Мне больше всего нравится этот альбом именно тем, что здесь самое большое количество маленьких шедевров. Такого нет на монументальном "Secrets of the Runes", воспринимаемом как одно целое (за вычетом каверов), нет на последующих дисках тем паче, а из предыдущих дисков в симфо-стиле - только "Theli" напоминает "Deggial".

«Crowning of Atlantis», конечно, далеко не идеальный альбом просто потому... что никакой это не альбом, а просто сборник, подобный «Aarab Zaraq...». Только, имхо, более удачный, нежели предыдущий. По уровню в целом, ему, конечно, не тягаться с соседними полноформатниками, просто потому, что каверы и концертные версии принято априори считать «второсортным продуктом». А за их вычетом остаётся всего лишь EP-шка. Но в то же время и совсем игнорировать каверы на месте слушателей я бы не стал, ибо по меньшей мере 2 из них сыграны интересно и со вкусом.

Theli - пятый студийный альбом шведской группы Therion. Этот альбом считается первым в истории, записанным в жанре Symphonic Metal. Отдельные элементы будущего жанра - такие как «классическое» хоровое сопровождение, некоторые симфонические инструменты - использовались Therion и раньше, но, по мнению критиков, именно на Theli впервые сложился полноценный новый жанр, развитый группой в дальнейших работах.

Всё-таки стиль "Каббалы" не был мимолётной прихотью. Но вернулся и кое-какой дух старых работ Йонссона, местами видно "Vovin" (струнная секция в финале "Land of Canaan"), где-то даже "SotR" (хор на "2012"), при этом вполне ожидаемо отсутствуют флирты с чуть ли не классическим хэви, прилично разгулявшимся на предыдущем студийнике за счёт коллег по цеху. И всё же, по большей части "Sitra Ahra" - развитие взятого на "GK" направления. Именно развитие, и никак не чечётка на месте. Из сразу бросающихся в глаза новинок: губная гармошка ("Land of Canaan"), озорная еврейская скрипка ("2012", "Shells Are Open"), детский хор ("After the Inquisition: Children of the Stone").

Люблю эту запись у них. Головы на две выше дебюта. Хтоническая, лавкрафтианская атмосфера, множество интересных закрученных риффов, утробные, гулкие басы. О переходе их к другой стилистике не жалею, дальнейшее движение могло бы привести к скатыванию в стандартный шведодэт.

Therion считаются одними из основателей и ключевых исполнителей в стиле симфоник-метал: её композиции записываются и исполняются с участием живых оркестров, приглашённых вокалистов и хоров. Большая часть песен группы касается различных мистических учений, мифологии народов мира. Основатель, лидер и главный композитор Therion — гитарист Кристофер Йонссон. Остальной состав группы непостоянен, много раз менялся и часто дополняется приглашёнными музыкантами.

Первый сингл, выпущенный шведской хэви-метал-группой Therion.

"Leviathan" интересная и мастерски сделанная пластинка, которая напоминает нам, почему Therion принадлежит к числу легендарных исполнителей симфоник-метала. На альбоме, как на презентации, Therion искусно смешивает все элементы присущие группе: монументальная оркестровка, очаровательные мелодии, ближневосточные влияния, потрясающие классические пассажи, красочный хор, символические лирические темы и многое другое.

Альбом-классика, альбом-легенда. Он не только прославил на весь мир группу под названием Терион, которая когда-то (всего семь лет назад) играла злобный дэт в шведском андеграунде, но и сделала лейбл “Nuclear Blast” одним из ведущих и разноплановых метал-лейблов в мире. Благодаря этой вещи группа получила чуть ли не пожизненный контракт с “Blast”'ом, и до сих пор Терион остаётся главной группой немецкой конторы. Хотя, по правде говоря, очень уж ярких отличий от альбома «Lepaca Kliffoth» здесь нет. Стиль остался тот же, но некая разудалая веселость и задорность музыки на альбоме 1995 года сменилась серьёзностью и какой-то вычурностью на этом диске, на передний план в песнях вышли громадные, мощные хоровые партии (женские+мужские), сносящие с ног своей силой и пафосом (в хорошем смысле), клавишных также прибавилось в большом количестве, теперь уже они являются главным носителем мысли в почти каждой композиции, поэтому ударные и гитары остались просто лишь для создания основного каркаса, ничего хотя бы чего-то запоминающегося гитаристы не выдают (даже соло не вспомнить), хотя возможно они просто потерялись за взрывными хоралами и эпическими оркестровками.

На "Secret of the Runes" все еще есть место и тяжелым гитарным риффам и ударным, но они играют откровенно вторичные роли, раскрываясь только во время отличных соло. В основном гитары и ударные служат поддержкой симфонизму и оперному вокалу. Вместе с тем, альбом не растерял тяжелого звучания, это по-прежнему металл, но металл чрезвычайно оперный и симфонический.

И фактически, только вокал Ральфа в песне «The Wild Hunt» напоминал о металлическом прошлом «Тэриона». Основная же часть голосов находилась в диапазоне альт – сопрано. И хоры, хоры! Их было так же много, и они остались почти такими же, как и на альбоме «Theli»... Только стали глубже, красивее и мягче.

Великолепная работа этого симфо-метал коллектива. Вторая по счету, она продолжает начатое на «Theli», становясь при этом более профессиональной. Непонятны заявления отдельных личностей о самокопировании. О чем может быть речь, если группа фактически открыла новый стиль. Разве можно ограничиться одним альбомом, разве можно сразу выложить то море идей, которое приходит в головы музыкантов? Нет.Невероятная по красоте музыка и хоралы, при этом по сути своей она проста и не заумна.
Такие песни, как «Birth оf Venus Illegitima», «Clavicula Nox», «Eye оf Shiva», «Black Sun», «Raven оf Dispersion» врезаются в сердце и остаются там навсегда. Шедевр...

Так вот, чтобы развлечь поклонников, Терион выпустил сборник каверов французской эстрады 60-70 гг. под название «Цветы зла», название позаимствовано не у Sopor Aeternus, а у знаменитого французского поэта Шарля Пьера Бодлера. Хиты той эпохи мало кто помнит, поэтому все слушается свежо и приятно на слух.

В период с 1991 по 1994 год Therion пытаются удовлетворить слушателя довольно тривиальным дэтом с изрядными doom-вкраплениями (присутствует также некоторая отнесенность к 80-м). Музыка производит не только впечатление пребывания в мрачных языческих храмах, есть здесь и что-то грязно-гаражное. В целом, слушать это скучно, т.к. создается впечатление, что эта музыка бездушно-иллюстративна. Но не совсем. Козырь этого альбома – клавишные темы, разноображивающие унылые музыкальные пейзажи (“The Eye of the Eclipse”, заглавная вещь), наклевывается присущий Therion-у симфонизм. Кроме того, кое-где нет-нет, да и промелькнут интересные ходы.Я вообще-то любитель дэта, но советую слушать все же симфо-металические альбомы этой шведской группы.

На мой взгляд, лучший альбом этой группы. Непревзойденная мрачная атмосфера дэта заявляется сразу же с гениальной «The Return» (1). Жаль, что группа с таким потенциалом так скоро испортилась (после «Beyond Sanctorum» (1992)). Лучшая песня с альбома, а может быть даже из всего творчества Therion - это «Morbid Reality» (3). Сумасшедшие переходы, яркие проигрыши на гитаре, мастерство исполнения - все на высшем уровне! Жаль, что на концертах они ничего не играют с ранних супер-альбомов. Мне кажется, альбом можно слушать всю жизнь и все равно до конца не понять его. Такие альбомы бывают один на миллион.