Главным образом пластинка интересна тем, что вобрала в себя комплекс различных красок, тонов и полутонов (людям с отсутствием фантазии лучше бы не читать данное предложение). Порой мелодии агрессивны и минорные, а порой мажорные, яркие, блестящие, приятные, порывистые и позитивные. Фридмен очень умело играется с музыкальным контрастом, подкрепляя это отличной гитарной техникой.

Очень качественная запись концерта в Голландии 1973 года, выпущенного через целых 25 лет!В некоторых моментах во время исполнения слышатся две гитары, но на самом деле это скрипач, который помимо всего прочего еще в ответе за клавишные и духовые. Плюс ко всему, по заверению Фриппа со сцены, группа была вооружена двумя мелотронами, поэтому весь ансамбль звуков, произведенных во время концерта просто поражает.

Love of Life is the eighth studio album by American experimental rock band Swans. It was released in 1992 on Young God Records. Like its predecessor, Love of Life was out of print for a long time and had not been reissued until December 2015. Six of the eleven songs appear on the Various Failures compilation, and a further four appear on the Forever Burned compilation. These two compilations therefore contain all the material on this release, except the Jarboe composition "She Cries (For Spider)"

Итак, «Neonism» – без сомнения, выдающийся памятник постмодернизма, но… Но! После «The Linear Scaffold» при всем сознании необходимости эво/рево-люции хотелось чего-то более гармоничного, а если это было принципиально невозможно, так уж более душевного точно – от Solefald, а не от кого-нибудь! Однако бытие вновь определило сознание, и мы имеем то, что имеем – «Neonism».

Своим новым альбомом настоящие мастера power metal Helloween в очередной раз доказали, кто в доме (читай - в жанре) хозяин. Среди тысяч последователей и клонов Helloween продолжают сохранять свое лицо и неиссякаемый боевой задор, не изобретая по большей части ничего нового. Возможно, причина здесь кроется в отсутствии пафоса и в здоровой самоиронии. Но факт есть факт: новое творение немцев захватывает и поражает, словно вирус, который не нужно душить антибиотиками. Альбом был спродюсирован Чарли Бауэрфайндом, что само по себе подразумевает высший знак качества. И, в отличие от довольно ровного предыдущего альбома, все признаки Helloween времен Дериса здесь налицо.

Convivendo is the eighth album by Biagio Antonacci, published in two parts as a sign of protest against the record companies and the excessive prices of the discs, but also to try to counter the growing problem of piracy. To limit costs, prove that you can make good music and to achieve success without spending big bucks, the album was recorded in a recording studio in Bologna, the home of the singer.

Главное, конечно, отметить необычность сочетаний речитатива и достаточно тяжёлой музыки. Перегруз в каждой песне выкручен достаточно сильно, что подразумевает мелодию грустную или, как минимум, тревожную, однако эти ребята с помощью некоторых приёмов смогли заставить звучать гитару весело . Речитатив с такой музыкой сочетается прекрасно: на резко обрывающиеся ноты накладываются резко обрывающиеся слова, что по отдельности звучит очень небрежно, а в совокупности представляет собой прекрасную хорошо продуманную мелодию.

Американский гитарист-виртуоз, известный работой с группами Racer X, Mr. Big и своими свежими инструментальными альбомами. Также выступал с Джо Сатриани и Джоном Петруччи в 2007 в рамках тура G3.

Kiss Symphony: Alive IV — концертный альбом 2003 года, записанный американской рок-группой Kiss, исполненный совместно с Мельбурнским симфоническим оркестром. Организован он был Дэвидом Кэмпбеллом, который также дирижировал оркестром. Это пятый концертный альбом группы, а также первый, записанный на Kiss Records.Музыканты Мельбурнского симфонического оркестра во время исполнения концерта были раскрашены в такой же грим, как и у Kiss; при этом они были одеты в смокинги.

Плодовитый VINTERRIKET продолжает свои мрачные эксперименты в черных эмбиентальных тонах, ритуально призывая холодные зимние ветры укутать посеревшую землю, укрыть ледяным саваном все живое, сковать душу отчуждением и тоской.

Восьмидесятые начинают накрывать Рода Стюарта с головой. "Body Wishes", вне всяких сомнений, слабее предшественника, однако тоже весьма достойная рабоат. На этом альбоме еще больше воьсмидесятнических аранжировок, большее характерного саунда и фишек. Но за кадром остается старый-добрый Стюарт. Да, он легко адаптировался в эту новую волну, которая его так сильно накрыла, но влиться грамотно и продолжать делать хоть и попсовую, но качественную музыку - это еще надо уметь. У Рода это получилось вновь.

Альбом ознаменовал значительные перемены в жизни и музыке Рода Стюарта, и прежде всего действительно "пересечение Атлантики" и переезд на ПМЖ в Америку, конкретно в Лос-Анджелес. Так же, альбом сильно отличался от всего, что Стюарт делал до того и представлял собой полный контраст к пластинкам Faces. Доморощенное качество предыдущих его сольных работ затмило безупречное американское производство и отполированное до блеска звучание. Он быстро поднялся на 1-е место в британских чартах, держался на топе пять недель, а всего 88 и стал не только бестселлером года, но и десятилетия.

По своему уровню "A Spanner in the Works" - гладкий, аккуратный альбом без каких-то резких взлетов, но и без откровенных падений. Его отличительная особенность заключается в интимной атмосфере, спокойном настроении, размеренности теплоте и душевности. Все это, а также акустический привкус на большинстве треков, явно унаследовано от недавнего "Unplugged".

Седьмой по счету альбом группы Freedom Call, сразу оговорюсь, что ничего сверхъестественного они нам не преподнесли. Но в целом альбом получился весьма ровным и хорошим. Нельзя сказать, что он хуже предыдущих работ, но и нельзя сказать что лучше. Тут присутствуют неплохие композиции такие как «Innocent World» (2), «Unite Allience» (3), «Queen of my World» (5), выдержанные в присущих группе помпезных тонах. Хочу отметить композицию «Mr. Evil» (4), на мой взгляд - самая классная композиция на альбоме, юморная песенка с хорошим припевом и цепляющей мелодикой. А так же, замыкающую альбом композицию «Far Away» (12), в которой очень к месту добавлена волынка, что звучит очень красиво и оригинально.

Группа образовалась в Лондоне в 1968 году, когда Пол Коссофф (Paul Kossoff, род. 14 сентября 1950 года в Хэмпстеде, Лондон; ум. 19 марта 1976 года), игравший тогда в блюзовом коллективе Black Cat Bones, попал на концерт Brown Sugar, группы, в которой пел Пол Роджерс (Paul Rogers, род. 17 декабря 1949 года, Мидлсбро). Вскоре к ним присоединились барабанщик Саймон Кирк (Simon Kirke) и 16-летний басист Энди Фрезер (Andy Fraser, род. 7 августа 1952 года в Лондоне), участник John Mayall’s Bluesbreakers. При посредстве Алексиса Корнера (который и предложил название: Free) квартет подписал контракт с Island Records и выпустил дебютный Tons of Sobs, альбом, «в сравнении с которым ранние Led Zeppelin кажутся сегодня легковесными»