Ощущения от релиза – непринуждённость и естественность: фирменные риффы Майка Зифрингера в новом облачении чудо как хороши, герр Шмир визжит лихо и раскованно, а отбомбивший уже четвёртую полновесную рекорд-сессию Ваавер воспринимается так, словно он сидит за установкой Destruction с начала 80-х… Для любителей «громких имён со стороны»: на альбоме «погостили» такие небезызвестные гитарных дел персонажи, как Майкл Эммот (Spiritual Beggars, Arch Enemy), V.O. Pulver (Poltergeist, Panzer, экс-Carrion, – он же, кстати, отстраивал звук на пластинке) и Ол Дрэйк (экс-Evile).

Нужно сказать, что материал подобран просто идеально и состоит из сплошных хитов, до сих пор исполняемых группой на концертах. Записан альбом очень качественно, с двумя гитаристами, что является несомненным плюсом, так как добавило необходимой мощи обычно «жидкому» звучанию группы при игре втроём (на тот момент, естественно). Всё это подкреплено весьма нетривиальными импровизациями, что также идет в копилку несомненных плюсов этого диска. Нельзя не отметить оформление альбома: Сумасшедший Мясник здесь просто превосходен, хоть, конечно, и уступает оформлению одноименного ЕР по части детальной прорисовки.

Прежде всего, этот альбом настолько не похож на остальные альбомы DESTRUCTION, что мне казалось, будто я ошибся диском... Мрачные, тяжелые, несколько однообразные песни создают невыразимо жуткую атмосферу. Cтиль этого творения я не смог определить, здесь хватает всего, чувствуется влияние Grunge, Industrial и, отчасти, Alternative. Несмотря на это, альбом слушается одним махом, желания выключить у меня не возникло. Слушать всем (для ознакомления с творчеством DESTRUCTION с 1994 по 1998 гг.).

Легендарный дебютный миньон легендарной немецкой треш-группы. Вне всякого сомнения в 1984 году в Германии это была самая злая, самая сильная треш-работа. Наверное, это единственный альбом, текста которого я в свое время знал наизусть – сумасшедший мясник, черная месса, сатанинская месть и тому подобные вещи. Разумеется, спустя 20 лет все эти дела воспринимаются с долей снисходительности, но в то время это было круто! Чувствовалась искренность молодости! На этом миньоне голос у Шмаера как никогда злой и хриплый, без завываний, которые появятся на последующих альбомах. Звук гитары тоже выше всяких похвал, какой-то бензопильный, соло Mike хоть и не блещут особой навороченностью, однако очень красивы и всегда в тему. Барабанная работа тоже прилична, гитарные риффы врезаются в мозг и остаются там навсегда. Все вещи – суперхиты!

Этот альбом,последний перед распадом группы часто считают неудачным, и связывают это кто с уходом фронтмена Schmier, кто с непохожестью на стиль Destruction при нём. Да, возможно, в плане вокала сессионный вокалист на этом альбоме проигрывает, может слишком старается спеть в той же манере, но это не так уж и плохо в результате. А в остальном- это один из шедевров в трэше,один из самых толковых,профессиональных и с хорошим драйвом альбомов в истории жанра. Те усложняющие элементы, имевшие место на Release from agony нашли здесь логичное завершение где-то упростившись в хорошем смысле, где-то играючи втыкаючись. Потому гитарная работа получилась весьма вкусной, есть и лихорадочные звучки с предыдущих двух альбомов, и типа пародия на Мальмстина, и какие-то новые примочки, в целом стиль техничного костяка группы( двух гитаристов Harry Wilkens & Mike Sifringer и ударник Olly Kaiser) узнаваем, но, музыка здесь нашла баланс между вторым и третьим альбомами группы,

Первая песня с нового альбома Destruction убивает наповал. “Soul Collector” – отличный трэшевый боевик, сочетающий в себе гитарные риффы в лучших традициях жанра, чуть ли не блэковые барабаны и великолепный современный звук. Второй трек “The Defiance Will Remain” тоже очень хорош, а третий, “The Alliance Of Hellhoundz”, просто потрясающ. На этой композиции Destruction собрали аж девять приглашенных вокалистов, в том числе Биффа Байфорда (Saxon), Пиви Вагнера (Rage), Шаграта (Dimmu Borgir), Доро и даже Пола ДиАнно, а гитарные соло записали, помимо прочих, бывший гитарист группы Харри Уилкенс и даже Ферди Дорнберг из Rough Silk. Но вот дальше…

Такой альбом может быть один раз в несколько лет.За долгие годы музыкального молчания у лидера группы скопилось масса идей.Воплощение этих идей с традиционным саундом "Destruction" дал неповторимый диск .Энергию музыки на альбоме можно сравнить только с энергией огня.Чувствуется,что музыканты хотят бороться с антихристом до конца.Получился настоящий немецкий треш с индивидуальностью "Destruction".Особенность-в музыке присутсвует также спид-металл.Группа не занимается самопародией,она просто продолжает играть свою музыку.
Рекомендуется для каждого металлиста.

Destruction вернулись и пытаются закрепить позиции в пока ещё неблагоприятной среде. Что ж, это 100%-ный Destruction, с жирным трэшевым риффингом, позволяющем себе иногда интеграцию элементов хэви, с лужёной глоткой Шмира, с полной обойной боевиков типичного тевтонского трэша. Сам же материал не то чтобы плох, но столь монолитно давит на уши, что к концу альбома перестаёшь различать песни. Иногда только (и таких моментов было достаточно!) воспрянешь духом: дескать, вот был ход интересный... «All Hell Break Loose» произвёл в момент своего выхода такой сильный резонанс, потому что он был практически дуновением свежего (адского) ветра на фоне неубедительных героев вроде Metallica или Megadeth. Destruction, вообще-то, могут и получше, но на этом альбоме всё на достойном уровне, а умению этого трио создавать подобные выбросы энергии я всегда только поражался.Так что не сомневайтесь, это – толковый трэшевый альбом. Которому я бы только пожелал лишь пару-тройку примечательных вещей, выделяющихся на фоне общего урагана.

Recorded at the Wacken Open Air Festival, Germany
in August 2002.

Момент для выхода концертного альбома ветеранов немецкого трэша Destruction был подобран как нельзя лучше. В 2008 году был издан "D.E.V.O.L.U.T.I.O.N.', который показал и доказал наличие пороха в нужных местах брутальной троицы, следующий студийник когда еще будет, а небольшая подпитка для фэнов (и для самой группы в виде покупок пластинок) нужна. Поэтому "The Curse of the Antichrist - Live in Agony" появился в нужном месте и в нужное время. Почти 100 минут трэшевого угара и 22 песен поместились на двух дисках. Это запись выступления Destruction на Wacken Open Air в 2007 году

Стабильности Шмира и Ко можно только удивиться. Настолько, что эта самая стабильность иногда начинает видеться намного ближе или к неоправданной упёртости, или же к банальной творческой импотенции. Я прекрасно понимаю концепт лидера группы и его бессменного оруженосца Майка Зифрингера (который, по иронии судьбы, из группы не отлучался ни разу, в отличие от герра Ширмера) – обезопасить своё «чадо» не только от пагубных и скоротечных модных веяний, но и от любых изменений в рамках жанра, в принципе.

Земля и каждый ее обитатель еще никогда не подвергались такой мощной атаке. Будь то экологические проблемы, войны, политика или безумие в СМИ – мы просто уничтожаем все, что мы любим! Обложка вызывает ассоциации с классическими концепциями из истории группы и хорошо вписывается в нашу дискографию. Но при этом она, к сожалению, еще и хорошо передает состояние мира на сегодняшний день!"

Destruction просто переиграли старые боевики с новым звуком, сделав их ещё более убойными. Представлен, собственно, смак: песни с альбомов "Mad Butcher" (1987), "Infernal Overkill" (1985), "Eternal Devastation" (1986), "Sentence Of Death" (1984), "Cracked Brain" (1990) и "Release From Agony" (1988)! Кто бы мог подумать, что это может ТАК звучать?! И хорошо, что они просто переиграли то, что и сами уже давно не играли, и не подпустили к пульту никаких модных деятелей, которые могли бы нашлёпать ремиксов и запороть всё. И сыграно с огоньком, за что отдельный респект, это вам не прокатиться по миру с альбомом двадцатилетней давности!

Альбом попросту интересно слушать, причём от начала и до конца, от "Cyanide" до "Under Violent Sledge". "Legacy of the Past" так и вообще является своеобразным пасхальным яйцом в своих отсылках к творчеству других знаменитых трэшевых групп. Хорошо стали получаться и каверы: если на прошлом диске единственным заметным лучом в царстве непроглядной тьмы была "Stand Up And Shout" Dio, то теперь пальму первенства перехватила переигранная "Princess of the Night" от патриархов седовласого британского хэви Saxon.