Сразу оговорюсь, что я рецензирую переиздание данного альбома, то есть, альбом прошел ремастеринг в 2001 году, но я думаю, мало кто сейчас сможет найти оригинальное издание, хотя и оно наверняка было выполнено на должном уровне - продюсировал его все-таки Waldemar Sorychta. Звук просто идеальный для подобного рода музыки, так что к качеству записи вопросов быть не может, – все, кто имеет у себя приличную стереосистему, могут смело приобретать данный релиз. Музыкальная составляющая тоже, надо сказать, не подкачала, - после акустического интро «Where No Life Dwells» нас ждет 10 по-настоящему интересных, разнообразных и не побоюсь этого слова – эпических трэков. Техника музыкантов на необычайно высоком уровне. Шведские дэт-группы вообще не злоупотребляли тупым долбиловом или молотиловом, и когда я слышу в упрек подобному релизу, что это сплошное рубилово, то складывается ощущение, что человек просто не слушал альбом или слушал его вполуха.

Первый EP альбом американской брутал-дэт-метал-группы Cannibal Corpse, был выпущен в 1993 году на лейбле Metal Blade Records. Песня «Hammer Smashed Face» исполняется в фильме «Эйс Вентура: Розыск домашних животных», где в одном из эпизодов Эйс Вентура заходит в подвальный рок-клуб, где на сцене играют Cannibal Corpse.

В принципе много об этой группе сказать немогу так как слышал только этот альбом. Но он мне понравился, такой себе спокойный дэс, не агрессивный не брутальный, да и Дэйв Ингрэм мой любимый дэс-вокалист, так как в отличие от Каннибалов или Морбид Ангел он не издает какие-то нечленораздельные звуки, а именно поёт. Относительно музыки, нельзя сказать, что это нечто особенное, на мой взгляд довольно стандартный и ни чем не выделяющийся дэс, но всё таки стоит отметить мастерство музыкантов, а в дэсе хороших музыкантов не часто встретишь.

Конечно, можно было бы, не мудрствуя лукаво, описать стилистику этих парней одним словом: «Hatebreed», но их бешеная энергетика и внетрендовость не может не подкупать, заставляя добавить к рецензии пару дополнительных предложений. Born From Pain тяготеют к еще более хардкоровому звучанию, чем их американские учителя, что явно позволяет им выгодно выделяться из обширного пула голландских и немецких модерн-экстрим команд. При этом никаких мелодических линий и разнообразия гитарных партий, максимум – легкие эксперименты с ритмическими сбивками. Зато и никаких эмо-соплей! Суровая музыка для угрюмых бритоголовых парней, с которыми лучше не встречаться в подворотне западно- и центральноевропейских городов

Очень тяжёлый альбом... Такой тяжести сейчас нигде ни у кого не встретишь. Bolt Thrower именно здесь достигли наиболее четкого и разборчивого звучания гитар, ранее оно было более размазанным. Вокал очень в тему: жесткий, сухой, хотя и не очень громкий гроулинг. Ощущение отчаяния и злости здесь ощущается на 100%. Композиция «Powder Burns» просто поражает своей мрачностью и безысходностью. Мелодика здесь имеется, но не каждый сможет в неё «въехать». Альбом, который я прослушиваю от начала и до конца уже в течение пяти лет, и он мне не надоедает.

Новая работа норвежских музыкантов, являющаяся несомненно большим достижением по сравнению с прошлыми их альбомами. По музыке этот альбом очень разноплановый (блэк, дум, викинг, элементы психоделии) и может удовлетворить вкусы многих, но основное в нем это эпическая атмосфера, которая и заставляет слушать его на одном дыхании. Правда после почти всех композиций остается ощущение недосказанности. Но что это - минус или плюс - вопрос спорный. Возможно в этом и есть изюминка альбома.

За своё более чем десятилетнее существование голландцы Born From Pain успели выпустить не один альбом. И новый релиз «War» - это очередная красочная страница в истории группы. Не побоюсь дать именно такое прямолинейное определение и даже приведу несколько тому подтверждений. Записан диск очень качественно, сразу можно понять, чем отличается отечественный modern metal от западного. Мощный и жесткий саунд с довольно интересными для подобного стиля гитарными партиями где-то даже перекликается с мелодикой и трэшевыми оттенками. И это не может не радовать, ибо порой это именно то, чего не хватает всем рядовым metal core командам, которых порой сложно отличить друг от друга.

Начало 90-х годов считается золотым временем такого трудно воспринимаемого сейчас многими жанра, как ортодоксальный death metal, ведь именно в это время стиль стал активно развиваться, находить новые формы выражения и окончательно отделяться от трэшевой основы. Многие брутальщики, говоря о начале 90-х, сразу же вспоминают работы Suffocation, Cannibal Corpse, Pyrexia, Immolation и Sinister, почему-то забывая про еще одну культовую команду тех лет - чикагских Broken Hope. А ведь их "Swamped in Gore" 1991 года по праву можно считать одним из самых тяжелых альбомов тех лет, отголоски которого слышны в музыке многих брутал-команд (особенно US-way направления) сегодняшних лет.

"Of Death" - второй альбом норвежской black/thrash metal сенсации, группы BYFROST. 8 треков агрессивного black metal, наполненных фантастическими риффами и эпичными мелодиями с примесью цепких и броских элементов thrash metal. Артворком занимался Christian Sloan Hall (TESTAMENT, DIMMU BORGIR, SLAYER), а записью и продюсированием Bjornar Nilsen (VULTURE INDUSTRIES) и Herbrand Larsen (ENSLAVED).

Я просто поражен тем, что я первый кто обратил внимание на крутейший альбом культовейшей группы - родоначальника стиля Black Metal. Гениальное творение Квотрона, соединившее в себе агрессивность и остервенелость ранних альбомов с эпичиски-героической атмосферой последующих. Качество записи, что нетипично для Батори, на высоком уровне (даже в сравнении со всеми последующими альбомами, кроме 1996). Все песни - шедевры, но конечно превосходит всех track2 "A Fine Day To Die" , прекрасно вступление "Odens Ride Over Nordland", которое плавно переходит в вышеупомянутый track2, хороша и титульная песня. Мастхевный альбом, хотя бы в силу того, что это - истоки блэк метала.

Первые 2 (не считая интро) композиции плюс "Omen – The Ghoulish Malady" можно смело заносить в золотой фонд группы. Идеальная «открывашка» "The Second Stone", агрессивная "The Essence of Silence", а также "Omen", выделяющаяся приятным припевом в духе альтернативного рока, порадуют слушателя и напомнят о славных временах "Design Your Universe".

Наконец-то Cannibal Corpse выдали альбом, за который им не пришлось бы краснеть в день Страшного Суда! Они начали делать хиты, настоящие, всамделишные, хиты! Этот их альбом хочется слушать еще и еще. Прежде всего, не вызывает нареканий инструментальная работа: цепляющие риффы, красивые, одухотворенные идеей соло-партии, питающие материал драйвом ударные; даже бас играет значительную роль в создании достойного впечатления от музыкального полотна под названием «The Bleeding». О вокале. Не знаю, может быть, Крис приобрел такое очень полезное не только в музыкальной сфере качество, как самоирония, но только Cannibal Corpse стали звучать серьезнее в музыкальном плане, а вокал стал более развлекательным, цирковым.

То, о чём можно было только мечтать, случилось в 2005-ом году: Candlemass воссоединились в классическом составе. Не знаю почему, но у меня почти не было сомнения в том, что реюнион получится удачным. Как сказал сам Эдлинг, "когда мы все собираемся вместе, классическое звучание Candlemass получается само собой". И оно получилось! Со времён "Nightfall" они не звучали так тяжело и монументально. Прибавьте к этому звукозаписывающие возможности лэйбла Nuclear Blast и вы получите идеальное представление о саунде на альбоме. Его решено было никак не называть, что сейчас модно в отношении камбэковых пластинок, и это хорошо, так как даёт возможность и нам, слушателям, всё начать с чистого листа. С первых минут на вас обрушатся мощные и хитовые (в рамках стиля, конечно...) темы, в которых вокал Мессайи Марколина воссоздаёт средневековую и зловещую атмосферу бессмертных шедевров конца 80-х.

Вкуснейшее металлическое блюдо, приготовленное умелыми руками мастеров своего дела. Разнообразие стилей, хитросплетение инструментов и прекрасная приправа из вокальных партий – все это "The Archaic Course". Основой для всего этого многообразия является блэк, хотя характерного жжужания и молотьбы здесь нет – все очень возвышено, эпично и мелодично. Чистый вокал можно рассматривать как отдельный инструмент, скриминг редок, но хорош... В треке под названием "The Black Token" ведется интересный диалог скрима и чистого вокала на фоне наиболее приближенного к блэку звучания инструментов. А некоторые композиции я бы отнес вообще к melodic death metal – прекрасные гитарные партии и четкая ритм-секция со всеми необходимыми атрибутами – сбивочками, бластами и т.д.

Весьма средний дэтовый альбом, состоящий из двенадцати мало чем отличающихся друг от друга композиций. Не спасают ситуацию даже акустические переборы в одной из песен. В общем, хоть и далеко еще до теперешней Sepultur’ы суровым бирмингемцам, но еще одна такая работа – и Benedictiоn можно будет смело хватать за шкирман и волочь к истокам дэт-металла – на кладбище.