Описывать что-то словами просто невозможно. Безумной сложности детовый риффинг то и дело внезапно пересекается скоростными барабанными перебежками, джазовыми вкраплениями баса, восточными мелодиями и длинными клавишными вставками. Слушая Садист просто не знаешь что будет дальше - каждый новый такт, каждая новая песня - как удар кувалды: неожиданно, мощно и башка, чёрт подери, кружится. Тяжелая и в то же время необычайно легкая для восприятия музыка рождает во время прослушивания самые безумные и причудливые образы, она то уносит в облака, то жестоко бьёт лицом об землю, то согревает, то жалит раскалённым металлом... Выделять какие-то треки бессмысленно - каждый из них по особому индивидуален и обладает своим собственным настроением.

Альбом-классика, альбом-легенда. Он не только прославил на весь мир группу под названием Терион, которая когда-то (всего семь лет назад) играла злобный дэт в шведском андеграунде, но и сделала лейбл “Nuclear Blast” одним из ведущих и разноплановых метал-лейблов в мире. Благодаря этой вещи группа получила чуть ли не пожизненный контракт с “Blast”'ом, и до сих пор Терион остаётся главной группой немецкой конторы. Хотя, по правде говоря, очень уж ярких отличий от альбома «Lepaca Kliffoth» здесь нет. Стиль остался тот же, но некая разудалая веселость и задорность музыки на альбоме 1995 года сменилась серьёзностью и какой-то вычурностью на этом диске, на передний план в песнях вышли громадные, мощные хоровые партии (женские+мужские), сносящие с ног своей силой и пафосом (в хорошем смысле), клавишных также прибавилось в большом количестве, теперь уже они являются главным носителем мысли в почти каждой композиции, поэтому ударные и гитары остались просто лишь для создания основного каркаса, ничего хотя бы чего-то запоминающегося гитаристы не выдают (даже соло не вспомнить), хотя возможно они просто потерялись за взрывными хоралами и эпическими оркестровками.

Я конечно понимаю что такая сладкая парочка как Роб Рок и Крис Импеллиттери отлично провели время, вместе отрываясь под собственный хэви метал, однако почему-то этот угар не перенёсся ко мне при прослушивании данного компакта! Однако, стоит заметить, что качество записи получилось хорошим, а вокал Роба как всегда сочным и сильным. Наиболее интересными композициями я могу назвать открывающий заглавный боевик «Eye Of The Hurricane» и средне темповый номер «Everything Is You»

Зимой 2015-2016 Štorm сочиняет материал для следующего полноформата, и с января по март происходит запись в составе: Kapak - ударные, Necrocock - гитара, Štorm - гитара и синтезаторы. Альбом, названный "Formulæ", выходит 30 мая. Štorm описывает тематическую подоплеку альбома как "простые заговоры для вызова духов, поиск магии в повседневной жизни". Материал отражает увлечение лидера проекта немецким индастриалом и ЕВМ (осенью 2015 года он создал индустриальный сайд-проект Mortal Cabinet) и содержит массивные вливания различных современных направлений постиндустриальной музыки, представляя совсем иной подход, чем был у Voral'a с его академическим образованием и тягой к старой экспериментальной электронике. Электроникой же представлены и большинство мелодических построений. Гитары упростились и порой служат только для создания фоновой тяжести и драйва.

Летом 1996-го команда отправилась в студию и, основательно потрудившись, выдала на-гора добротный готик-думовый альбом "Elsewhere", получивший весьма положительные отзывы. В 1997-м Jack Frost открывали австрийские концерты Cradle Of Filth, а также неплохо выступили на фестивале в Линце. Журналисты отметили превращение Кларе из поющего профессионального алкоголика в пьющего профессионального певца.

Второй альбом канадских маньяков Strapping Young Lad буквально рвёт, крошит и убивает всё на своём пути! Если вы хотите услышать тонны агрессии, гипербрутальные скоростные барабаны, индустриальный рёв гитар и адский крик, сопровождающий всё это на каждой композиции – то купите «City» и вы попадёте в настоящий ад! Немаловажную роль играют несколько факторов в процессе оценки данного альбома: это идеальное качество записи, намного возросшая мелодичность по сравнению с дебютным диском, а также упор, сделанный на вокал, и в особенности чистый его вид. Таким образом, припевы поются чистым мощнейшим голосом, которому помогают плотные хоры – звучит потрясающе!

Многогранный и хаотичный хардкор с джазовым звучанием - есть визитная карточка DEP'ов. С приходом нового вокалиста, Грега Пачиато (голосом чем-то напоминающего Паттона и Резнора), Диллинджеры внесли новую гармонию в свою музыку, тем не менее оставаясь верными своему фирменому звучанию. Очень крышесносяще, причём этот CD ни чуть не уступает Calculating Infinity, а во многом даже превосходит. Настоящий подарок любителям техничной и экстремальной музыки.

Великолепная работа! Ничуть не уступит чилдреновскому "Хэйтбридеру". Великолепные мелодии, зажигательный драйв, особенно понравились "The Scaffold Scenario" - особенно там, где идет гитарное соло, а также длинное вступление к "Bloodstained Prophecy". Пришелся по душе и используемый в некоторых местах чистый вокал, и весьма умеренное использование клавишных. Во всяком случае, они очень удачно дополняют гитарные партии, и "в уши не лезут". Отдельно хочется отметить замечательную песню "Menace And Prayer", красивейшая мелодия просто завораживает, заставляя в экстазе вытягивать шею,

Другое дело вторая половина альбома, которая, на мой взгляд, просто шедевральна! Но хватит о минусах... Уже один факт того, что это произведение отнюдь не простого исскуства сделано всего двумя людьми (!) говорит о многом, всё-таки люди не за тру-блэк взялись, так что и спрос с них поболее будет. В целом, очень достойный альбом, радующий отличной атмосферой туманных горных дорог Карпатии, грамотными мелодиями и композиционными построениями, а главное, лично меня сильно "зацепивший".

Нет, конечно же, альбом в целом отличный, и наверняка войдёт в тройку лучших метал-релизов 2010 года, и конечно, я вам обязательно его рекомендую послушать. Но после шедеврального, разнопланового и многогранного "Death Is This Communion" я ожидал ещё более шедеврального, разнопланового и многогранного релиза, но альбом просто другой. Хороший, но не идеальный.

Очень редко, но все же такое случается, когда демо-запись талантливой и яркой команды не только оказывается интересной фэнам коллектива, но может еще и всерьез претендовать на звание едва ли не эталона стиля. После выпуска двух альбомов Satyricon крепко связали свое имя в андеграундных слоя общества с неизменным синонимом качества музыкального материала и серьезности подхода. В 1995 году, за год до выпуска эпохальной “Nemesis Divina”, они подарили своим поклонникам возможность услышать то, с чего они, собственно, начинали. Четыре отличные, каждая со своей атмосферой и настроением, композиции удивительным образом сочетают в себе масштабность и проработанность. По этим записям слышно, что музыка для группы – не детские игрушки, а размалеванные лица – не дань моде: все ходы продуманы и серьезно взвешены.

Приглянулось тем, что в него совершенно не нужно было въезжать, песни этих музыкантов цепляли сразу и надолго, а некоторые из них я до сих пор переслушиваю не без удовольствия («Legacy Of Kings», «Warriors Of Faith», «Threshold»). Однако же, некоторая вторичность материала даже тогда бросалась в глаза, особенно при сравнении с более сильными группами из Германии или Финляндии, что и помешало мне внести группу в список любимых. Собственно, это же заставило меня забыть про банду до той поры, пока я не прочёл - не далее, как год назад - статью в одном из журналов, приуроченную к выходу "Infected".

Если у Doom-Metal отобрать его Metalлическую приставку, то есть напустить акустики, смягчить гитарные исказители и мужской гроулинг вокал, так, что буквально ложками начинаешь есть приторную сладость голоска Liv Kristine Espenaes, но добавить почти арт-роковые аранжировки, пусть и весьма однообразно используемые от песни к песне, то получится 'Aegis'. Это сладко, мелодично и ОЧЕНЬ красиво. Но при этом мало похоже на прежний ТОТ. Здесь нет прежней брутальности, грубости; это то, к чему привели эксперименты в 'A Rose For The Dead'. Все сделано нежно, лирично... Die Hard фанаты Doom-Metal скажут - "попсово". На мой взгляд, это просто шаг в сторону от уже проторенной убежавшими вперед последователями дорожки, нежелание повторяться, пародировать самих себя. И у ТОТ это действительно получилось - на диске собран отменный материал - тягучая 'Angelique', ,бесподобная 'Siren', отличная 'Lorelei'.

По словам Кэптена К, этот альбом был первым серьёзным в дискографии группы, ибо остальное делалось развлечения ради. На музыка это, кажется, не особенно отраилось: “Money” является собой тпичный альбом KMFDM того периода (наверное, стоит называть его “периодом Эн Эша”, когда тон в группе задавал именно он). Т.е. музыка тут – это несколько суховатый и трескучий микс из танцевальной электроники и ненавязчивых тяжёлых гитар. Атмосфера, однако, есть – атмосфера пафосности, позы, мрачного декаданса с кривой улыбочкой. Женский вокал встречается в некоторых припевах, есть и довольно прикольные сэмплы этнической музыки (арабские в "Vogue", индийские в "Spiritual House", раггамофин в "We Must Awaken"). В “I Will Pray” засемплирован рифф из “Angel Of Death” от Slayer.