Треки с 1-го по 7-й были записаны во время разных выступлений Mayhem в рамках тура "Grand Declaration Of War tour 2000", треки с 8-го по 12-й были записаны за 3 дня в Caliban Studios в сентябре 1999 года во время подготовки к работе над альбомом "Grand Declaration of War".

Одного у команды не отнимаешь: за год до получения лавров первопроходцев экстремального дума, именитый ныне коллектив успел одним из первых наследить на тропе шведского дэта. Потому альбом можно считать примечательным не только в качестве первого блина культовой ныне команды. Считается, что Treblinka, предыдущий опытный кролик для Эдлунда, сильно загонялась по трэш/блэку а-ля ранние Sodom и Bathory. Блэка среди его новых ориентиров не найдено, так же как и дума.

Однако заигрывания господина Вольфа с электронным звучанием вряд ли способны привести в восторг. Да и подборка маловразумительных ремиксов, увы, ничего кроме недоумения и местами нервного смеха не вызывает.

Альбом «Denim And Leather» действительно стал одним из самых сильных творений банды, кроме того, опять стало заметно утяжеление общего саунда. Так получается, что от альбома к альбому - музыка коллектива становилась всё мощнее и мощнее. И хотя диск и стал неким событием в металлическом мире, но ничего сверх ординарного он не представлял. Особенно на уровне вышедших в этом году таких дисков как «Breaker» Аксепта и «Killers» Мэйденов, положение Саксона выглядело несколько удручающе,

С таким темпом работы звездой точно не станешь, в музыкальном бизнесе нужно «уметь вертеться», и я боюсь, что очередной великолепный альбом Eternal Tears Of Sorrow снова не получит того внимания, которого он заслуживает. Но у такой политики есть и своя положительная сторона – вроде бы, “Saivon Lapsi” ничем принципиально не отличается от “Children Of Dark Waters”, который, в свою очередь, весьма и весьма походил на “Before The Bleeding Sun” (2006), а все три альбома слушаются на ура и совсем не воспринимаются как однообразные.

Наряду с дебютником Rage Against The Machine, это - самый классический из всех рэп-металов, где по-уличному прямолинейная подача материала вовсе не исключает своебразной сложности и изысканности в музыкальном оформлении. Здесь острые, как акульи зубы, гитарные риффы переплетаются с простенько зарифмованными "раз-два" речитативами Зака Телла, и аккуратненько оформляются диджейской работой. Никакого "лимпбизкитовского" выпендрежа, чрезмерной зафаканности лирики или поклонения хип-хоп культуре - несмотря на своеобразное видение материала, Clawfinger остаются социально озабоченными шведскими панками в душе. Чувство юмора - на уровне: под предлогом выступления за расовое равенство, в песне "Nigger" само слово "ниггер" употребляется раз сорок, и никто и подкопаться не сможет - с оффициальной точки зрения, ребята чисты перед законом

Сразу стоит заявить, что пластинка получилась суперской. Материал слушается на одном дыхании и, что главное, сразу вызывает привыкание. Музыканты сумели сбалансировать композиции настолько, что они могут заинтересовать любителей различных стилей тяжелой музыки: и эктрималов и сторонников более классического и традиционного хэви. Здесь вы найдете и приятный гроул и чистые вокальные линий, которые в равной степени захватывают дух. Гитарные партии, которые плещут мощью, электронные эффекты, распыляющие мелодичную магию, бодрые ритмы и пронзительные эмоции — все этого вдоволь можно найти на диске «Monument».

“Lucifer Rising” выглядит этак по-современному гламурно, модными примочками и энергичным драйвом свидетельствуя о том, что Лейф Эдлинг и компания продолжают оставаться в «теме» и следят за событиями в мире музыки; “White God”, наоборот, - обращение к «корням» группы и реверанс в сторону старых фэнов, благо, что голос Роберта подобное вполне позволяет. Обе песни хороши, но не настолько, чтобы ради них затевать эпопею с изданием EP, который к тому же даже не является синглом к предстоящему альбому. Ах да, есть еще “Demons Gate” – ну так она хороша в любом исполнении (Юхана Ланквиста ли, спевшего ее на дебютном альбоме, маэстро Марколина или вот теперь, Роберта Лоу). Это тот случай, когда композиция хороша настолько, что испортить ее нельзя, как невозможно испортить, например, “Paranoid” BLACK SABBATH. Вот, собственно, и все…

В 1981 году теперь уже культовая немецкая команда Die Krupps выпустила свой дебютный альбом под названием "Stahlwerksinfonie", общей продолжительностью около 30 минут и включавший в себя всего 2 одноименные композиции. Данный релиз представлял собой смесь гитарных проигрышей, монотонного баса, саксофонных вставок, ритмичного бита и всевозможных шумов. 35 лет спустя бессменный мастермайнд Die Krupps Юрген Энглер решил перезаписать свой дебютный релиз, который выйшел 24 июня 2016 года под названием "Stahlwerkrequiem"

В самом начале показалось, что вокал тут только портит общую картину, однако далее мнение меняется.Все инструменты и вокал ведут свою партию, то приближаясь, то отдаляясь друг от друга. Особенно обособиться стараются клавишные. Хотя так можно сказать практически обо всём. Иногда кажется, что от распада и полнейшего хаоса всё удерживает лишь ритм-секция, даже скорее барабаны, потому что басс выдаёт такие пассажи, что создаётся впечатление он вот-вот готов уйти в свободное соло, хотя звучание его в общем полотне не назвать доминирующим.В итоге можно назвать релиз головоломным, однако слушается необыкновенно гармонично и выдаёт отличную порцию наслаждения. Оторваться от него не так-то и просто

В 2002 первые две демки были скомпилированы в один 10-трековый диск, названный "Total Fucking Necro". Он был выпущен для другого андеграундного английского метал-лейбла Rage Of Achilles.

Black Empire - шестой студийный альбом японской хэви-метал группы Anthem с момента их реформирования в 2000 году.

Теперь о музыке. Запись альбома отличная. Барабаны Стива, как обычно, узнаваемы своими бочками. Гитарные партии сделаны в лучших традициях фирменной, не очень навороченной, Дисайдовской нарезки. Поэтому можно выделить одну важную особенность альбомов команды – каждый из них понимается мгновенно, с первого прослушивания (исключение составляет лишь “Legion”). Ну, конечно, вокал Глена Бентона выше всяких похвал. Видно, хоть человек не слишком умный от рождения, но петь умеет, поет эмоционально и очень в музыку. Такое не так часто встречается в данном направлении.
В целом "Serpents of the Light" - очень реальный альбомчик, один из лучших у группы.

Пожалуй, Baroness является одним из наиболее ярких музыкальных явлений последнего десятилетия. Сдобренное психоделикой уникальное звучание группы основано на причудливой смеси из сладжа и стоунера с элементами прогрессива и пост-рока. А яркие, полные волнующего символизма обложки альбомов стали визитной карточкой Baroness. С каждой записью группа открывала что-то новое для себя и своих слушателей, постепенно окультуривая и совершенствуя лохматый сладж, с которого музыканты начинали в 2003 году....

Тем более удивительно, что альбом был принят на ура в первую очередь именно трэшевой аудиторией. Думается, для этого есть две причины. Во-первых, как неоднократно говорил Сорихта, музыка Grip Inc. основывается на эмоциях, которые на “Incorporated” настолько обнажены и ярко переданы, что к ним трудно остаться равнодушными. А во-вторых, альбом сыгран с по-настоящему трэшевыми яростью и драйвом, благодаря чему напряженно и экстремально звучат даже фламенко (“Enemy Mind”) и психоделия (“Man With No Insides”), что уж говорить о молотобойных композициях вроде “Curse (Of The Cloth)” или гимновой “Built To Resist”. Одним словом, работа, выходящая за все стилистические рамки, и один из самых ярких релизов первой половины 2004 года.