Второй студийный альбом с Аннеке получился менее депрессивным и более лёгким, но по сути он продолжает развивать идеи "Mandylion". В композиционном же плане диск чуть послабее предыдущего, несмотря на кажущуюся разнообразность. Большинство треков - это меланхоличные спокойные песни, которые на "How To Measure A Planet?" будут и вовсе доминировать. Но есть и исключения, это открывающая "On Most Surfaces" - одна из лучших тяжёлых вещей The Gathering, так называемый "festival hit" под названием "Third Chance" - по настроению песня-близнец "Adrenaline" с сингла "Leaves", энергичная и очень нетипичная для курса группы в то время, и спокойная, но выделяющаяся на фоне остальных заглавная "Nighttime Birds". По общему же впечатлению могу сказать, что это самый ровный альбом за всю историю группы, он ничем не удивляет и ничем не разочаровывает, такой стабильности у The Gathering после него ни разу не было, что тоже по-своему хорошо. Альбом однозначно стоит послушать, как и все остальные творения этих голландцев.

Tracks 1-01 to 2-06: Live at the Maimarkthalle in Mannheim, Germany on 1rst November 2004.
The very first gig from the "Reise Reise Tour".
The longest setlist on these tour.
Track 7-11: Ochestral Song including Rammstein melody fragments. Not played by Rammstein.

CD-R ручной работы, сделанный Isis для их тура с Neurosis и Candiria, тираж ограничен 200 экземплярами.

Второй альбом немецких прогрессив-пауэр металлистов. Это несколько не то, что я мог ждать, потому как предыдущий дебютный диск «Roots Of Hate» задал довольно-таки внушительные обороты и сразу же воздвиг для группы определённо стабильный и высокий статус. Здесь же, кажется, ребята расслабились и решили не создавать ничего сверх оригинального или же трогающего душу. Хотя отрицать то, что профессионализм музыкантов вырос, я не могу. Также в некоторой степени к развитию нужно отнести более усложнённую структуру песен, что позволяет уже лёгко заявлять о группе как об одном из коллективов играющих техничный прогрессив металл. Записан диск более чем отлично,

Этот альбом продолжает тематичную и музыкальную линию последних творений группы. Здесь в наибольшей степени выразилось то, к чему группа шла последние несколько лет: постепенный и довольно плавный переход от викинг-блэка к прогрессив-блэку достиг апогея. Группа всегда была для меня своеобразным примером творческого развития "step by step"... взять и сравнить "The Focusing Blur" с , например, легендарным "Till fialls" 1999 года - это две разные группы, трудно будет найти хоть что-нибудь общее. и речь идент не о коммерциализации, "опопсевании" и т.д., а именно о развитии по всем параметрам.

Дебютный альбом датских пацанов Raunchy получился на славу. Во-первых, здесь присутствует индустриальная составляющая, которая с каждым последующим альбомом будет убывать и убывать. Первый трэк «Twelve Feet Tall» вообще содержит откровенное цитирование песни Strapping Young Lad «Underneath the Waves». Звук и сведение на очень высоком уровне, ассоциируются с теми же S.Y.L. Поскольку альбом всё-таки первый, ощущается лёгкий недостаток ярких хитов, хотя в целом песни идут одна за другой, не сбавляя обороты, давая на выходе ровный и цельный альбом. Так же одним из главных достоинств этого диска является отличная барабанная техника.

Прежде всего, хочется отметить жирнейший звук, который нарулил Рой З (Bruce Dickinson, Rob Halford, Helloween, Judas Priest) – теперь уже качество записи спокойно может сравниться с великими. Музыкальный материал, как и на предыдущем альбоме, был создан совместными усилиями Роба Рока и Роя З и представляет собой ностальгический хэви-пауэр в лучших традициях восьмидесятых годов. Как сказано в буклете, в качестве бэк вокалиста выступал Син Пэк (Cage), а в некоторых моментах был привлечён Тобиас Саммет, и хотя прямо это не заметно, но качество самого материала и хитовость отдельных композиций весьма возросла.

LIve In Sarpsborg Norway 1990

Симфо-блэк-формация Shade Empire была образована в далёком 1999 году в городе Куопио. Костяк группы на тот момент составляли Юха Сирккиа, Ээро Мантере и Антти Макконен. Поиграв несколько месяцев, они почувствовали себя способными на запись демо-альбома. "Throne Of Eternal Night", несмотря на не самое лучшее звучание, получил очень неплохие отзывы в андеграунде. Это было самое начало 2000 года.

Музыкальный коллектив Unholy был образован в 1988 году гитаристом Jarkko Toivonen и басистом Pasi Äijö. В 1989 году было записано первое демо Kill Jesus', после которого название группы меняется на Unholy. После прихода Ismo Toivonen (гитара, клавиши) Unholy, в 1990 году, записали второе демо Procession of Black Doom.В 1991 году в коллектив приходит новый барабанщик Jan Kuhanen, с которым был записан мини-альбом Trip to Depressive Autumn.В 1993 году Unholy заключили контракт с лейблом Lethal Records и выпустили дебютный альбом From the Shadows. В следующем году выходит ещё один альбом The Second Ring of Power, после которого Unholy распадаются. В период с 1994 по 1996 год многие участники заняты своими соло-проектами, но в середине 1996 года они воссоединяется и в 1998 году выпускают альбом Rapture. После выпуска альбома приходит новая клавишница/вокалистка Veera Muhli и с ней, в 1999 году, записывают альбом Gracefallen.

Опять же легендарный альбом от великих Morbid Angel носящий название "Covenant" был выпушен в составе всего троих музыкантов. Из группы ушел Брунелле. Но все же группа не отчаялась и даже не стала искать второго гитариста в поддержку Азагтоту. Было решено записать альбом втроем. В итоге мы получаем альбом со звуком куда плотнее, тяжелее, чем на предыдущих альбомах. Это новая глава в истории смертельного метала. Как и обещали музыканты. Так же стоит отметить, что впервые этот альбом принес нам звук семиструнной гитары в этом жанре. Как говорил сам Трей, семиструнная гитара нужна была, что бы получилось отыграть все низкие звуки, которые были задуманы. Так же альбом оказался самым коммерчески успешным, добившись нехилых продаж.

Под забавной розовой обложкой скрывается замечательный альбом: красивый, самобытный и достаточно драйвовый. «Cursed» - это, можно сказать, академичный дэт-метал, вечная классика и пример для подражания молодой метал-поросли. Вот как надо петь, вот как надо гонять соляки, вот какие риффы сводят скулы! Стартуя со зловещей «Cursed», дэтовое безумие стремительно набирает обороты. Напоследок - величественное безумие «Opportunity is Gone» (какое там соло!) и лирическая тяжесть «Darkness».Есть альбомы лучше этого, очень много альбомов хуже. Но «Cursed» - это нечто особенное. Нетленная классика деда и желанный гость в любом металлическом плэй-листе.

Attera Totus Sanctus (intended Latin translation of "Destroy All the Holy") is Dark Funeral's fourth full-length studio album. It was released on October 24, 2005, in Europe through Regain Records, and on November 29, 2005, in the United States through Candlelight Records USA. The title was chosen to convey the band's vehement anti–Right-Hand Path stance. This album also marked the end of vocalist Emperor Magus Caligula's role as a bassist for Dark Funeral, both studio and live. Attera Totus Sanctus is the first album to feature guitarist Chaq Mol and the last album to feature drummer Matte Modin.

GRAVELAND образца 2007 года не слишком сильно отличается от нескольких предыдущих опусов Роба и демонстрирует всё тот же батальный pagan metal. Общая структура всех представленных песен идентична – несложные гитарные риффы, идущие поверх быстрых барабанных рисунков, дважды-трижды за трэк украшаются эпическими хоралами. Женские многоголосья написаны с помощью синтезатора, но вполне недурно, вызывают прямые ассоциации с бравым пением Валькирий и вообще добавляют шарм и героическое настроение произведениям. Основное металлическое содержание исполнено толково, а вот записано не очень аккуратно – звукорежиссуру стоило бы поработать более тщательно, добавить тяжести и плотности звучанию.

Дебютный альбом этих правильных немцев лежит строго в колее эпического пост-дум/блэка: ни шагу в сторону. Об оригинальности говорить не приходится, поскольку идея и все спокойные моменты откровенно повторяют Empyrium. Отличие Autumnblaze в том, что в их музыке больше динамики и много блэковых запилов. Мне очень понравились первые несколько треков и (особенно) The Emerald Widower; в середине идут длинные и довольно скучные композиции. В целом неплохая работа, но все же чувствуется, что это "проба пера"; самое интересное у этих ребят впереди, на альбоме Bleak.