Группа играет в меру мелодичную, в меру злобную музыку. Качество звука по сравнению с дебютным альбом значительно улучшилось. Хорошо работает драммер, гитара тоже неплоха. Вокал же, по-моему, просто великолепен. Сделано всё достаточно профессионально, но, к сожалению, довольно однообразно (ни одна песня особо не запомнилась, хотя и откровенных провалов нет). Но этим в последнее время грешат многие. Зато Catamenia хотя бы отличается от других новых black-metal групп, она легко узнаваема.
Мой вердикт: классный альбом хорошей группы. Слушается очень легко. Одним словом, добротная музыка, которая порадует многих любителей энергичной, злой, но в то же самое время и красивой музыки.

После окончания тура в поддержку альбома Painkiller в июле 1992 года Роб Хэлфорд объявил о создании сайд-проекта Fight, в котором собирался реализовать те свои музыкальные идеи, которые не могли воплотиться в жизнь в рамках Judas Priest. Началось все в 1992 году, когда Роб Хэлфорд записал вместе с музыкантами Pantera композицию «Light Comes Out Of Black» для фильма «Buffy The Vampire Slayer» (кроме того, Хэлфорд не раз появлялся на сцене во время «пантеровских» концертов). Вскоре после этого Хэлфорд объявил о создании Fight, что поначалу должно было быть именно его сторонним проектом. Музыкант собирался вернуться в родной коллектив после выпуска альбома и гастролей с новой группой.

Давайте договоримся сразу - это не альбом, т.е. не просто сборник каких-либо песен. Это скорее саундтрек к жизни существ под названием Тролль Пещерный. Альбом этот представляет из себя нечто фолко-амбиентное и очень интересное. Полноценных треков на альбоме от силы 5, хотя всего их указано 11. И полноценные треки эти - бренчание на акустической гитарке под бормотание нового вокалиста Wilska (хотя Katla еще вроде бы считается членом группы). Надо сказать, бренчания эти очень энергичны, искреннни, прикольны и сыграны чисто по-финнтролльски.

Давно перестал интересоваться новинками мировой death metal сцены, но эти ребята по-прежнему у меня в фаворе. Крутейший чешский дэзняк, одновременно брутальный и мелодичный, но самое главное - очень драйвовый.Начинали чуваки чуть ли не с грайндкора, но быстро перешли на брутал. До альбома Nice to Eat You, не имея живого барабанера, юзали драм-машину. Из этого периода особенно хорош альбом Grindgod (1999) - в свое время заслушал его до дыр.В целом все альбомы Fleshless хороши, но мой любимый на равне с Grindgod это, пожалуй, To Kill for Skin - его и выкладываю для ознакомления.

Девятый полноформатный альбом немецких мясников представляет собой простой, прямолинейный дэт-н-ролл с качевыми и запоминающими рифами. DEBAUCHERY узнаваем с первых аккордов, т.к. их саунд и манера игры это уже как визитная карточка группы! Великолепно прописанный и идеально сыгранный материал придется по вкусу как преданным поклонникам классического дэта, так и людям далеким от этого стиля.

Великолепный альбом в жанровой смеси viking-black-doom metal c интересными симфо-вставками. Никогда не ожидал услышать музыку ТАКОГО качества от коллектива, состоящего из двух (!) человек. Альбом, который на протяжении своих почти 74 минут звучания смог захватить меня настолько, что пришлось в срочном порядке переслушивать его ещё раз, поистине достоин всяческого уважения. Удивительно, что альбом такого качества никто не заметил... Бесспорная десятка! Всем обязателен к прослушиванию.

Юбилейная, пятая по счету работа этих сердитых немецких дядек - классиков во плоти - являет нам поистине шедевральное творение. Да-да, здесь присутствует все, что должно присутствовать на классическом альбоме death metal: гламурно-трупное оформление, стандартные тексты, даже не смотря в которые, можно с достаточной долей уверенности прикинуть удельный вес слов "death", "pain", "corpse" и "kill", музыка... А вот как раз-таки музыка, уважаемые, здесь и стандартная и нет.

В мире тяжелой музыки существует немало групп, которые, как говорится, не нуждаются в представлении. Cathedral относится к таковым. Эта одна из известнейших и лучших дум-метал-банд недавно сменила выпускающий лэйбл на Spitfire, и данная компиляция последний, видимо, ее релиз на Earache. "The Serpent's Gold" состоит из двух дисков. Первый, "The Serpent's Treasure", представляет собой своеобразный best of из 15 вещей, в подавляющем большинстве с первых трех альбомов и ранних ЕР-шек. 'Hopkins', 'Melancholy Emperor', 'Soul Sacrifice', 'Equilibrium' - названия этих песен знакомы каждому любителю стиля. Второй же диск, "The Serepent's Chest", вообще станет жемчужиной в коллекции любого фэна группы: это 12 вещей (из которых ранее выпускалась только одна), представляющих собой демо-записи, концертные выступления и прочие раритеты.

Fall Ov Serafim образовались из остатков Black-Metal-группы Misteltein. Поскольку участники Misteltein имели некоторые разногласия между собой и проблемы внутри группы, два участника, Hel и Nagrinn, решили покинуть команду в 2004. Оставшиеся участники решили продолжить своё дело и занялись поиском музыкантов. Роль ведущего гитариста взял на себя K., а за клавиши поставили Farnargh. После обновления состава был подготовлен материал для нового альбома.

Безусловная и непререкаемая кудрявая классика. Второй альбом молодых и сопливых трэш-зажигателей FaJ зол, весел, в меру примитивен и сложен там, где надо. И сочетанием сложных скоростных запилов с драматичным пищанием Натсона группа постоянно напоминает кого-то очень знакомого и не менее писклявого – Toxiс, конечно же! И что-то в этом есть, хотя иногда и кажется, что у группы ещё нет по-настоящему своего лица – то, что есть, было одолжено у коллег постарше и поопытней. Хотя от повышенного содержания хэви иногда и коробит, при звуке нервного боевика «N.E. Terror», сопливой баллады «Escape from Within», довольно интересного забойного номера «P.A.A.B.» или кавера на Элтона Джона «Saturday Night’s Alright for Fighting» (кто б мог подумать, что Элтон такой рок-н-рольный перец?) душа просто разворачивается и сворачивается, и так по многу раз. Мрачные «Hard on You», «I Live You Die» (шикарный бёртоновский бас на заднем плане) и толстенно-изящный (как очень аккуратный слон в посудной лавке), хотя и туповатый инструментал «The Jones» - дальнейшие аргументы в пользу этого шикарного весёлого альбома. Да и иногда и в меру просвечивающий восточный колорит! Таким, уж точно, опозориться было никак нельзя. Наилучшие рекомендации.

Новый альбом замечательной и превосходной группы Falkenbach, как и ожидалось, выдержан по всем правилам своего стиля: великие мелодии, пришедшие из Исландии (а может и из Германии - ведь точно не дано понять, откуда группа то), атмосфера такая же, как и в предыдущих двух альбомах, звучание стало намного лучше, композиции по структуре улучшились, а главное, теперь можна закрыть глаза и увидеть тот самый прибой моря, или проследить за одиноким всадником, мчащегося в неизвестность.

Одни переиздания старых, давно забытых работ, вызывают закономерные вопросы: "Ну почему я это не слышал тогда?!", а другие — лишь унылую реакцию: "Зачем выкопали еще и это старье, кому оно сейчас нужно?". Вторых, как правило, большинство и, пожалуй, взвесив все "за" и "против", Eternal Oath можно отнести именно к этой категории — на "Hatred" можно услышать добротный death doom середины 90-х годов, разом напоминающий как о Crematory времен "Illusions", так и о Tiamat альбомов "Clouds" и "Wildhoney" с похожими атмосферными ходами, протяжными гитарными риффами и сочным гроулом,

Да, этим страдают многие коллективы на пару со своими лейблами – страсть к изданию разнокалиберных сборников типа "rare, raw & previously unreleased" столь же неугасима, сколь и подсознательное желание срубить ну хоть немножечко деньжат. И если второе, так или иначе, понятно, то первое часто является поводом для недоумения. Конечно, попадаются порой удачные экземпляры, но пальму первенства определенно держат компиляции, содержащие вагон вариантов давным-давно заезженных фанатами трэков в виде "shitty mix", "sucky mix", (часто с добавлением всяческих студийных прибамбасов, примененных во время одной из сессий по пьяной лавочке), а также никому, в том числе и музыкантам, не нужные демо.

Убедительное рубилово, стёб, заставляющий ухмыляться: старинный и проверенный в боях рецепт Nuclear Assault. И то, и другое начинается с первой же песни: «Game Over» ассоциируется с пост-атомными кошмарами с прошлого одноимённого альбома (1986), дескать, хана всей человеческой культуре. Но после солидных трэшевых рифов слышатся звуки игровых автоматов. «Nightmare» – вещь куда более серьёзная, не лишённая ни скорости, ни мелодии. И ничем иным, кроме как издевательством и оскорблением общественного вкуса «You Figure It Out» (в народе просто: «Buttfuck») не является: расколбас в духе небезызвестных SOD модели 1985 года, переходящий в блюзовые запилы и пьяные базары Коннели. «Justice» и «Plague» показывают, в свою очередь, что NA вполне могут и по-серьёзному, и в тексте, и музыкально.

Что же могут играть музыканты, которые оформили обложку в духе немого фильма ужасов? Не знаем? И правильно делаем.
Ведь за обложкой с изображением "кадра из древнего фильма" таится весьма странная музыка с сомнительными текстами. Обычно эту группу называют вампирской и поющей на темы "ужастиков". Так оно и есть, если не учитывать, что фокусироваться стоит не на самих историях, а на том, с каким небывалом цинизмом они написаны. Автор сего (как я понимаю, им тут является Snowy Shaw) издевается над всеми и надо всем. Хотя чтоб это понять, достаточно даже просто прочитать биографию группы или глянуть один глазком на клипы.
Что касается музыки, то она довольна проста, но при этом весьма оригинальна. Аналогов ей вы, скорее всего, не найдете. Долбящие ударные + "тухловатые" гитары + скрипучий гроул + женский речитатив на французском (и не только) языке = Notre Dame. Местами блэково, местами готично, местами как-то еще, но всегда очень атмосферно. Без песенки для ваших чад ("I Bring Nosferatu You") тоже не обошлось. Да и думстеры найдут для себя медленную композицию про всемирно открытую сеть.