Третий альбом. Своим предыдущим альбомом (“Everblack” 2002) группа очень громко заявила о себе как о сильной части мировой металл-сцены. Перед группой стояла задача удержать планку, которую они поставили сами для себя. И я рад сообщить, что “11 Dreams” получился в лучших традициях Mercenary. С первой и до последней песни чувствуется стиль группы, слегка печальный и тревожный, но очень мелодичный и драйвовый. В группу пришли новый гитарист Мартин Буус и новый барабанщик Майк Парк, которые и по сей день является важными звеньями команды. В принципе, по сравнению с “Everblack”, всё осталось на прежнем месте, только, как мне показалось, увеличилась концентрация чистого вокала, и звук стал мощнее.

Данный альбом резко отличается звучанием по сравнению с ранними работами, звук стал более тяжёлым, но это совершенно не мешает сочинять музыкантам чисто хардовые вещи наравне с реально тяжёлыми хэви боевиками. Очень качественно вышла заглавная «Killing Ground», в качестве других хитов можно назвать средне темповую «Coming Home», стиль которой очень близок к альбому 1995 года «Dogs Of War», скоростные «Dragons Lair» и «Deeds Of Glory» прекрасно дают представление о прошлом банды (удались они на славу, сравнивать с ранними быстрыми вещами смысла нет, так как они абсолютно беззубы), также очень неплохая тягучая песня «Shadows On The Wall» и последний заключительный номер «Rock Is Our Life» – что-то типа гимна, в принципе таких песенок у Саксона достаточно было, но эта исключение. Атмосфера на пластинке – чисто хэви металлическая, я бы сказал так – она носит грустно-настольгический характер, иногда даже рок-н-рольный, что тоже собственно не ново, да и вообще нельзя сказать, что группа когда-либо развивалась, скорее всего, она так и канет в лета не чем особым не удивив слушателей. В целом, очень добротная работа, радует, что старички так и играют в 100% знакомом стиле группы, при чём материал реально свеж и оригинален, а голос Биффа Байфорда как и двадцать лет назад сохранил приятные знакомые и тёплые нотки.

"Turbo Lover" - вопреки своей традиции группа обошлась без скоростной, мощной композиции в начале альбома. Мы слышим среднетемповой хэви, с синтезаторными гитарами и обилием модных электронных вставок. Песня обладает мрачноватой атмосферой, которая выделяет её на фоне жизнерадостного альбома. Также следует отметить великолепный припев и гитарное соло и удачную задумку с постепенным усилением и утяжелением песни. Песня по праву является лучшей на альбоме и до сих пор регулярно исполняется на концертах. На песню был снят видеоклип в двух вариантах: с участием группы и без неё.

Альбом "Flag" с одной стороны, ознаменовал возвращение дуэта к своим звуковым корням, с другой - вновь вывел его в хит-парады, на этот раз с песней "The Race". Музыканты не замкнулись в рамках своего стиля и ухитрились, тем не менее, уловить малейшие изменения моды в современной музыке. Уже в первой вещи диска "Tiedup" группа демонстрировала замечательный искрометный саунд, используя сантаноподобную гитару и интересные бонги. Романтические вокальные настроения, которыми проникнуты некоторые вещи, сменялись виртуозными клавишными, к которым добавились голоса донских казаков на фоне балалайки. В этих интересных экспериментах русская народная музыка прекрасно уживалась с африканскими мелодиями.

Но в 2009 году Рэмси пробуждает к жизни свои хард-роковые влияния. Нас ожидают более риффово-ориентированные вещи, с гитарной доминантой и обильной народной атмосферой. И если в прошлый раз шестиструнки выписывали всё больше мощные металлические структуры, то здесь заметно очередное частичное возвращение к фолк-року. Всё компактно, напевно, удивительно лаконично, учитывая то, сколько элементов набито в эти аранжировки.

Пожалуй, последний уже восьмой по счету студийный альбом “In The Arms Of Devastation” является творческой вершиной группы и логическим завершением их длительного процесса самосовершенствования. Альбом хоть и содержит «пережитки прошлого», но они уже не вступают в явное противоречие с новой направленностью, а это главное. Альбом очень хорош, обильно снабжен сильными запоминающимися мелодиями и риффами.

The 4 Of Us are a rock band from Newry, County Down, Northern Ireland, best known outside Ireland for their output in the late 1980s and early 1990s. Of the four founding members, only brothers Brendan and Declan Murphy have remained continuously part of the group; the occupants of the other positions have varied.

White on Blonde is the fourth studio album by Scottish rock band Texas, released by Mercury Records in February 1997. The album was the band's first number one, and became their biggest seller. It has been certified 6x Platinum by the British Phonographic Industry for sales of over 1.8 million copies.

The Greatest Hits is a compilation album by the Scottish rock band Texas, released on 23 October 2000. The album peaked at number one in the UK, becoming the band's third album to do so. It has been certified 6 x Platinum by the British Phonographic Industry for UK sales in excess of 1.8 million copies.

A comprehensive collection of tracks from Terry Hall which span his career from the mid-eighties to the early nineties. Includes chart hits from The Specials and Fun Boy Three as well songs from his first solo album. EMI. 2004.

Kiss the Sky is the only studio album by American singer and actress Tatyana Ali. The album was released on August 25, 1998, peaking at #106 on the Billboard 200 and #47 on Billboard's Top R&B/Hip-Hop Albums chart. The album produced the top ten Billboard Hot 100 hit "Daydreamin', as well as the smash hit UK single "Boy You Knock Me Out", and the ballad "Everytime". The album was certified Gold in early 1999, however, did not sell as well as expected, and as such, Ali was dropped from the label in late 1999. The album was made with the help of her Fresh Prince co-star and rapper Will Smith.

Remain in Light is the fourth studio album by American rock band Talking Heads, released on October 8, 1980 by Sire Records. It was recorded at Compass Point Studios in the Bahamas and Sigma Sound Studios in Philadelphia between July and August 1980 and produced by longtime collaborator Brian Eno. Following the release of their previous album Fear of Music in 1979, the quartet and Eno sought to dispel notions of the band as a mere vehicle for frontman and songwriter David Byrne. Drawing on the influence of Nigerian musician Fela Kuti, the band experimented with African polyrhythms, funk, and electronics, recording instrumental tracks as a series of looping grooves. The sessions incorporated a variety of side musicians, including guitarist Adrian Belew, singer Nona Hendryx, and trumpet player Jon Hassell.

The Circus is the fifth studio album by British pop band Take That. It was released in the United Kingdom on 1 December 2008.[2] The album was their second, and also their last, as a four-piece, as founding member Robbie Williams returned for their sixth studio album Progress (2010), before both Williams and Jason Orange departed prior to the release of 2014's III.

Everything Changes is the second studio album by English boy band Take That. It reached number one in the UK Albums Chart, and was nominated for the 1994 Mercury Prize. It was also the third best-selling album of 1993 in the UK.
The album was also the band's breakthrough across Europe going top 10 in many countries and top 30 in Australia and Japan.
The album has been certified as 4x Platinum in the UK and stayed in the top 75 of the UK Albums Chart for 78 weeks (a year and six months). The album also holds the UK record for the number of top 10 singles for a group from one album.
The album sold 3 million copies worldwide according to Billboard.