«Пришла́ и говорю́» — девятый студийный альбом Аллы Пугачёвой. Был издан в СССР фирмой «Мелодия» в 1987 году.

Это единственный альбом певицы, на котором все песни записаны на английском языке. Фактически, он является переизданием альбома «Watch Out!», записанного на студии «World Record Music» и вышедшего в Швеции в том же 1985 году. Однако в советское издание вошло меньше песен, чем было на оригинальном шведском альбоме.

Диск посвящен каталонскому архитектору Антонио Гауди, а его первая композиция - одному из самых известных произведений Гауди, церкви Саграда Фамилия в Барселоне.

Автор музыки более чем к 40 художественным фильмам, нескольким десяткам документальных и мультипликационных фильмов.
Выпустил более 15 долгоиграющих дисков, автор нескольких рок-опер и рок-балетов, множества песен.

Градскому удается добиться стопроцентного «драматического» эффекта. Эти безошибочные интонации — следствие не только профессионализма. Певец-композитор — хозяин материала. Он понимает и чувствует то, что поет. Отсюда же и второе достоинство «Русских песен» — их подлинность, я бы даже выразился так: оправданность. Если для подавляющего большинства эстрадных исполнителей, от ВИА до джаз-рока, фольклор — не более чем кладезь оригинальных музыкальных тем, то Градский «переживает» всё их содержание и делает песни «своими», в полном смысле этого слова. Здесь они коллеги с Жанной Бичевской.

Александру Галичу удавались все его начинания: он писал стихи, песни, пьесы, киносценарии. Только на Родине творчество литератора оценили в полной мере лишь после его смерти.

«Ступени» - альбом певца и композитора Александра Барыкина, композитора Давида Тухманова, выпущенный в 1985 году. Одна из первых пластинок «Мелодии», сделанных по технологии DMM.

Третий студийный альбом (2007) Светланы Сургановой и ее состава наглядно доказал, что не всякая «девушка с гитарой» обязана для достижения успеха формировать имидж неистовой и скандальной рок-леди. По сути, «Соль» стала для артистки гигантским стилистическим шагом в сторону «рок-музыки для взрослых» - естественно, в отечественном понимании. Умные и красивые песни, чья красота открывается в первую очередь внимательному и думающему слушателю, удачно складываются в по существу концептуальный альбом, не страдающий синдромом «просчитанного хита» - но разом очаровывающий слушателя проникновенностью композиций. Такая лобовая атака на эмоции аудитории сейчас подкреплена столь же концептуальным, «чистым» дизайном винилового переиздания.

Запись концерта не передает многих нюансов группы. «Русская Симфония», например, исполнялась в Вятке настолько впервые, что никто не мог предсказать, какие аккорды грядут в следующую секунду - однако телепатический контакт был явно налицо; а во время «Критика» на сцену выползал наш звукооператор и ползком исполнял народные индейские пляски (типа Танца Маленьких Лебедей наоборот). Рюши в Вятке не было; вероятно он устал в полном обмундировании прыгать ласточкой в ванны, полные роз, и поэтому уехал в Германию на отдых - исполнять старинную музыку аутентичным образом. Срочно вызванный ему на смену старый знакомый С.Рыженко в Вятку приехал, но не смог преодолеть сильный психический стресс, поэтому концерт сыгран квартетом.
(Гребенщиков, Б. Б. Краткий отчет о 16-ти годах звукозаписи.1997.)

«Зеркало души» - первый номерной студийный альбом Аллы Пугачёвой. Был издан в СССР в мае 1978 года году в виде двойного альбома, но впоследствии также распространялся и отдельными пластинками.
В альбом вошли песни в исполнении Аллы Пугачёвой, записанные в 1975-1977 годах преимущественно композитора Александра Зацепина. Также в альбом вошли три песни композитора Аллы Пугачёвой (под псевдонимом «Борис Горбонос») и по одной песне на музыку Бориса Рычкова и Марка Минкова. Пластинка стала одной из самых продаваемых в СССР в конце 1970-х - начале 1980-х годов. К 1983 году было продано 7 753 500 экземпляров альбома.

По воспоминаниям участников записи, альбом создавался на одном дыхании. "Во время студийно работы над "Табу" мы научились записывать плотный электрический звук и, расширив эту схему до максимума, применили ее на "Радио Африка", - рассказывает Гребенщиков. - Теперь мы не мучились с настройкой инструментов, а игрались в то, как далеко это все может завести - в плане расширения возможностей звучания. Поэтому запись "Радио Африка" была для нас сплошным удовольствием".