Неподражаемый Эйс Фрейли опять сорвал банк, только ради его тройки энергичных боевиков "Talk To Me", "Two Sides Of The Coin" и "Torpedo Girl" можно с чистой совестью купить этот диск. Ну а Джин Симмонс представил совершенно роскошный и весьма нетипичный для Kiss номер "Naked City", несущий в себе немалый заряд недоброй мрачности. В целом, группа выпустил второй подряд замечательный диск, пусть и немного облегчив звучание. Настоящих фанатов это не остановит.

Отличия от дебютника и второго альбома заметны с первых минут, они буквально во всем: и в материале, и в звучании, и в игре самих музыкантов. Большая часть материала принадлежит перу Пола Стэнли. Его раздолбайские «Room Service», «Rock Bottom», «C’Mon and Love Me», «Anything for My Baby», и «Love Her all I Can» полны позитивом и веселым настроением. Джин же представил более спокойные, но не менее хитовые вещи. Такие, как «Two Timer», «Ladies in Waiting» и «She». Эйс Фрели так же внес свою лепту песней «Getaway», спетой Питером Криссом. Теперь о звучании… Здесь оно просто идеальное. Все инструменты прописаны идеально, гитары звучат мощно как никогда. Больше нет той сырости в звучании, которая была заметна на первых двух альбомах. Улучшилась также игра и самих музыкантов, в частности, Питера Крисса, здесь он выложился на все сто.

К счастью, к моменту записи "Love Gun" творческие силы команды были полностью восстановлены. Соответственно, и сам конечный продукт получился просто отличным. На этом диске можно найти все, что только может понадобится любому поклоннику Киссов. Идеально соблюден баланс авторства - из десяти песен четыре от Пола, четыре от Джина, и по одной от Питера и Эйса. Материал мистера Стэнли, как обычно, наиболее потенциально метит в хиты. И если безумно энергичной "Tomorrow And Tonight", к сожалению, не удалось попасть в золотой фонд хард рока, то ураганный открывающий боевик "I Stole Your Love" и мелодичный заглавный шлягер "Love Gun" выполнили эту задачу на сто процентов.

И вот теперь я выражаю свои глубокие соболезнования тем, кто так и не вслушался в этот диск до конца. Да, звук попсовый, да, коммерциализация полная - но кому до этого есть дело, если материал-то отличный? Просто потрясающие по своей романтичности композиции от Пола Стэнли "Sure Know Something" и "Magic Touch", недавно взошедшая и сверкающая ярче солнца звезда Эйса Фрейли в ураганном боевике "Hard Times" и великолепном кавере Rolling Stones "2,000 Man". Ну а о том, КАКИМ супер-хитом стала открывающая альбом мега-песня "I Was Made For Loving You", я, пожалуй, скромно умолчу. Так что мой совет всем интересующимся - не слушайте злодеев, ворчащих о полной неадекватности "Dynasty"! Лучше пойдите и купите себе этот диск - удовольствие гарантировано.

"Alive III" просто переполнен до краев этой самой безумной энергетикой, и именно это великолепное ощущение присутствия на концерте заставляет слушать этот диск снова и снова. Сэт лист в основном состоит из материала последнего десятка лет, но гости из прошлого в виде "Watching You", "I Was Made For Loving You", и, конечно, "Rock And Roll All Nite" зажигают толпу не на шутку. А уж какое потрясающее единство с поклонниками возникает во время исполнения стадионных гимнов типа "Heaven's On Fire", "I Just Wanna" или кульминационной "God Gave Rock 'N' Roll To You" не передать никакими словами. Нужно просто пойти и купить себе этот концертник. Не обращайте внимания, что Kiss постарели и времена уже не те - "Alive III" с легкостью докажет обратное.

Дело в том, что в процессе записи этого альбома, от долгой и мучительной борьбы с раком скончался Эрик Карр. Музыканты приняли совершенно правильное решение - ради доброй памяти Эрика они с удвоенной силой принялись шлифовать новый диск до состояния абсолютного идеала. Помогал им в этом тезка покойного, новый барабанщик Kiss Эрик Сингер, оказавшийся более чем адекватной заменой Карру. Очевидно из-за наплыва чувств, у Джина и Пола проснулась какая то необъяснимая тяга к идеализму, в результате которой на "Revenge" не попал не то что ни один плохой номер, более того - две трети материала являются абсолютно готовыми хитами, хоть сейчас способными заинтересовать любого поклонника тяжелого рока. Для абсолютного счастья всех фанатов "Revenge" еще и хвастается кристально чистой записью и отличным сведением, благодаря которому уже сильно к тому времени устаревший хэви-глэм начал в полную силу играть новыми красками.

Альбом лучших песен группы Kiss. Вышел в 1978 году. На этом двойном альбоме-компиляции были собраны все крупнейшие хиты Kiss на то время, а также ряд сторон «Б» и треков, до этого издававшихся только на альбомах.

Как следует разогревшись на диске "Lick It Up", группа Kiss решила-таки окунуться с головой в пучину глэм-метала. Надо сказать, сей шаг был весьма оправдан - в середине 80-х это движение шло в авангарде тяжелой музыки, и главным вдохновителям "волосатого" рока было грех не показать свои возможности. Уладив кадровые проблемы со слишком заносчивым и капризным Винни Винсентом (новым гитаристом Kiss стал Марк Сент-Джон), группа приступила к записи своего двенадцатого студийника. Саунд действительно претерпел некоторые изменения, простецкий и незамысловатый хэви образца "Lick It Up" уступил место гламурным мелодиям и "попсовым" аранжировкам. Эта небольшая смена стилистики прошла на удивление органично и естественно, так что никаких нареканий в адрес нового имиджа группы у меня нет.

Альбом с треском провалился, и даже турне в его поддержку не было организовано. А это, господа и товарищи, крайне обидно! Ибо альбом получился весьма интересным. Серьёзным. Красивым. Кое-где в песнях звучит оркестр, хор, синтезаторы "под средневековье". Говорили даже, что альбом этот - саундтрек к так и не вышедшему фильму (поэтому правильно он называется именно так - "Music from "THE ELDER")... Но всё это теперь история...

Вкусив, благодаря своему концертнику "Alive!", столь желанный плод успеха и признания, группа Kiss смогла подойти к вопросу записи своего четвертого альбома более профессионально. Был нанят именитый продюсер Боб Эзрин и приглашены множество гостевых музыкантов с целым оркестром в придачу. Результат не замедлил сказаться на конечном продукте. "Destroyer" со стороны качества записи и общего лоска легко задвигает все три предыдущих студийника вместе взятых. Но самое главное не в этом, правда? Самое главное - это чтобы уровень, собственно песен, был на высоте. К счастью, и с этим аспектом нет абсолютно никаких проблем. Более того, больше половины треков диска давно превратились в прижизненную классику коллектива.

Честно говоря, я ожидал чего-то поинтереснее. Музыкальное содержание получилось под стать обложке - этакий винегрет, яркий и нелепый. Похоже, Джин особо не беспокоился о цельности и стилистической выдержанности пластинки, исполнил и записал то, что ему нравится. Безусловно удивил кавер продиджевской "Firestarter", сыгранный на пару с Дейвом Наварро (получилось практически идентично оригиналу). В сольнике причудливым образом намешаны раздолбайские рокеры и сопливые баллады. Причем задумчиво-размеренные номера скорее преобладают. Наибольший интерес представляет то, какие личности помогали Симмонсу в сочинительстве и записи. Во-первых Джин использовал старые пленки Фрэнка Заппы ("Black Tongue"), местами в припевах подпевает старая подруга Шеннон Твид ("Whatever Turns You On"), "Waiting for the Morning Light" написана в соавторстве с Бобом Диланом, "Now That You're Gone" с экс-KISS Брюсом Куликом. "Carnival of Souls" - это что-то по-моему из репертуара KISS. Тот факт, что фото для обложки делал известный фотограф Дэвид ЛаЧапелл, добавляет еще больше причудливости этому гибриду-мутанту под названием "Asshole".

Группа, наконец то, добилась признания с выпуском одного из лучших своих релизов - концертника "Alive!". Здесь великолепно ВСЕ. Великолепен сэт лист, включающий все самые лучшие песни со всех трех студийников группы, великолепна кристально чистая запись, великолепно исполнительское мастерство музыкантов. Не думайте, что если Kiss всегда делали основной упор на визуальную часть шоу, они не отыгрывают концерты на пять с плюсом. Идеальным доказательством как раз и служит "Alive!". Практически любой номер на этом диске звучит НАМНОГО лучше и энергичней своего студийного варианта. За все 80 с лишним минут продолжительности ни разу не возникает желание остановится, или пропустить трек - настоящий "живой" угар проникает через колонки прямо Вам в дом

Но самое главное - хорошенько собравшись с мыслями на отдыхе, группа выдала на суд публики совершенно замечательный набор песен, искать среди которых слабые - занятие очень сложное. Все стопроцентные хиты в количестве трех штук, как обычно, исполняет Пол Стэнли. В их число входят настоящий стадионный гимн всему движению тяжелого рока "Crazy Crazy Nights", потрясающе грустная и мелодичная баллада "Reason To Live" и ураганный глэмстерский боевик "Turn On The Night". Кроме этого просто великолепными вышли сексуальный номер "Bang Bang You", оптимистичный трек "My Way" и совершенно сумасшедшая песня "When Your Walls Come Down".

В начале 1974 года мир рок музыки был изменен раз и навсегда. Четыре парня из Нью-Йорка собрались вместе, чтобы дать жизнь одной из самых успешных рок групп за всю историю этого движения. Речь идет, конечно же, о Kiss. Их зачастую вульгарные любовные песни и безумный сценический имидж породили целое направление в тяжелой музыке тех времен. И первым же своим альбомом они установили для себя высочайший уровень планки качества, такой, что многие до сих пор считают дебют самым лучшей работой за всю историю Kiss. Я бы не стал делать таких скоропалительных выводов, но не включить этот диск в тройку лучших никак не могу. Слабых мест здесь нет, можно даже не искать.

Kiss Symphony: Alive IV — концертный альбом 2003 года, записанный американской рок-группой Kiss, исполненный совместно с Мельбурнским симфоническим оркестром. Организован он был Дэвидом Кэмпбеллом, который также дирижировал оркестром. Это пятый концертный альбом группы, а также первый, записанный на Kiss Records.Музыканты Мельбурнского симфонического оркестра во время исполнения концерта были раскрашены в такой же грим, как и у Kiss; при этом они были одеты в смокинги.