено исполнять примитивную поп-музыку, ставшую тогда модной в России. Тексты и мелодии значительно упростились, аранжировки создавались при помощи компьютерных лупов.
В этом музыкальном стиле Журавлёва достигла большой популярности, но её творчество неоднократно подвергалось разгромной критике, называлось одним из самых безвкусных примеров поп-музыки 1990-х годов.

Сборник популярной песни и инструментальной музыки 30-40-х годов.

В течение всей эмиграции переводил на идиш советские эстрадные песни, которые пел сначала в Израиле, а потом с успехом исполнял в постоянных гастрольных поездках по Америке и Европе, тем самым знакомя слушателей с советской эстрадой.
Жил в элитном многоэтажном комплексе в Манхэттене на берегу Ист Ривер. В одной из трех комнат он обустроил студию, где записал значительное количество новых и старых песен на разных языках и оперных арий.
В 1989 году он приехал в Москву, где его принимали на том же телевизионном «Огоньке», с которого начиналась его всесоюзная слава. «Огонёк» был посвящён «Дню строителя». Горовцу задали вопрос: «что он построил в своей жизни?» и он ответил: «Я оставлю после себя свои песни». В 1999 году приезжал в Москву, где дал несколько совместных концертов с Л.М. Гурченко.

В начале 1970-х годов еврейский репертуар на радио и телевидении попал под неофициальный запрет. В 1972 году Горовец с женой, актрисой Маргаритой Полонской, его партнёршей и помощницей, подал документы на выезд в Израиль, куда они прибыли в 1973 году.
Но карьера в Израиле не сложилась. Горовец уехал в США по приглашению организации «Арбетер-Ринг». Мэр Нью-Йорка Эдвард Коч принял участие в оформлении ему рабочей визы. Договор с «Арбетер-Ринг» был заключён на семь лет. Когда кончился контракт, Горовец, вернувшись в Израиль, дал 22 концерта по всей стране за один месяц.
Затем он вернулся в США и начал преподавать пение в канторской школе, но сам становиться кантором не захотел, так как был далек от синагогального пения. Горовец много концертировал, открыл в Манхэттене русский ресторан «Балалайка» с собственным шоу, где был солистом. Однако ресторан не приносил доходов, и для самого певца главным было не ведение бизнеса, а возможность свободно выступать.
Работал на еврейском радио, где выходил в эфир трижды в неделю. Самостоятельно сочинял по нескольку песен в неделю для своих передач. Многие песни он переводил с еврейского на русский. Позже вёл передачу «Мамелошн» («родной язык», дословно «мамин язык») на радиостанции WMNB, затем — на радиостанции «Надежда».

Жан Татлян - легендарный певец и композитор, звезда эстрады. За границей его называли ленинградским Азнавуром и первым советским шансонье. Он стал первым советским исполнителем, выступавшим в Лас-Вегасе, США.

Альбом лучших песен Эдиты Пьехи в серии "Grand Collection".
18 шлягеров, исполненных Эдитой Станиславовной с 1959 по 90-е годы ХХ века, представлены на этом диске. Среди них "Город детства", "Ничего не вижу", "Упрямая мелодия", которые Эдита Пьеха исполнила, будучи солисткой ансамбля "Дружба", под руководством А.Броневицкого. Четыре песни: "На Фонтанке", "Руки", "Откроем любовь неизвестную" и "Разве привыкают к чудесам" характеризуют начало сольной карьеры певицы. Также в альбоме представлены три песни на родном для певицы польском языке и одна на немецком. Одна из композиций "Санкт-Петербург" посвящена любимому городу.

«С чего начинается Родина», «Огромное небо», «Спят курганы темные», «Темная ночь», «Любимый город», «Шаланды» ... - эти песни не нуждаются в комментариях. Точно так же как все фильмы где снимался певец, актер Марк Бернес.

«Фо́рум» — советская и российская поп-рок-группа, основанная Александром Морозовым весной 1983 года. Считается первым синтипоп-коллективом в СССР.