Творчесво Ракот напоминает творчество Терион на заре их карьеры. Такое же обилие слащавой мелодики, такая же неровная, рваная, немного нервная структура композиций. Очень много клавишных и сэмплированной флейты. Много вокала – чистого Ратибора и хрипа Рустама. Лирика вся англоязычная, исполняется без славянского акцента (что, несомненно, большой плюс) и имеет эпизодические вкрапления на непонятном языке. Оказалось, что это наречие темных эльфов. Так-то вот – все серьезно.

Польское банд-формирование более чем приятно удивило предыдущим диском, продемонстрировав новейшие веяния брутальной сцены в приложении к одному из наиболее ортодоксальных её жанров; cyber death metal я бы назвал порождённое ими кровосмешение, особенно теперь – после "Neurotic World Of Guilt". За какие-то несколько лет прогресс неузнаваемо преобразил почти любую сцену: музыку без технологии теперь трудно себе представить, и слово "техника" звучит двояко. Каким же способен быть техничный дэт, испытав на себе разъедающее влияние технических нововведений? Таким, как Thy Disease, – ответ.

Группа Riger была образована в 1996 году в немецком городе Франкфурт-на-Одере. Уже дебютное демо "Die Belagerung", вышедшее в том же году, показало недюжий потенциал немецких язычников, после чего их быстренько подписал австрийский лейбл CCP. Первый альбом, "Der Wanderer", вышел в 1998. Музыканты представили на суд слушателей смесь дэта и симфо-блэка с клавишами, с патриотичными тексами и эпичной лирикой на немецком языке. Второй альбом вышел через год на том же лейбле.

Прекрасная шведская группа, которая в очередной раз подтверждает, что можно делать отличную музыку, обходясь минимумом музыкантов. Здесь их довольно редкое число - двое. Андреас Хэдлунд и Маттиас Марклунд на пару делают музыку в стиле блэк с примесью фолка и прогресcива. При этом у них создается впечатление кучи-малы. Собрали все вместе, перемешали хорошенько, можно сказать перемешали красиво и с хорошей техникой, но салата оливье не получилось. Тут и сумбурные барабаны,а ля Мастодонт, виртуозные гитары, умеренная электроника и два вокала. Попытка сыграть разнообразно и оригинально привела к тому что все песни слишком сложны для усвоения.

Лишь в мае 2004 г. немецкая контора Animate records протянула музыкантам руку помощи. Группе предоставили творческую свободу, чем она и воспользовалась. Новый альбом "Luciferianism" вышел в августе 2004 г., причем часть тиража была снабжена бонусным dvd с концертными видео-записями PURGATORY. Последующие три года группа провела в активной концертной деятельности, а один раз даже умудрилась отыграть сет на Мальте.

Второй ЕР в карьере Sentenced стал последней работой в коллективе Taneli Jarva, и одновременно заложили основу первого альбома его будущей группы The Black League. На “Love & Death” Sentenced окончательно сформировались и нашли тот неповторимый стиль, за который стали любимы фэнами не только у себя на родине, но и во всем мире. Превалирующая на прошлых альбомах дэтовая составляющая была существенно разбавлена готик роком, а брутальный рык, характерный двум первым дискам, потеснился и многие вокальные партии были исполнены надрывным, хриплым голосом, навсегда изменившим лицо группы.

Самый напыщенный альбом Cradle of Filth, которые подписались на мажорном лейбле Sony и стали примерной поп-группой, носит название "Damnation And A Day", и звучит так, что вы представляете себя на торжественном приеме Сатаны по случаю его падения из рая. Или, как в Мастере и Маргарите, на балу.

Плотный, мощный и истинно бьющий саунд релиза валит с ног любого, что имеет уши и ими слышит. А если и повезет, то имеет приличную стереосистему, которая обеспечит ему этот праздник (компы с колонками за сотню баксов - не в счет). Более разнообразный по звуку и аранжировкам, альбом продолжает темы, начатые на дебютнике. Тут вам и проблемы войны и подростковых суицидов и прочие прелести. В качестве десерта - очень недурной кавер на «He's Back» от Элиса Купера: каждая нота подобрана и сыграна идеально в тему. Надо было б сию песню, да в саундтрэк к ремейку “Пятницы, 13-й”.

В 1994 году, когда блэк-металическая история обогатилась сразу целым выводком классических альбомов норвежской школы, ветераны черной стилистики из Швейцарии уже совершили свой прорыв из узких рамок стиля. «Ceremony of Opposites» стал третьим номерным альбомом Samael и до сих пор остается их главным достижением в тяжелой музыке. Пусть для этого швейцарцам и пришлось совершить весьма решительный шаг. Samael, наряду с Monumentum, Master’s Hammer, Ophthalamia, стали первыми командами «второй волны», в порядке эксперимента опробовавшими на вкус смежные области. Попытка швейцарского коллектива была если не самой смелой, то наиболее экстремальной и влиятельной. Отголоски «Ceremony of Opposites» - ключевого альбома в дарк-металической стилистике – можно найти у Alastis и Christ Agony конца 90-х, Rotting Christ и Ajattara начала «нулевых».

Альбом этот появился в результате съемок фильма Golden Embrace к которому Кристофер Йонсон писал музыку, празднования десятилетия группы и старых неиздавашихся вещей и кавер-версий. Музыки оказалось предостаточно плюс скопившийся материал. Имеем: неплохую вещь Remembrance в стиле готик-пауэр (ну я загнул), Black Fairy в том же стиле с такой же мрачноватой, но очень красивой темой и атмосферой. Fly to the Rainbow - кавер Scorpions, звучит неплохо, хотя на любителя. Chidren of the Damned - классика Iron Maiden, без комментариев. Under Jolly Roger - привет Рольфу Каспареку, получилось тяжелее и злобнее чем в оригинале, вообще весело, рекомендую. Symphony of the Dead - инструментальный вариант старой вещи, очень красиво. Here comes the Tears - кавер Judas Priest, единственная вещь, которая мне никак не понравилась. Дальше идет музыка из фильма в двух варинтах - оригинальная из фильма и вариант с гитарами.

Довольно мелодичный среднетемповый дэт. Разнообразные мелодии, в основном являющиеся заслугой клавишника, пронизывают все песни и создают неповторимую атмосферу, наполненную то «великой» радостью, то «большой» грустью. Вокал злобный, но идеально вписывается в контекст данного стиля музыки. Почти в каждой песне есть моменты (в основном припевы), когда в голосе вокалиста начинает проступать «грустинка» и вся его злоба сходит на нет. Композиции расставлены очень грамотно - хитовые вещи переплетаются с просто очень хорошими треками.В общем, альбом можно рекомендовать тем, кто, в хорошем смысле слова любит немного «загрузиться» и хочет перенестись в непередаваемую атмосферу Redshift.

Эволюция полным ходом. Метаморфозы, постигшие группу, не поддаются осмыслению. От альтернативно-думового компота 1994 года музыканты плавно приплыли к веселому и ненапряжному поп-панку. Искать соответствия теперь нужно не среди депрессивных готов и думстеров, а среди аляповатой кодлы околоэмтивишных псевдопанков. Надо отдать должное немцам, всю эту кодлу они обгоняют по части стиля. Он есть в каждом треке, в оформлении буклета, даже в самом подходе к музицированию.

Звук - идеальный. Это лучшее, что я слышал от этих ребят. Барабаны, так вообще прописаны так, что лучше просто некуда. Гитары имеют блюзовое звучание. А вокал - это нечто! Крис на этот раз поет просто безупречно, отлично владеет интонацией и от его гроула вообще не устаешь. Из других дэт-вокалистов не уступающих ему приходит на ум лишь Бо Саммер из Illdisposed. Жаль, что пропал козлиный скрим, но может для данного диска он был бы и не к месту. зато много дрожащего, тремолирующего гроула, причем это не мягкий булькающий звук, а-ля полоскание горла, а вполне себе жесткий - просто улет!

Российский метал лейбл FONO LTD. и официальный фэн-сайт LAKE OF TEARS приготовили очередной сюрприз для поклонников творчества шведов LAKE OF TEARS, а именно вторую часть трибьюта под названием "Twenty Years In Tears"

Потрясающий альбом!!! Запоминается, прежде всего, уникальностью той атмосферы, которую навевает музыкальная составляющая альбома. Тексты не самые плохие среди блэкарей, которых теперь развелось пруд-пруди. Не могу согласиться с теми, кто утверждают, будто с этим альбомом Satyricon стал хуже... Нет и ещё раз нет! Это постблэк... Это просто другой уровень, уровень выше... А бегать с факелами по простором Севера не надоело ли? Оставим это началу девяностых, а то как-то сейчас уже нелепо смотрится.