Red Roses for Me is the debut studio album by the London-based band The Pogues, released in October 1984.

Import exclusive 1986 compilation featuring 18 tracks, '(You've Got) The Magic Touch', 'Crying In The Chapel', 'Ebb Tide', 'Harbour Lights', 'Lazy River', 'Moonlight On The Colorado', 'My Prayer', 'On A Slow Boat To China', 'Only You (& You Alone)', 'Red Sails In The Sunset', 'September Song', 'Sixteen Tons', 'Sleepy Lagoon', 'Smoke Gets In Your Eyes', 'The Summertime', 'Great Pretender', 'Twilight Time' & 'You'll Never Never Know'.

To Whom It May Concern is the debut album by British R&B/pop group The Pasadenas, released in 1988. The album contains three UK top 40 hits: "Tribute (Right On)" (#5), "Riding on a Train" (#13) and "Enchanted Lady" (#31). "Tribute (Right On)" also reached #52 on the US Billboard Hot 100.

Americana - пятый студийный альбом американской панк-рок-группы The Offspring, релиз которого состоялся 17 ноября 1998 года. Группа приступила к работе над альбомом во время мирового тура в поддержку их предыдущего альбома Ixnay on the Hombre (1997). Музыка из альбома претерпела изменения: звук стал богаче, добавилось больше элементов поп-панка.

The Best of the Moody Blues is a compilation album by the progressive rock band the Moody Blues, released on 28 January 1997. The album was also the Moody Blues' first compilation album to feature "Go Now", a song recorded in 1964 with then lead singer Denny Laine, who was replaced by Justin Hayward shortly after.

I like this recording, although not as much as the official soundtracks. These arrangements are not those heard in the film, but redone by one of the composers (Coppola, d.1991). That's not necessarily a bad thing, however. On the bright side, it includes many songs not found on the standard soundtracks, including some found in The Godfather's Family Wedding Album, which is perhaps the best of all the Godfather soundtracks.

International version features a completely different and expanded track listing to the US Millennium Collection. This version also features three bonus tracks over the Canadian version, 'Got This Feeling' and two covers, 'World Without Love' & 'Are You Lonesome Tonight'. Fusing traditional country with traditional rock & roll, The Mavericks became one of the most critically acclaimed and commercially successful groups of the early '90s. Led by singer/songwriter Raul Malo, the band was formed in Florida in the late '80s. 15 tracks in all. Universal.

Those the Brokes is the second album from The Magic Numbers. The album was partly recorded in New York at Allaire Studios in Spring 2006, a venue which has also been used in the past by David Bowie, The Strokes and Ryan Adams, and was recorded and engineered by Richard Wilkinson.

The Magic Numbers is the self-titled debut album from The Magic Numbers. It was nominated for a Mercury Music Prize in 2005. Songwriting duties were taken by Romeo Stodart as was much of the musical composition and arrangement. It incorporated the earlier single release of "Hymn for Her" as a hidden track. The album incorporates many folk elements within the main indie sound which resounds throughout. The album also reflects many elements of the writers early childhood dreams, tales of their love life and desperation of youth. For example, "Love Me Like You", the best known single of the album, illustrates the difference of feeling in their love for each other.

Fingerprints on discs is very `off-putting`to say the least. My enjoyment of the music almost automatically get reduced because of it. I get a lot less `lust` to put this kind of disc into my tray. (When I buy new CDs it will forever stay in a near mint `condition` because I take good care of my music, pride and pleasure is a good combo for CDs.) Thank you and all the best, Snorre Fjær.

Группа из Швеции под названием Siebenburgen представляет здесь мелодичный готик-блэк с мистической вампирской аурой. Настрой у этой пластинки довольно спокойный для жанра, в некоторых местах даже меланхоличный, поэтому любителям резких смен настроений (как CoF «Vempire…», например) диск, наверно, покажется чересчур флегматичным. Хотя есть пара песен, которые немного выбиваются из общего спокойствия – «Majesties Infernal» и «Thou Blessed be by Night» - это довольно быстрые яркие композиции с запоминающимися мелодиями. Остальные песни по темпу тоже медленными не назовешь, но они получились более длинными и менее выразительными.

Это действительно разнообразный альбом - как по мелодиям, так и по настроению. На мой взгляд, лучший альбом группы. Чувствуется зрелость музыкантов, которые уже не хотят играть абы что, лишь бы понравилось фанатам. Хэви-металл, который был явно выпячен на прошлых релизах, здесь не так режет слух. Действительно интересные мелодические ходы здесь тоже присутствуют. Некоторые штрихи музыкального полотна немного напоминают атмосферу Katatonia и Amorphis периода 1999—2000 годов. Как всегда, стилистике альбома дают неправильную оценку: что меньше всего подходит к определению - так это gothic doom, которым любят обзывать все, что ни попадя. В данном релизе неплохая смесь Gothic Metal, Heavy Metal, Alternative Rock и Post Punk, самый большой упор именно на Heavy.

Сильно хочется очутиться в стенах легендарной Атлантиды. Основные темы альбома - это небо и море. Две самые красивые и глубокие бескрайности. И то, и другое передано с такой тщательностью, что самому начинает жутко недоставать крыльев... или плавников, кому что ближе. Что касается вокала: сочетанием мужского гроула и чистого женского вокала уже никого не удивишь, но... голос, этот голос! Девушка поет проникновенно, ничего не скажешь. Ее вы можете услышать в композициях "Atlantis I", "If I Could Fly", "The Blue Dream".

'Come Clarity' - это уже не In Flames. Это их реинкорнация в мелодик-модерн-металлическом ключе, очень обширном и щедром на экспирементальное творчество стиле. Эта работа не такая среднетемповая и электронная, как 'Soundtrack To Your Escape', их предыдущий альбом, новое творение куда сильнее в плане музыки - всё получилось очень скоростным и прямолинейным. И, следовательно, тяжёлым. Некоторые песни (вроде "Scream" или главного хита "Take This Life") вообще звучат настолько по-зверски, что становится страшно и странно - куда же шведов приведут столь экстремальные эксперименты? И становится совершенно ясно - к вершине славы и всеобщему признанию! Ведь о главной составляющей своей музыки - мелодичности - они не могли забыть!