Последний на данный момент студийник великой альтернативной банды. Звучание заметно утяжелилось, исчезли фанковые запилы и всевозможные приколы. Песни стали мрачнее и серьёзнее, плюс появилась атмосферность и тягучесть, свойственная дум-металлу (особенно 7 и 12 песни), и немножко индустриальности и эмбиента за счёт синтезаторов Боттума. Итак, перед нами чисто экспериментальная работа с сильным уклоном в дум, готику, прогрессив, индастриал и хардкор. Не случайно альбом продюсировал Роли Мосиманн (SWANS), до этого работавший с нарками-электронщиками Young Gods, сильно увлекающимися эмбиентом и трип-хопом. Общая оценка - 7 баллов за некоторую монотонность и серость материала. Могли бы и повеселее сыграть, хотя на концертах они зажигают по полной. Хороший альбом, но чего-то не хватает, позитива, наверное.

Stadium Live, Moscow, Russia, 02.07.12

Who Cares a Lot? is the first compilation album from Faith No More, released on November 24, 1998. The album is a greatest hits retrospective that spans most of the band's career, including songs from all of the band's studio albums released under Slash Records.
The first disc collects 15 singles from the band's Slash Records career in chronological order. It features the most recognized hits and promos. The second disc has a handful of unreleased songs, b-sides, demos, and live recordings, which were chosen by record label Slash rather than the band themselves. Some of the notable previously unreleased material includes "The World Is Yours" and "I Won't Forget You".

Вообще, альбом на любителя (некоторым он покажется занудным), но такие группы, как Корн, очень высоко его ценят и говорят, что желание играть у них появилось именно после прослушивания "We Care A Lot". Ценен он тем, что здесь уже есть те приемы (или хотя бы их часть), что успешно эксплуатируются до сих пор все новыми и новыми поколениями альтернатив-металлистов, о чем многие из них даже не догадываются.

Один из лучших альбомов о смерти и любви всех времен. Бескомпромиссная, удивительная, жестокая, мрачная, лиричная, отчаянная пластинка, мелодии которой сделают честь любой альтернативной группе, а энергетика заставит забыть навсегда половину "брутальных" команд. Меланхолия "Epic", бузудержная агрессия "Surprise!You're Dead!", невероятное сочетание мелодичности и злобы в "Morning After", "Zombie Eaters", "War Pigs" (Саббатовский кавер) и "The Real Thing"… Вещи эти - абсолютные шедевры, в них совершенно все, от резких гитарных риффов, до беспредельного вокала Майка Паттона. Трэк, фактически и концептуально завершающий альбом, носит название "The Edge Of The World", и это песня о последней любви людей, разных по возрасту, но в ней нет никакой Лолитовской пошлости, только отчаяние в предчувствии падения в бездну, где кончается любовь, кончается жизнь, кончается мир под звуки расстроенного пианино…

Это нужно слушать. Хотя бы для того, чтобы понять, откуда черпают идеи Limp Bizkit и Korn, чтобы услышать, на кого оглядываются даже монстры альтернативы - RHCP и RATM, чтобы, наконец, выяснить - а панки ли Offspring? А еще - чтобы раз навсегда ощутить, как НАДО играть "последние концерты в жизни", как держать аудиторию в состоянии экстаза...Величайшая группа альтернативной сцены продолжает этим маленьким концертным альбомом нести свой нигилистический мессидж.

Я думаю, что музыка вообще и рок в частности существуют для того, чтобы изредка на свет божий появлялось нечто подобное. Это не просто "шедевр на все времена", каких, на самом деле, много в большей части окаменевших в своем величии и уже (увы) не радующих. "Angel Dust" - это удовольствие "от самое себя". Т.е. слушая этот диск, испытываешь нечеловеческое наслаждение не от того "что это" и "как это" и какое место "это" займет в истории. Музыка - вот, что тут убивает наповал. Полное, так сказать, единство автора, самого произведения и слушателя. Содрогание души... а разве это не есть счастье меломана?

Подытоживая, не могу, разумеется, не отметить главное, на мой взгляд, достоинство альбома – стопроцентную свежесть и инновационность творческого подхода, заставляющую порой с легким сердцем закрывать глаза на некоторые «шероховатости». Как не могу, естественно, пройти мимо и того факта, что данную работу ни в коей мере не следует считать черновиком грядущих шедевров FNM: гораздо уместнее в данном контексте термин «ступень» – причем единственная в своем роде и абсолютно самодостаточная. После выхода альбома Чак Мосли, возомнив себя, должно быть, новоявленной суперзвездой, «слетел с катушек» окончательно и бесповоротно;

Многие любители группы Faith No More почему то не хотят замечать этот альбом. На мой взгляд это очень странно , так как именно на нём лидер группы Майкл Паттон ПОЛНОСТЬЮ показал на что он способен как вокалист. Музыка, несмотря на отсутствие на этом альбоме гитариста Джима Мартина, тоже очень впечатляет. Пост-панковские запилы переплетаются с очень мелодичными балладами, такими как ''Evidence'' и ''Caralho Voador''. А ''Dgging The Grave'' - это просто классика жанра. В общем, этот альбом должен занимать у любителей FNM ТАКОЕ ЖЕ почетное место как и признанные ''Angel Dust'' и ''The Real Thing''.

Sol Invictus is also the band's first album since 1992's Angel Dust not to feature a lineup change from after one consecutive studio album. The album marks the group's fifth collaboration with longtime producer Matt Wallace, though it also happens to be the third album he did not produce, his involvement being reduced to helping with the final mix.

Sol Invictus (Latin for Unconquered Sun) is the seventh studio album by American rock band Faith No More, released on May 19, 2015. It is Faith No More's first studio album since 1997's Album of the Year, marking the longest gap between two studio albums in their career, and their first release on Reclamation Records.