A Kind of Magic is the twelfth studio album by the British rock band Queen, released on 3 June 1986 by EMI Records in the UK and by Capitol Records in the US. It was their first studio album to be recorded digitally, and is based on the soundtrack to the film Highlander, the first in a series directed by Russell Mulcahy.
A Kind of Magic was Queen's first album to be released since they had been acclaimed for their performance at the 1985 Live Aid concert. It was an immediate hit in the UK, going straight to number one and selling 100,000 copies in its first week. It remained in the UK charts for 63 weeks, selling about six million copies worldwide (600,000 in the UK alone). The album spawned four hit singles: the album's title track "A Kind of Magic", "One Vision", "Friends Will Be Friends", and "Who Wants to Live Forever", which features an orchestra conducted by Michael Kamen, while the last track, "Princes of the Universe", is the theme song to Highlander.

Что же могут играть музыканты, которые оформили обложку в духе немого фильма ужасов? Не знаем? И правильно делаем.
Ведь за обложкой с изображением "кадра из древнего фильма" таится весьма странная музыка с сомнительными текстами. Обычно эту группу называют вампирской и поющей на темы "ужастиков". Так оно и есть, если не учитывать, что фокусироваться стоит не на самих историях, а на том, с каким небывалом цинизмом они написаны. Автор сего (как я понимаю, им тут является Snowy Shaw) издевается над всеми и надо всем. Хотя чтоб это понять, достаточно даже просто прочитать биографию группы или глянуть один глазком на клипы.
Что касается музыки, то она довольна проста, но при этом весьма оригинальна. Аналогов ей вы, скорее всего, не найдете. Долбящие ударные + "тухловатые" гитары + скрипучий гроул + женский речитатив на французском (и не только) языке = Notre Dame. Местами блэково, местами готично, местами как-то еще, но всегда очень атмосферно. Без песенки для ваших чад ("I Bring Nosferatu You") тоже не обошлось. Да и думстеры найдут для себя медленную композицию про всемирно открытую сеть.

Шикарный альбом! Мощный, красивый и мелодичный. Звучание, кстати, более тяжелое, чем на предыдуших альбомах, что радует. Никуда не делись и потрясающая мелодичность, и великолепная техника игры. Альбом захвытывает с барабанного вступления "Forevermore" (заглавная "Evolution 4.0" - всего лишь коротенькое интро) и не отпускает до конца диска. На нем нет ни одного проходного трека, что уже показывает высокий уровень группы, выгодно выделяющейся на нынешней power сцене, мягко говоря, переполненной командами-однодневками, гоняющими по кругу одни и те же риффы. К счастью Thunderstone смело можно записать в когорту лидеров жанра. Хотя некоторым может показаться, что мелодичность была принесена в жертву тяжести, это впечатление обманчиво. Достаточно лишь несколько раз прослушать диск, чтобы понять, что никуда она не делась и все на своих местах. Налицо прогресс команды, которая, надеюсь, и дальше будет радовать нас прекрасными альбомами.

Пожалуй, самый классический альбом от Napalm Death. Абсолютно верное и правильное определение. Лучше не скажешь. В 1990 году Напалмы наконец решили сыграть так, как потом будет играть большое количество команд в дэт метале. Здесь они отошли от той дикой скорости, которая была присуща двум первым альбом, а более профессионально подошли к написанию музыки и композиции. Вследствие чего песни на порядок удлинились, а в музыкальном плане стали являть собой обычный дэт с грайндовскими вставками. В то время в Англии выход альбома был подобен эффекту разорвавшейся бомбы, а сейчас я не думаю, что он имеет какое-то особо большое значение. Просто все эти классические основы уже переиграны на несколько рядов. Действительно, именно здесь группа сделала большой уклон в ту музыку, которую развивала в более индастриальном и прогрессивном ключе все 90-ые годы. Один из самых знаменитых классических релизов в метале. Абсолютно первый death metal в старухе Европе, который раньше никто еще не играл.

Шестое полнометражное творение одного из лучших немецких коллективов. Уникальное творение созданное, безусловно, незаурядными умами. Атмосферный black metal, мрачный и мелодичный, потрясающий сменами настроений, с прекрасным качеством записи и великолепным продюсированием. Это музыка не для "левых ушей". На мой взгляд, этот проект музыкантов из AGATHODAIMON, уже перерос своих родителей. С каждым своим альбомом, музыканты растут и добиваются немыслимых результатов, при этом совершенно не изменяя однажды выбранной стилистике. Порой, их музыка принимает самые невообразимые формы. NOCTE OBDUCTA рисуют абстрактные картины на фоне мелодичного, но зловещего black metal. Здесь есть все, что угодно. Эта музыка с самого начала поражает своей жесткостью и агрессивностью, при этом она быстра и бескомпромиссна. Но, вдруг, она становится медленной и мелодичной, с акустическими переливами и причудливыми проигрышами. Затем, следует еще несколько изломанных переходов от какофонии к полифонии. И так далее. Вторая часть "Нектара" лишь незначительно отличается от первой. Лучше всего их слушать в совокупности.

C первых аккордов Lord Of The Seas Nomans Land приглашают в путешествие в суровый северный мир прошлого, причем делают это ненавязчиво и умело – на протяжении всех 47 минут альбом слушается с интересом, и желание нажать на skip не вызывает ни одна из композиций, коих 10, включая три инструментала. Пожалуй, главным хитом является Konung, которая благодаря красивой мелодии и правильно расставленным акцентам запоминается с первого раза. Немного нарушая эпический настрой первой инструменталкой (не иначе как дань памяти Iron Maiden) Nomans Land добились главного – внесли в альбом живость и разнообразие простыми средствами без излишних музыкальных упражнений. Похожим путем строится альбом и в дальнейшем: две эпические темы и шутливая, лубочная Ale, как бы предваряют третью часть диска.

Теперь собственно по альбому. Norther играют почему-то какой-то мрачный и вследствие этого кажущийся бледноватым мелодик-дэт. Но музыка очень часто на самом деле изобретательна, и ее интересно слушать. Трудно предугадать, куда занесет музыкантов в следующие полминуты, ведь плотные, скоростные мелодик-дэтовые гитарные риффы соседствуют с более глубокими медленными, скоростное молотилово с атмосферными клавишными вставками. Гитарные соло порой очень мрачны и пугающе непредсказуемы.

The Complete Picture: The Very Best of Deborah Harry and Blondie is a compilation album released on Chrysalis Records in 1991. It contained all of Blondie's biggest hits such as "Heart of Glass", "Sunday Girl", "The Tide Is High", "Atomic", and "Call Me" as well as some of Deborah Harry's solo hits, including the UK Top 10 single "French Kissin' In the USA".

Dreamland is the debut studio album by Robert Miles. It was released on June 7, 1996, in Europe, where it was a hit, and was also released in the United States about a month later, with a new track sung by Maria Nayler, "One and One." This new track became very popular and was later released as a single in the U.S. and Germany.

Made in Heaven is the fifteenth and final studio album by the British rock band Queen, released on 6 November 1995 on Parlophone and Hollywood Records. Until the release of Queen Forever in 2014, it was the final album containing original material featuring the band's original line up.
After Freddie Mercury's death, guitarist Brian May, drummer Roger Taylor, and bass guitarist John Deacon worked with vocal and piano parts that Mercury recorded before his death, adding fresh instrumentation to the recordings.
Both stages of recording, before and after Mercury's death, were completed at the band's studio in Montreux, Switzerland. The album debuted at #1 in the UK where it went 4× platinum. The album became a worldwide success, especially in Europe, selling over 5 million copies there, and more than 7.5 million around the world.

Decksandrumsandrockandroll is the only studio album by Propellerheads. It was originally released by Wall of Sound on 26 January 1998 in the United Kingdom. In the United States, it was released by DreamWorks Records with a different track listing.
The album peaked at number 6 on the UK Albums Chart, as well as number 100 on the Billboard 200 chart. It was nominated for the Mercury Music Prize in 1998. As of 1999, it has sold 200,000 copies.

The album was recorded in a much different way from Queen's other studio albums. In early 1991, having completed work on Innuendo, and some months before his death, Freddie Mercury recorded as many vocals as he could, with the instruction to the rest of the band (Brian May, Roger Taylor, and John Deacon) to complete the songs later. Put to tape during this time were primarily "A Winter's Tale", "Mother Love" and what would eventually become "You Don't Fool Me".

The album was recorded at various studios across a four-month period in 1975. Due to management issues, Queen received almost none of the money they earned for their previous albums. Subsequently, they ended their contract with Trident Studios and did not use their studios for their album (with the sole exception being "God Save the Queen", which was recorded the previous year). They employed a complex production that extensively used multitrack recording, and the songs incorporated a wide range of styles, such as ballads, music hall, dixieland, hard rock and progressive rock influences. Aside from their usual equipment, Queen also utilised a diverse range of instruments such as a double bass, harp, ukulele and more.
Upon release, the album topped the UK Albums Chart for four non-consecutive weeks. It peaked at number four on the US Billboard 200 chart and became the band's first Platinum-selling album in the US. The worldwide sales for the album are over six million copies. It also produced the band's most successful single in the UK, "Bohemian Rhapsody", which became their first UK number one and one of the best-selling singles in both the UK and the world.

Word of Mouf is the third studio album by American rapper Ludacris. It was released on November 27, 2001, through Disturbing tha Peace and Def Jam South.
Recording sessions took place at PatchWerk Recording Studios, Dungeon Recording Studios and Noontime in Atlanta, Manhattan Center Studios, The Hit Factory and Quad Recording in New York, Hypnotized Minds Studio in Memphis and The Medicine Cabinet in Baton Rouge. Production was handled by Bangladesh, Jazze Pha, Organized Noize, I-20, Jook, KLC, Mike Johnson, P. King "The Specialist", Swizz Beatz, Timbaland, and Ludacris himself, who also served as executive producer together with Chaka Zulu. It features guest appearances from Fate Wilson, I-20, 4-Ize, Chimere, Jagged Edge, Jazze Pha, Keon Bryce, Mystikal, Nate Dogg, Shawnna, Sleepy Brown, Three 6 Mafia and Twista.

Да, этим страдают многие коллективы на пару со своими лейблами – страсть к изданию разнокалиберных сборников типа "rare, raw & previously unreleased" столь же неугасима, сколь и подсознательное желание срубить ну хоть немножечко деньжат. И если второе, так или иначе, понятно, то первое часто является поводом для недоумения. Конечно, попадаются порой удачные экземпляры, но пальму первенства определенно держат компиляции, содержащие вагон вариантов давным-давно заезженных фанатами трэков в виде "shitty mix", "sucky mix", (часто с добавлением всяческих студийных прибамбасов, примененных во время одной из сессий по пьяной лавочке), а также никому, в том числе и музыкантам, не нужные демо.