На своем седьмом студийнике Rush, как говорилось в старину, продолжили генеральную линию партии. Все опять на самом высшем уровне, просто уму непостижимо, как же можно работать восемь лет подряд без перерыва и не допустить ни одного случая халтуры! Да что там халтуры, все поклонники опять в экстазе - новый альбом кроме как шедевром назвать нельзя! Что же касается музыкального стиля то на "Moving Pictures" Rush предпочли придерживаться настроения со своего предыдущего альбома "Permanent Waves". Но с одним, очень важным, исключением - появилось просто потрясающее разнообразие мелодий и уникальной атмосферы в каждой из песен.

История Hatesphere началась в 1993 году, когда три школьных друга, Йеспер Моэсгаард (ударные), Клаус Нильсен (вокал) и Франц Дин (гитара) сколотили банду под названием Cauterized. Играть из них толком никто не умел, поэтому парни начали практику с освоения каверов своих любимцев Slayer и Sepultura. Вывеска быстренько поменялась на Necrosis, а вслед за этим к компании присоединился еще один любитель брутала - Петер Лис Хансен.

В 2006 году свет увидел новое творение неповторимых бразильцев – "Dante XXI", альбома, вобравшего в себя отголоски “Божественной комедии” - средневековой поэмы Данте Алигьери, спроецированные уже на современное бытие. Ложь, клевета, войны, угнетение слабых, одурманивающая власть, взяточничество, люди, ставящие себя над законом, борьба человека против и во имя – всё сплелось в лирике альбома "Dante XXI", сменяются века, проблемы человечества остаются прежними.С музыкальной точки зрения альбом просто великолепен - высокоскоростные проходы, филигранные и мощные барабанные партии, обладающие магической привлекательностью, которые сразу превосходно запоминаются, прекрасные ритмы, отличная техника игры музыкантов и прекрасные вкрапления классических инструментов, в прелюдиях к различным частям альбома.

Но музыкальная составляющая вообще не поддается описанию, настолько она самобытна и неповторима. Это именно тот случай, когда музыку невозможно загнать в какие-то стилистические рамки. Одна только семиминутная "Triumph" является "винегретом" из самых различных музыкальных стилей. Конечно, костяк музыки - это прогрессивный метал и в какой-то степени индустриальный оттенок тоже присутствует - но это больше касается саунда как такового. В остальном же просматривается влияние хард-рока, кое-где эмбиента, ну и, конечно, польки (см. "Vampolka" ). При всей разнообразности материала альбом оставляет ощущение контролируемого хаоса. Все переходы одновременно неожиданны, но и выверены до секунды, и даже не представляешь, как может быть по-другому.

Она снова явилась без приглашения, безмолвная гостья, сидящая напротив меня с сострадательным взглядом пустых глазниц. Она всегда молчит и ободряюще улыбается, черная холщовая ткань окутывает кости. Я тоже не произношу ни звука, но с ней все бывает понятно без всяких слов.

И, несмотря на то, что на "Destiny" британцы значительно отдалились от своих бунтарских корней, тем не менее, и в этом новом для них стиле у Биффа и Ко получается писать яркие запоминающиеся номера. Ну, или перепевать старые - на данном студийнике Saxon представили свою версию знаменитого хита Кристофера Кросса «Ride Like the Wind» («Лететь как ветер», 1979), которая, как мне кажется, звучит здесь ничуть не хуже, а, может быть, даже и лучше оригинала:

Вкрапления ближневосточной музыки, всегда бывшие визитной карточкой коллектива, никуда не исчезли, хотя их концентрация могла бы быть выше – видимо Сандерс поленился насочинять побольше. По этой причине Nile немного подрастерял индивидуальности, и “Vile Nilotic Rites” часто звучит как просто ещё один очень хороший техно-дэтовый альбом. Но в данном случае, это уже придирки, которые принципиально не меняют моего положительного отношения к данному релизу, который умудрился буквально воскресить завязшую в зыбучих песках скуки и самоповторов группу.

Recorded live on the 8th of July 2000 at the "Under the Black Sun Festival" in Gransee, Germany. This was the final ever live Judas Iscariot performance.

Единственная композиция на альбоме, написанная не Moonspell – кавер-версия “Lanterna Dos Afogados” (1989) старинной бразильской группы Os Paralamas do Sucesso, однако, по своему умиротворяющему, обнадёживающему настроению она отлично вписывается в общую канву и располагается в трек-листе именно там, где ей и положено быть – в финале.

Спустя год, в 1995 году, вышел дебютный альбом, озаглавленный "Eternity", стиль которого можно было примерно определить как мелодичный пауэр-метал. Что же мы имеем на дебютной работе доблестного Камелота? Альбом относится к разряду «не для всех». Более того, среди знакомых мне металхэдов ни разу не встречался человек, которому этот диск понравился с первого раза.

Заслуженная венгерская группа SEAR BLISS выпустила свой очередной альбом, главным достоинством которого является качество.С первой же песни обращает на себя внимание присутствие в их музыке духового инструмента - это тромбон. Его слышно, но наличие трубы не столь вычурно, как было на прошлом альбоме ROSSOMAHAAR. Он вплетён в музыку органично и заменяет собой партии клавишных. Естественно, никаких ска-панк проигрышей Вы здесь не найдёте.SEAR BLISS играют среднетемповый мелодичный и тяжёлый black-metal. Качество продюсирования на самом высоком уровне. С мелодиями у ребят тоже всё в порядке, иногда встьупает чисто-кричащий вокал, правда, на 'Birth Of Eternity' мелодия напоминает одну из песен MOONSPELL, но достаточно отдалённо. Партии гостевого вокала исполнил Atilla (ABORYM, MAYHEM).

Вышедшая в 1987 году пластинка «Lee Aaron» уже прочно закрепила за исполнительницей звание «Королева металла», после чего она стала считаться ведущей рок-певицей Канады.

Atomhenge 76 is a 2000 live album release of part of a 1976 concert by Hawkwind.

Норвежский музыкант Jorn анонсировал выход своего нового сольного альбома. Пластинка получила название "Heavy Rock Radio" и будет полностью состоять из кавер-версий композиций исполнителей, повлиявших на музыканта. Диск выйдет 3 июня 2016 года и будет состоять из 12 треков.