Этот альбом в очередной раз доказал факт, который я знала всегда: Джефф Пилсон талантливый парень. Помимо основной работы бас-гитариста Dokken он успел не только поиграть в составах групп Майкла Шенкера и Дио, но и спеть на безумном альбоме гитариста Dio Крейга Голди, и к тому же хорошо спеть. Новой записи сайд-проекта Джеффа War & Peace я ожидала с нетерпением, не столько в качестве поклонника Dokken, сколько из чистого и позорно неприкрытого любопытства, насколько "Свет в конце туннеля" будет похож на своего предшественника, работу мистера Пилсона "Time Capsule" (1993). Скажу сразу: ничего общего.

When Satanic Warmaster got joined by Archgoat in a split effort on Lux Satanae (Thirteen Hymns of Finnish Devil Worship) the release became an even bigger event due to the stature of both of these collectives. On Lux Satanae neither team presents new material. Instead, they opted to re-record items from their past. Not sure how Werwolf chose his selections on the release, more on that later, but Archgoat put out their first two demos pretty much in their full entirety. Jesus Spawn and Penis Perversor demos made shockwaves at the time of their original appearances, but the sound quality was so ...

Этот альбом МЕГИ большинство фанатов этой легендарной банды ставят в один ряд с "Rust in Peace", а многие даже отдают ему первое место среди дискографии группы. И, по правде сказать, это недалеко от истины. К качеству звука после ремастера 2004 года не осталось вообще никаких претензий: он стал более сочным и басовитым. Что касается самого материала, то это классика трэш-металла. Все, чем всегда славилась эта группа - ДРАЙВ, СКОРОСТЬ, КРАСИВЫЕ АРАНЖИРОВКИ - присутствует на этом альбоме. С первой же композиции "Wake Up Dead" начинается знакомый всем фанатам мегадетовский трэш, который не спутаешь ни с чем.

"Nobody's Perfect was written mid '87 and appeared on Sweet Vengeance for Hunger Demo in Dec '87. Interrogate was written early '88 and previously unrecorded. None of these songs will appear on the second Xentrix album" - Chris Astley.

Дебютный альбом норвежских индустриальщиков Zeromancer захватывает с 1-ой по последнюю песню и не отпускает до появления ремиксов (10 песен в альбоме и 2 ремикса).Стиль, которым можно охарактеризовать этот альбом, это электро-индастриал-метал.Альбом по звучанию жесткий, электроника с гитарами, а местами "железный вокал", не дают покоя. Из 10 песен хотелось бы выделить "Clone Your Lover", "Something For The Pain", "Splits Seconds", "Fade To Black", "Fragellation", "Die Of A Broken Heart".

Группа также выпустила короткое заявление о новом альбоме: «Никаких баллад, только десять чисто металлических песен на нашем новом альбоме и два бонус-трека на диджипаке!»Для записи альбома, WIZARD снова объединился с Achim Köhler, который позаботился записи и сведении нового альбома. В скором времени будет показана обложка альбома и треклист.

Перед Азизом Нассери всегда хочется снять шляпу. Только за его энтузиазм, терпение и способность объединить в работе над своими альбомами такую прорву музыкантов. А если вспомнить, что HAGGARD и на концертах предстает, как правило, в полном составе, то тут уже впору преклонить колени и молиться… Азиз и вправду создал уникальное явление на метал-сцене, и только он один знает скольких финансовых, физических и моральных вложений это ему стоило… А ведь еще и музыку надо когда-то успевать писать!

Четвертый альбом этой трэш-дэтовой группы с первого же трека убеждает нас в том, что ребята в группе собрались серьезные и к делу подходящие с умом. Очень качественный во всех отношениях продукт, с которым они нас знакомят, имеет некоторый налет модности, но это, возможно, происходит из-за core-ноток, иногда проскакивающих в музыке. В целом же сразу слышно, что музыканты – настоящие профессионалы: легкое и умелое извлечение заводных риффов из гитары, угарная барабанная дробь и истеричный трэшевый вокал не оставляют сомнений в многочисленных и продолжительных репетициях перед записью альбома

Работа явным образом наследует от «Esoptron» все лучшие черты: своеобразный мелодизм, мистическую атмосферу и характерный звук. При этом налицо множество эволюционных изменений в сторону развития выбранной стилистики. Немного сбавив в «весе» и тягучей печали, музыка еще более насытилась мелодизмом.

Suidakra была создана в 1994 году гитаристом Arkadius Antonik и барабанщиком Stefan Möller под названием Gloryfication. Группа записала два демо меняющимися составами, пока не были определёны остальные участники: клавишник Daniela Voigt, гитарист Marcel Schoenen и басист Christoph Zacharowski. Позже в том же году группа сменила название на Suidakra.В 1997 году группа выпустила свой первый альбом, "Lupine Essence", который привлёк внимание немецкой звукозаписывающей компании Last Episode. В 1998 году подписав с ними контракт, группа приступила к записи второго альбома "Auld Lang Syne". Вскоре после выпуска альбома басиста Christoph Zacharowski заменил Nils Bross.

Канадцы и по сей день не очень озадачиваются интеллектуализацией своей музыки – все просто, но со вкусом. Даже сермяжная правда от дэта, выполненная в непростительно доступной форме, – “Blood in Heaven” – принимается с легким сердцем, как и простодушный, не зараженный пафосом инструментал “The Last Effort (Renaissance II)”, хотя… Если учесть, что закрывающий трэк – прямой наследник околограндиозного эпика с альбома 2000 года, маловато будет; напор и эмоциональный всплеск не сравним… А в чертах общих слушать данный диск можно и нужно, хотя бы для того, чтобы понять, как при скромных изобразительных средствах сделать приличный выразительный альбом, не бросаясь громкими заявлениями и не вопя о прогрессе

Лично мне данная порция творчества Beherit очень и очень нравится. Да, медленнее и спокойнее, чем ранние работы - но и смысла больше. Я бы отметил потрясающую атмосферу данного альбома. Спокойные, ритуальные клавишные... небольшие порции шумов... размеренность какая-то... иногда загробные голоса... нашептывания... затишье... то крики и молитвы, то споконый и уверенный голос... обложка все правильно отображает - атмосфера космоса удалась! Несмотря на всю злость пластинки, все же здесь есть какое-то спокойствие. Большое пространство космоса... тишина... ты один... а вокруг эта угнетающая и давящая на тебя среда... кромешная тьма... бесконечность.

Не знаю, может быть я и не прав, но мне всегда казалось, что DIMMU BORGIR, начиная с "ENTHRONE DARKNESS TRIUMPHANT" всегда отличались удивительным умением предугадывать появление тех или иных тенденций в блэк-метал, да и в "тяжелой" музыке вообще, тщательнейшим образом следя за тем, чтобы попадать, что называется, в струю. Витала в воздухе идея привнесения в блэк-металлический саунд более четких, дэт-металлических риффов - пожалуйста; запахло модой на синтетическое электронное звучание - и опять они впереди планеты всей; обозначилась желательность использования живого оркестра - мы будем первыми из блэкеров...

Певица Doro Pesch еще в октябре 2015 года запустила кампанию по сбору денег для съёмок видео на песню "Love’s Gone To Hell", который был снят в Бюккебургском замке, расположенном в Нижней Саксонии. Певица сама снялась в необычайно волнующих сценах и предстала перед зрителями в новом трогательном образе. По ее словам "Love’s Gone To Hell" - это волшебная песня, это гимн. Релиз сингла "Love’s Gone To Hell" состоялся 1 апреля 2016 года. Кроме этого трека, Доро записала ещё одну балладу с интро на пианино и мощными гитарными риффами. На диск вошло шесть треков, в т.ч. три версии песни "Love’s Gone To Hell", дуэт с Лемми Килмистером "It Still Hurts" и две концертных записи - "Rock Till Death" (с участием Ханси Кюрша из Blind Guardian) и "Save My Soul".