В массе своей поклонники дэт-метала - до скуки предсказуемая публика. Тот факт, что нового релиза Азагтота и компании пришлось ждать долгих восемь лет, вызвал у них явно завышенные ожидания: "после такого перерыва - только лучший альбом в своей истории!". В то же время подавляющее большинство фанатов в глубине души было согласно на любые компромиссы в вопросах качества нового материала, лишь бы только итоговый продукт в итоге получился тем самым "правильным дэтом". Стоит ли удивляться, что целый шквал критики вызвали композиции с индустриальным саундом?

При первом знакомстве "Vredens Tid" ввергает в ступор (в лучшем смысле этого слова). Особенно сильный, если вы еще не слышали поздние работы группы. Мощнейшие, резкие гитары (в количестве традиционных для подобной музыки двух штук – ритм и соло) рубят смазанные, но величественные и мелодичные риффы. Вокал на пластинке представлен трех видов: агрессивный скриминг, мелодичный чистый мужской голос, а также восхитительный женский. Ударные? Четкий бластбит – вот и вся недолга! Если немного серьезнее, то барабаны не столь уж однобоки, хотя бластбиты и вправду доминируют. Несмотря на подобную, довольно жесткую, музыку, атмосферу великолепно подчеркивают проникновенные скрипичные партии и ненавязчивые клавишные.

Тучи сгущаются... Именно так можно охарактеризовать данную работу норвежского gothic-metal коллектива, принимая во внимание их предыдущие работы. Можно сказать, что группа нашла-таки свой собственный саунд, позволяющий выделить ее из массы коллективов играющих в том же направлении (Tristania, Sirenia). Песни, сочетая в себе различное настроение, стали тяжелее и отнюдь не потеряли мелодичность, а скорее наоборот стали более запоминающимися ("Denial and Pride", например). Интересно выглядит кавер-версия песни Faith No More "«Caffeine" получившее второе дыхание в исполнении норвежцев.

Приступив к прослушиванию альбома, вы можете подумать, что слушаете абсолютно другую группу, а не L´Âme Immortelle. С переходом на новый лейбл стиль звучания коллектива всё больше и больше отходит от жёсткого электронного звучания начальных альбомов к мягкому и чистому звуку. Готический рок, так сказать. Это достаточно неоднозначный, но вполне ожидаемый шаг вперёд. На пластинке нас ожидает 13 композиций в обычном и 15 в лимитированном издании.t

Альбом продолжает концепцию предыдущего, но, как мне кажется, на голову его превосходит. В музыке стало больше симфонизма; особенно красиво «католическое церковное пение». "Sanctus Diavolos" мелодичнее своего предшественника, да и музыку на этом альбоме к черному металлу-то и не отнесешь; лишь изредка, как, например, в начале первой песни, барабанщик с басистом нарезают блэк, да еще из атрибутов блэка остался, конечно, скрим Сакиса. Из всех песен не понравилась только одна – "Athanati Este", которую прошлый рецензент назвал лучшей. Немного чувствуется индустриальный душок, – в некоторых местах партии вокала искажены настолько, что впечатление производят только отталкивающее. Rotting Christ записали этот альбом с Пражским филармоническим оркестром, с тем же самым, с которым спустя 4 года Septicflesh запишут альбом "Communion".

Альбом из тех времён, когда идея и звучание NA уже более-менее оформились и приняли на тот момент самую адекватную форму. Заметно это по тому, что и плотным звуком, и манерой пения (скорее, визжания) Конелли, и ядовитыми текстами, и прикольными фишками «Survive» обозначает то, что в более концентрированной и отполированной форме было представлено на «Handle With Care» (1989). А последний представляет собой новаторство в отношении «Survive» только в более плотном звуке, более лаконичном выражении и ещё более усилившемся дуракавалянии.

Идея соединить песни в одно повествование - вовсе не какое-то новшество, но в отношении HIM никогда нельзя быть уверенным в конечном результате. Начало плёнки и её окончание - "Слёзы На Плёнке", размером в 13 треков, совершенно свежий весенний альбом в уже примерно каноническом "любовном металле". Делая шаг назад, Вилле Вало не изобрёл новых приёмов или неповторимых гитарных соло. Нет, он лишь повторил многие известные моменты с последних трёх альбомов. Самый большой кусок был взят, безусловно, с пластинки "Dark Light". Та же меланхолия, печальные и в тоже время воодушевляющие мотивы.

Нужно,однако же, сказать, что Квортон и на этом диске, выполненном в, казалось бы, более популярном и даже мейнстримовом на тот момент жанре, как всегда искренен. Просто в этот раз ему захотелось выразить себя в такой форме - иногда от привычного способа творческого самовыражения устаёшь, хочется сделать что-то новое для себя.

После сильнейшего альбома “Ravenous”, который для группы стал Олимпом славы, а для их фэнов настоящей бомбой, участники группы не стали долго ждать, а решили закрепить славу предшественника своим новым не менее сильным и крепким альбомом “Legions Of Bastards”. Это настоящий протест против всех новомодных modern и nu metal ответвлений! “Legions Of Bastards” - настоящий классический heavy metal без примесей, и такой же мощный, как и великий HEAVY METAL из золотых 80-х.

HELHEIM, одна из самых старых норвежских викинг-металлических групп, недавно сняла видео на композицию «Dualitet Og Ulver» («Duality And Wolves»). Съёмки проходили в горах, находящихся поблизости Бергена. Трек рассказывает историю о Hati и Skoll’е, двух волках из норвежской легенды, которые проглотили солнце и луну.

Новая запись – кульминация 20 лет упорной работы, которая началась в 1997 году с выпуском дебютного альбома группы, "Mistress Of The Shadowlight", получившего массу восторженных отзывов. С тех пор SECRET SPHERE эволюционировали и развивали свой уникальный стиль, получив в итоге очень узнаваемый саунд, который обеспечил им место в элитном кругу групп, представляющих Италию на мировой карте металла. Очередной шаг вперед был сделан в 2012 году, когда к SECRET SPHERE присоединился выдающийся вокалист Микеле Люппи (Michele Luppi), который в последнее время также играет на клавишных у легендарных хард-рокеров WHITESNAKE. Свидетельством этого стал первый релиз Микеле с группой, "Portrait Of A Dying Heart", признанный многими журналистами одним из лучших метал-релизов 2012 года."The Nature Of Time", как гласит пресс-релиз лейбла, “это увлекательнейшая демонстрация мастерства группы в сочинении роскошных оркестровых аранжировок и прокладывания пути в новую эпоху тяжелого рока и металла. Сегодня на повестке дня у SECRET SPHERE высококлассные песни с поразительными припевами, мощным вокалом, величественными оркестровками и взрывающим мозг гитарным героизмом”.

Альбом «Mosquito» очень интересен и гениален, как и предыдущие творения американских прогрессивщиков Psychotic Waltz. Хотя от своих предшественников альбом отличается более прямолинейной направленностью и прифанкованным саундом. Конечно, «фанк» здесь я подразумеваю в хорошем смысле этого понятия, и пусть людей, которые будут слушать данную работу, это не пугает – однозначно здесь сохранился дух “Психотиков”: нестандартные ходы, виртуозное исполнение, психоделические аранжировки – это все выгодно отличает творчество этого коллектива от своих коллег по прогрессиву.

"Rain upon the Impure" – cамое хтоническое и соответственно самое лучшее творение The Ruins Of Beverast по той простой причине, что именно эта эстетика предельной грязи, глухости, сырости, удушливой атмосферы более всего подходит творчеству фон Майленвальда. Тут все сделано в лучшем виде: длиннющие трэки, мрачные торжественные вступления, ожесточенные скоростные преследования. Гитары являются нам в виде грозной жужжащей массы, ударные иногда тоже сливаются в могущее месиво бластбита, но все работает на творческую вселенную немца, создает временной и пространственный колорит.

Shadow Project — группа, основанная Роззом Уильямсом и Евой Ортис в 1987 году, через 2 года после ухода из группы Christian Death (основана им же в 1979 году). Название «Shadow Project» было взято из источников, повествующих об атомной бомбардировке Хиросимы, где впоследствии остались лишь «тени» от людей на стенах.

Incantation – одна из самых брутальных команд, бороздивших просторы заокеанского дэт-метала в начале 90-х. В смысле тяжести их дебютный «Onward to Golgotha» запросто укладывает на лопатки творчество друзей-конкурентов из Suffocation или Immolation. Пусть по технической составляющей команда Джона МакЭнти и уступает вышеназванным коллективам (материал на диске прямолинейней, «забойней» и не столь быстрый), зато ничто не отвлекает от главного зрелища. А именно – как дэт-металические небеса разверзаются и непрекращающимся потоком (это не преувеличение) обрушивают на слушателя град, громы и молнии – в смысле, очереди бластбита, жутко низкие, рыхлые гитарные риффы, угрюмый «рассыпчатый» гроул и тому подобные радости.