"In My Memory" - первый альбом знаменитого на весь мир DJ Tiёsto, который сделал его узнаваемым и популярным. Был издан на собственном лейбле музыканта "Black Hole Recordings" в 2001 году. Содержит ставшие уже классическими треки в стиле trance. В 2002 году по эксклюзивной лицензии правообладателя, альбом был переиздан на лейбле "Virgin Records Limited".

"Lange" (реальное имя Stuart James Langelaan) - английский музыкант, диск-жокей и продюсер. Родился 4 июня 1974 года. Активную творческую карьеру начал в 1997 году, когда подписал свой первый контракт с издающим лейблом Additive Records (Великобритания).

"Creamfields 2005" - компиляция электронной музыки в стилях солнечного electro и загадочного, "ночного", trance от известного диск-жокея из Голландии Ферри Корстена (Ferry Corsten). Тематически разделена на две части (два диска): светлую (дневной), и тёмную (ночной). Микс будет интересен в первую очередь тем слушателям, которые любят и помнят творчество Ферри таким, каким оно было в начале двухтысячных. Ностальгия.

"Satellite" - четвёртый сингл от музыкального проекта OceanLab. Издан в 2004 году. Самый успешный, он поднял уровень коллектива ещё на несколько пунктов вверх и подарил 19-ую строчку в Singles Chart Великобритании. Вокал от Justine Suissa. Ностальгия.

"OceanLab" - музыкальный проект от Above & Beyond и Justine Suissa, ориентированный под vocal-trance. Участники: Anthony Patrick, James McGuinness, Jonathan David Grant, Paavo Olavi Siljamaki и Justine Suissa. Образован в 2000 году в Лондоне (Великобритания). Известен, в первую очередь, синглами на свои композиции, (к слову сказать которых не так уж и много). В 2008 выходит их первый альбом Sirens Of The Sea, а годом позже Sirens Of The Sea Remixed. В настоящей новости вниманию уважаемого Слушателя предлагается первый сингл (часть №2) от OceanLab, который успешно запустил проект в самостоятельное плавание по музыкальным волнам и принёс коллективу 48 строчку в Singles Chart Великобритании. Встречайте: "Clear Blue Water". 2001 год.

"Dutch Trance Vol.2" - вторая часть серии дисков, посвящённых trance-музыке из Голландии. Здесь представлены ставшие уже классическими электронные композиции от таких авторов как: Armin van Buuren, Signum, Arctic Quest, Harry Lemon, Robert Nickson и ещё многих других известных мастеров этого музыкального направления. Всем ценителям trance, я думаю, будет интересно снова оказаться в 2007 году.

"Amsterdam 08" - это третья по счёту компиляция, посвящённая серии гастролей известного музыканта Маркуса Шульца по самым разным городам и странам нашей планеты. Вас ждёт интересное погружение в море deep progressive house и trance в представлении этого талантливого человека. Компиляция состоит из двух дисков, треки которой мастерски сведены в интересные долгоиграющие миксы.

Целая куча различных компонентов, весьма разнородных и как будто бы трудно совместимых, на самом деле образует не просто съедобное, но и очень приятное на вкус "блюдо". Ингредиенты его – и арт-рок в стиле старого доброго Genesis, и почти джазовые гитарные моменты на грани "easy listening", и довольно странные гротесковые пьески ("The Devil Is An Englishman"), и даже мазурка "Come Away". При всей кажущейся разнородности получилось единое, хотя и пёстрое полотно. Мне оно принесло немало очень приятных минут, и я рекомендую этот альбом всем любителям музыки для души и ума.

Последний гигант нео-классики, вечно молодой шведский гитарист, неутомимый шлифовщик грифа возродился в 2001 году, словно Феникс из пепла, и показал всему гитарному миру, что на нем рано ставить крест. Альбом получился просто замечательный - Ингви рекрутировал для его записи своих старых соратников Марка Боулза и Матса Олаусона и виртуозного барабанщика Джона Макалузо. Как результат, ни одной надоедливой песни, ни одного заезженного соло. Остается удивляться, откуда у Мальмстина берутся новые идеи. Самое главное достоинство альбома - нестандартная структура композиций, все они словно построены на импровизации, но, в то же время, отличаются прекрасными мелодиями. Трудно выделить какую-то одну песню, все по-своему хороши. На фоне нео-классических композиций выделяется блюзовая «Black Sheep of the Family».

Перед нами новая работа проекта клавишника из Children of Bodom. Janne Warman доказывает, что хорошо справляется и сам, - он и написать песню может и здорово её свести. Наличие известных музыкантов на вокале доказывает, что в Janne верят и ему доверяют. Лично я услышал большей частью modern/alternative metal, нежели другие стили, и в основе лежат клавишные (ну недаром же создатель - клавишник) в слиянии с тяжёлыми и быстрыми гитарными партиями.

Группа Racer X была создана в середине 80-х по инициативе студента лос-анджелесского Guitar Institute of Technology Пола Гилберта. Первым к нему примкнул бас-гитарист Джон Альдерете, и вдвоем парни принялись искать барабанщика. Сначала на эту должность прочили Скотта Трэйвиса, но с ним что-то не заладилось, и установка досталась студенту из Австрии Гарри Гшессеру. После этого с помощью Майка Варни был найден вокалист, которым стал фронтмен популярной в Фениксе метал-банды Surgical Steel Джефф Мартин. Когда кадровый вопрос был решен, группа взялась за запись дебютного альбома, который вышел на Shrapnel Records 1 января 1986 года. Вскоре после появления "Street Lethal" в прессе замелькали сравнения Гилберта с Ингви Мальмстином, а фирма Ibanez предложила гитаристу сделку по рекламе ее продукции.

Великолепный альбом! Энергия бьет через край, мелодии льются на протяжении всего диска. Непростая структура песен, сложные риффы, отличный чистый вокал и не менее отличный гроулинг-скриминг, мощнейшие ударные и атмосферные клавиши. И все это дополнено безупречным продюсированием. Можно сказать, что Soilwork создали новую разновидность тяжелой музыки вообще, и мелодик-дэта в частности. Настолько самобытна эта группа. Альбом получился очень цельным. Проходные вещи просто отсутствуют. Однозначный шедевр!

Главное, конечно, отметить необычность сочетаний речитатива и достаточно тяжёлой музыки. Перегруз в каждой песне выкручен достаточно сильно, что подразумевает мелодию грустную или, как минимум, тревожную, однако эти ребята с помощью некоторых приёмов смогли заставить звучать гитару весело . Речитатив с такой музыкой сочетается прекрасно: на резко обрывающиеся ноты накладываются резко обрывающиеся слова, что по отдельности звучит очень небрежно, а в совокупности представляет собой прекрасную хорошо продуманную мелодию.

Не так давно я познакомился с данной работой, но примерно представлял, что меня на ней ждет. Альбом сыгран в более спокойном и легком ключе, чем дебютный диск «Dragon’s Kiss». Композиции приняли более элегантный вид и стали потехничней и поинтересней, чем на дебюте. Марти стал использовать больше акустических гитар, что немного отодвинуло хардовые ритмы. Соответственно вместо соло-гитар частенько выступают акустические соляки. Присутствуют также клавишный инструменты.После прослушивания диска создается впечатление, как будто хорошенько отдохнул. Под его звуки можно хорошенько расслабиться, и даже уснуть. Не то, чтоб альбом скучный, но он очень спокойный и ненавязчивый. Звучит в классическом Sympho-instrumental-hard-rock ключе,

Тем не менее, Suffocation есть Suffocation. Несмотря на все свои недостатки, "Blood Oath" – очень хороший альбом. Сильные композиции здесь всё же присутствуют. Одноименная стартовая, например. Крутой медленный рифф в начале, который действительно к месту. "Dismal Dream", "Pray for forgiveness", и, разумеется, перезапись старого шедевра "Marital Decimation" (самая энергичная вещь!). Все эти треки прекрасны, они не дают альбому провалиться полностью. Просто он не гениален, в отличие от остальных работ. Для практически любой группы, играющей в том же жанре, такой альбом был бы высшей точкой в дискографии. Ну а для Suffocation это шаг назад, с них спрос самый высокий.