Использование названия Hawklords вместо Hawkwind может быть связано с юридическими причинами, касающиеся их бывшего руководства компании, или может просто с группой желающих, чтобы создать впечатление, что это было новое музыкальное явление.

В апреле 2006 года журнал Classic Rock поместил этот релиз на #83 в списке The 100 Greatest British Rock Albums, заметив в комментарии, что «именно с этим релизом в чарты вошло звучание спейс-рока». И что бы там ни писали в изданиях запись получилась зрелой, профессиональной и продуманной до мелочей. Ранние альбомы тех же Pink Floyd кажутся гораздо менее сбалансированными, напоминая сборную солянку разношёрстных сказочных историй. „In Search of Space» состоит из шести композиций, которые словно перетекают одна в другую, поэтому альбом слушается очень целостно.

Hawkwind - знаменитая британская рок-группа, образовавшаяся в 1969 году в Лондоне, исполняющая психоделический рок с элементами прога, хард-рока и экспериментальной электроники - одни из родоначальников и ключевых фигур жанра спейс-рок. "Live Seventy Nine" - концертный альбом, записанный в ходе британского зимнего тура 1979 года и выпущенный в июле 1980-го. Пластинка поднялась до #15 в UK Albums Chart.

Bring Me the Head of Yuri Gagarin is a live album by English rock group Hawkwind released in 1985 consisting of a performance at the Empire Pool, Wembley on 27 May 1973. This is a poor sound quality audience recording licensed by Nik Turner.

Track 1 recorded at Air, London ℗ 1971.
Track 2 produced at Rockfield Studios ℗ 1972.
Track 3 and 4 recorded with Pye Mobile. Mixed at Olympic Studios ℗ 1973.
Track 5 produced live at Edmonton Sundown. Mixed at Olympic Studios ℗ 1974.
Track 6 produced at Olympic Studios ℗ 1974.

Альбом сложно назвать целостным. С одной стороны, сказалось то, что записывался он в четырех разных студиях: финальный микс стал не работой по сведению инструментальных партий, а попыткой приведения разных по звучанию композиций к общему знаменателю. С другой - составлению единого впечатления мешает разношерстность материала. (Даже сама идея того, что эти восемь треков можно объединить в одном релизе, пришла в голову Дейву Броку далеко не сразу: "Infinity" и "Life Form", например, предназначались для дебютного альбома его нового сольного проекта.) В арсенале вновь имеются достаточно жесткие и прямолинейные гитарные номера, словно напоминающие нам, почему Hawkwind так усердно пытаются приписать влияние на зарождение и развитие панк-рока как жанра.

Live in London, Dream Machine, Oct. 14th, 1972

Под стать лирике получилась и музыкальная составляющая: она всегда готова сбросить деловую личину и немного подурачиться. Это один из наиболее изобретательных альбомов Hawkwind в целом, и во всем, что касается партий синтезаторов – в частности. Странные шумы, вроде тех, что встречают нас в "Spirit of the Age" - настоящая квинтэссенция того, что в будущем послужит основой для экспериментов целого поколения необыкновенно серьезных и пафосных творцов всевозможного нойз/эмбиент/дроуна. Ну а в полноценных клавишных аранжировках и вовсе можно расслышать что угодно: от своеобразного переосмысления классики до почти стереотипного "восьмибитного" саунда. И при этом никакого насилия над слухом: лишь довольное урчание и дружелюбное попискивание.

Они родились из расформированной Hawkwind (Robert Calvert - вокал, Дэйв Брок - гитара и Саймон Кинг - ударные) и местной группе Devon названный Ark (Harvey Bainbridge - бас и Мартин Гриффин - барабаны) с добавлением бывшего клавишника Stiv Swindells .Использование названия Hawklords вместо Hawkwind может быть связано с юридическими причинами, касающиеся их бывшего руководства компании, или может просто с группой желающих, чтобы создать впечатление, что это было новое музыкальное явление.

Essentially a Hawkwind spin-off band, the Hawklords' run barely lasted a year, but proved significant in convincing founder-guitarist Dave Brock to give his parent band one more shot. The initial impetus grew from Hawkwind's six-week support stint in the U.S. between February and April 1978. Brock reportedly found the exercise so dispiriting that he sold his guitar just minutes after the final gig in California. Hawkwind manager Doug Smith convinced Brock to reconsider.

Однако весь остальной материал четвёртого студийного альбома заслуживает довольно высокой оценки, и прежде всего потому, что к группе присоединился клавишник и электронщик Саймон Хаус, который вывел звучание группы на новую орбиту: настолько интересны те партии синтезатора, меллотрона и скрипки, которые он придумал для каждой композиции! Именно работа Хауса, как отметили многие обозреватели, подняла альбом на качественно новый уровень, отчасти - в ущерб импровизационной свободе, характерной для трёх первых релизов.

Великий и ужасный Hawkwind... группа с увлекательнейшей и длиннющей историей... space-psychedelic-progressive в его зародыше, развитии и смерти.Один из последних всплесков хиппизма выдавил из себя психоделический рок, то есть, созвучия рожденные в распаленном наркотиками мозгу. Кроме Jimi Hendrix и The Doors, англичане Hawkwind тоже претендовали на место под "Зеленым солнцем в желтых небесах".

В 1980 году у Hawkwind вышел альбом, который можно смело назвать вторым рождением группы. И это не преувеличение, потому что в группу вернулся гитарист первого состава Хью Ллойд-Лэнгтон (R.I.P). Да и вообще Брок на этот раз собрал вокруг себя именно тех людей, рядом с которыми ему было очень легко работать. Группу покинул ударник Саймон Кинг (приятель Лемми стал сильно злоупотреблять наркотиками), а барабанную установку занял сам Джинджер Бейкер, игравший в легендарных Cream. Кроме того, клавишными занялся Тим Блэйк, один из соавторов "Радиогнома" Gong. Кроме того, новый басист группы, Харви Бэйнбридж, идеально подходил группе, потому что был не просто басистом, а музыкантом самых широких творческих амбиций: сам любил поэкспериментировать с электроникой. Вот такой великолепный состав. И это чувствуется по результату. «Levitation» - это чудо, свободное парение. Вероятно, в 1980 году Брок достиг в своих фантазиях того места, куда стремился всё предыдущее десятиление.

Безусловно, Hawkwind нет равных в имитации звучания работающего воздушного или космического аппарата. Но на этот раз Брок и Ко превзошли самих себя. Когда я слушаю «Shade Gate», я понимаю, что Hawkwind создали эмбиент-полифонию. Это можно сравнить с мультивинтовым вертолётом, в котором амплитуда движения каждого винта настолько точно вычислена, что нет никакой интерференции: лопасти одного винта проходят сквозь лопасти другого без взаимовлияния... и вот такой межпланетный пепелац достигает межгалактических ворот и исчезает в плотном облаке межзвёздной пыли. Таких композиций на альбоме несколько: «Shade Gate», «The Pulsing Carven», «Sleep of the Thousand Tears», «Chaos Army». И везде группа „отрабатывает“ один и тот же приём: звучание приближающейся винтовой лопасти вкупе с остальными технологическим шумами.

Серьезные изменения начались в самом конце 80-х. Томпсона сменил Ричард Чэдвик, а место у микрофона впервые в истории «Hawkwind» заняла женщина, Бриджит Уишарт. Впрочем, эта особа провела в коллективе всего пару лет, и была уволена после того как Дэйви поставил ультиматум, «он или она». В итоге состав сократился до формата трио, а творчество группы было под завязку напичкано синтезаторами и секвенсорами. Постепенно «Hawkwind» стали уклоняться в сторону техно и, в конце концов, стиль команды настолько изменился, что ей пришлось выпустить один альбом под другой вывеской («Psychedelic Warriors»).