Этот альбом Pyogenesis можно назвать переходным , в их творчестве. Здесь пристутствует еще doom от предыдущих альбомов, но и заметно влияние альтернативы. После этого альбома ребята стали играть чистую альтернативу (даже pop :-) . Вообщем очень примечательный альбом. Я считаю, один из лучших у Pyogenesis.

В техническом плане почти никаких отличий от прошлого альбома. Но «Witchcraft» куда разнообразнее своего предшественника как стилистически, так и исполнительскими приемами. Этот последний на данный момент альбом все еще действующей группы без зазрения совести можно назвать вершиной творчества. И, наверное, — чтобы быть честным, — лучше сказать, второй вершиной.

Seven Witches — американская рок-группа из Нью-Йорка, основанная в 1998 году Джеком Фростом и Бобби Лукасом.После выхода демозаписи группа заключила контракт с Massacre Records. Вокалист и сооснователь группы Бобби Лукас покинул Seven Witches после выхода двух альбомов. Новым Вокалистом стал Вэйд Блэк, который пришёл из группы Crimson Glory.
Вместе в Вэйдом Блэком был записан третий альбом «Xiled To Infinity And One», но в 2002 году он тоже оставил группу. На его место пришёл Джеймс Ривьера из группы Helstar, с которым было записано два альбома — «Passage To The Other Side» и «Year Of The Witch». Джеймс Ривьера покинул группу в 2005 году, чтобы заняться своим основным проектом «Helstar».

В музыкальном плане альбом можно отнести к кроссовер-трэшу, так как "Til Death Do Us Unite" это прежде всего трэш-метал-альбом, но насыщенный элементами хардкор-панка. Для примера можно взять команды вроде Suicidal Tendencies или тех же D.R.I., чей альбом "Crossover" 1987 и дал имя жанру. Альбом слушается довольно легко из-за наличия непродолжительных боевичков, некоторые из которых врезаются в память если не после первого, то уж после второго прослушивания точно. Особенно преуспевают в этом "Frozen Screams", "Polytoximaniac", ну и, конечно, "Fuck the Police", на которую группа сняла, наверное, самый известный свой клип. Оформление тоже не подкачало.

И в такой сложной обстановке группа сумела собрать волю в кулак и записать мощный и жесткий диск, мгновенно показавший всем "кто в доме хозяин". Итак, уже в процессе записи, окончательно потерявший над собой контроль Эйс, был из группы выставлен (хотя для обложки и в клипе "I Love It Loud" он еще снялся). Ему на замену пришел старый знакомый Пола Стэнли, молодой и талантливый гитарист Винни Винсент. Помимо кадров изменения не обошли стороной и музыку группы. Сей диск - пожалуй, самый тяжелый и "грязный" за всю историю коллектива. Все помпезности а-ля "The Elder" были выкинуты прочь, в том же направлении полетели коммерческий поп и классический хард. "Creatures Of The Night" может торжественно называться первой хэви металлической работой Kiss.

Получилось ли в итоге у Сандерса и его коллег что-то прорывное или шедевральное? Никоим образом: нововведений достаточно, чтобы не назвать альбом самоплагиатом, но, в общем, нет здесь ничего, чем Nile не прославились более десятилетия назад. Но это не делает альбом плохим, мне, например, очень понравились «Liber Stellae Rubeae», отлично сочетающая традиционно быстрые и техничные партии с качем, «In the Name of Amun» и «To Walk Forth From Flames Unscathed», где больше всего Египта в гитарных мотивах. В целом вполне достойно. Так что слушайте, только не забудьте включить звук погромче и отбросьте ностальгические мечты о шедевре…

Выпущенный 10 июля 2007 года сборник "Legacy of the Catacombs" по сути стал прощальным релизом для Relapse Records и группы Nile. Выпущенный в формате limited deluxe edition, этот релиз мог бы стать настоящим украшением вашей коллекции, если бы не одно "но". Ничего нового вы здесь не услышите, и не увидите тоже.

Новый Nile является преемником альбома «Annihilation of the Wicked», который я считаю лучшим в их дискографии. Это еще одно путешествие в отдаленные во времени и пространстве миры, которое пройдет под воодушевляющую боевыми настроениями и в то же время созидательную музыку. Все, по сути, осталось по-прежнему: тяжеленные скоростные риффы, эпические ориентальные гитарные узоры, глубокий гроулинг с отличной дикционной техникой, плотный слой ударных, в котором ярко обозначают себя сдвоенные бочки и тарелки. Однако налицо и повышение вязкости музыки: нередко композиция начинается с таких невыносимо тягучих риффов, что прямо невмоготу слушать.

Величественное, эпичное произведение в жанре брутал-дэта. Очень сложное и оригинальное, оно мало кого может оставить равнодушным. Основной интересный фактор – египетская концепция альбома, проявляющаяся даже в злостных скоростных моментах. А уж торжественные медленные вставки, вызывающие своей мрачностью и эпичностью мурашки, как будто переносят слушателя на три тысячелетия назад, в раскаленный солнцем город, по которому идет процессия жрецов. Даже гитара на этом альбоме приобрела какое-то восточное звучание – во время соляков это отчетливо слышно.

Впрочем, это не помешало ребятам продолжить свои упражнения в музицировании, и уже на следующий год они разродились вполне достойным альбомом, получившим название “EERIE”, который я, по вполне понятным причинам, в те годы проигнорировал. Вот здесь уже вполне явственно обозначился тот стиль, который впоследствии принес BARATHRUM определенный успех и вполне заслуженную репутацию. Эксперимент с двумя басистами продолжился (на некоторых из последующих альбомов в составе группы басистов будет аж по трое), но появился и гитарист. Впрочем, гитара все равно настроена очень низко и ее звучание характерно скорее для funeral-metal, нежели для блэка. Вкупе с медленным темпом большинства композиций это позволило некоторым обозревателям относить музыку финнов к блэк-думу или чему-то подобному.

BARN BURNER - Канадские рокеры, играющие оригинальную смесь из одурманивающего стонер-рока, драйвового бородатого рок'н'ролла и развязного хеви металла. На дебютном альбоме "Bangers" можно услышать влияние всевозможных групп и направлений, но особенно точно можно выделить IRON MAIDEN, THIN LIZZY и конечно же всеми уважаемый BLACK SABBATH, которые несомненно сильно повлияли на современную стонер/сладж сцену. Обязательный релиз в коллекции для любителей настоящей драйвовой и энергичной рок-музыки!

Когда прошлый диск «Silent Waters» получил самые теплые оценки от критики и восторженные от слушателей (которые, в конечном итоге, являются более весомыми), казалось, что идти дальше уже некуда и улучшать нечего. К счастью, так казалось только со стороны – музыканты Amorphis были другого мнения и выпустили свое лучшее, самое сбалансированное и серьезное творение за всю карьеру. В нем есть все, чем славна эта финская команда: узнаваемая с первых аккордов мелодика, удивительная атмосферность каждой композиции; уникальная для современных релизов вариативность – каждая композиция обладает своим, четко выверенным образом, являясь самостоятельной единицей, в совокупности образующей картину иного порядка, такую же завершенную и идеально продуманную, как и его части; и самое главное, непаханое поле музыкальных открытий при каждом новом прослушивании.

Алекс Крулл и компания решили резко сменить подход к музыке, дабы не стоять на месте и не выглядеть тормозами. Оставаясь в рамках дэт-метала, они, по всей видимости, захотели перевернуть всё вверх дном, и отбросив неимоверно сложный и техничный материал двух прошлых дисков, записать как можно более доступный и понятный альбом. Что они и сделали. Но если на первых двух дисках не обходилось без перегибания палки в плане навороченности, то здесь палку уже перегнули в плане доступности.

Если кто-то и не знает, Avulsed - испанцы. Ага, дэт метал из Испании, прикольно? Во-во. Но на самом деле всё очень серьёзно, мощно и брутально. Avulsed показали довольно-таки конкретное развитие после их великого "Yearing for the Grotesque" 2003-го, появилось множество новых ходов и фишек. Например: мелодичные линии в духе их коллег Nile, один грайндкоровый запал на пятнадцать секунд, а также юморные нотки (для особенно вслушавшихся), которые не совсем характерны для их прошлого шедевра, который был непробиваемо мрачен. Немного чувствуется влияние трэша, которое резюмируется в тяжёленький боевик "Ace of Spades", перепетый у пенсионеров Motorhead. Диск желателен к приобретению всем фанатам качественного и иногда мелодичного брутала, да и всем, кто любит настоящий тяжеляк.

Autopsy - пусть и не самая известная американская группа, но определенного внимания, конечно, заслуживает. На первый взгляд, это вполне тривиальный, туповатый дет с не самым высоким темпом: при этом ему еще и очень сильно не хватает мощи - картина не самая радостная. Однако, прислушавшись, понимаешь - не все так просто. Их музыку всегда отличала очень оригинальная гитарная игра - вроде бы очень просто, но в то же время аналогов их риффам я не могу вспомнить ни у кого (правда, у Unleashed есть одна такая песня на альбоме 91-ого года - "Dead Forever"). Именно это достоинство выделяет Autopsy из сонма американских детовых групп того периода.