Blood Red Throne выделяются более прозрачным и чуть более высоким гитарным саундом, а также ярко выраженной чеканкой риффов. Такое впечатление, что гитаристы и ритм-секция не дэт играют, я шагают парадным маршем по Красной площади. Чеканный шаг время от времени сменяется непродолжительным рубиловом под бласт-бит, а иногда затихает для того, что мрачный голос (иногда через примочку) под мрачную мелодию поведал нам очередной ужас. Довольно неплохой гроулинг у вокалиста, некоего мистера Хастлера:

Cage "Science of Annihilation " с оглушительным успехом продолжает линию предыдущего альбома. Все, что мы слышали на нем, стало еще совершеннее, и что самое главное - плотнее, за счет уменьшения количества вставок, которыми изобиловал "Hell Destroyer ". При этом альбом не потерял своей атмосферы и динамичности, главным образом, благодаря дикой скорости, в которой выдержана практически каждая композиция. Гитары радуют разнообразными соло и плотными, скоростными риффами, ритм-секция тоже не отстает и украшает альбом четкой и техничной power-долбежкой, дикий вокал с множеством интересных вставок и фишек добавляет героическую атмосферу в общую картину альбома.

Брюс Дикинсон решил поэкспериментировать с гранжем. Можно провести аналогии с диском Queensryche "Hear In The Now Frontier", с той разницей, что Дикинсон до такого безобразия не опустился. "Skunkworks" выглядит вполне удобоваримым, разве что скучноватым. Хотя имеются очень приличные песни в типично дикинсоновском ключе (Faith, Solar Сonfinement, Meltdown). В общем, альбом получился не лучшим в дискографии Брюса, но данный эксперимент вполне имеет право на существование.

Абсолютно все песни здесь достойны внимания, проходных вещей нет совершенно: и эпические композиции с оркестром, ещё раз показывающие, что тяжёлая музыка с симфонической могут сочетаться великолепно, и три мощнейших скоростных боевика, очень разных, но дико заряжающих энергией, и пара прекрасных лиричных баллад, каждая со своим настроением, и три среднетемповые песни с великолепными мелодиями и пробивающими насквозь хорами и припевами.

Recorded at Birmingham’s Zella Studios in the Spring of 1995, 'DUSK... AND HER EMBRACE - THE ORIGINAL SIN' saw CRADLE OF FILTH introduce Gothic elements to their extreme sound, focusing on decadent vampyric romanticism, death and loss, and forbidden love. However soon after recording the band split, half of the band forming The Blood Divine, and the remaining members made the collective decision at the time to not release a record that was not representative of the new line-up.
Now with the resurrection of Cacophonous, 'DUSK... AND HER EMBRACE - THE ORIGINAL SIN' will see the light of day. Re-mastered by Scott Atkins at Ipswich’s Grindstone Studio, the record comprises of 10 studio album tracks, 2 bonus demo tracks and artwork by Drake Mefestta. Guest vocal appearances come from Cronos (Venom) and Steve Grimmett (Grim Reaper).

В целом группе это вполне удаётся, и если выкинуть пару-тройку вещей за борт как раз за эту "однообразно-хитовую скучность" (например, заглавный трек и "Ein Leben lang unsterblich"), альбом совсем не потеряет в разнообразии. Наиболее интересными песнями для меня стали: яркая открывающая "Tanz mit mir", "Verrukt", на которую был снят забавный клип, а также треки, немного выпадающие из общего настроения релиза - яростная драйвовая "Exzess Express" и "Abgrunt", как будто бы взятая откуда-то из опуса "Antikoerper" 2006-го года. Отдельно стоит упомянуть балладу "Rette Mich", печальную и эмоциональную в музыке и совсем уж трагичную в лирике. Радует, что ребята ещё не разучились писать подобные композиции, "медляки" у них всегда получались отменно.

Перед нами фактически Fair Warning в новом обличии. Невероятно мелодичный, более тяжелый, насыщенный всевозможными фишками, ну просто обалденно вкусный хард-рок. Помимо уникальной гитарной работы Энгельке (ах, какие у него соляки – выворачивает наизнанку от его пронзительных нот!) стоит отметить потрясающую работу вокалиста Олафа Сенкбейла

Anthem (アンセム Ansemu) – японская хэви-метал-группа. Она является одной из целой горсти групп, образованных в это же время (начало 80-х годов). Вместе с тем она смогла стать среди них одной из самых успешных и влиятельных наряду с Loudness и Earthshaker.

"Easy Listening Blues" is a bit of an oxymoron, especially in the hands of B.B. King, who might be smooth and urbane in some respects, but who's rarely recorded music that could be categorized as easy listening. That's the title that Crown used, however, for this all-instrumental 1962 collection.