Если вы, совершенно случайно, до сих пор не знали, что такое грайнд, то теперь знайте – это протест, отрицание отрицания. Жуткие раздолбаи Agathocles разъясняют это весьма доходчиво, хотя и не совсем внятно (гриндер – знатная добыча для всякого логопеда), но суть становится понятна. Как и коллеги из, например, Kill the Client, Slavebreed или Napalm Death, эта орда упражняется равно в классовой сознательности, как и в оскорблении общественного вкуса (который суть лишь «вкус» правящих классов). Главное отличие же от не к ночи вышеупомянутых: исключительная первобытная грязь и разрушительная творческая страсть, преобладание действительно жирной, ядовитой размазни панк-грайнда, а не его дэтового варианта. Хотя слышатся иногда типичные для минорного неокраста драматичные ходы, но как бы то ни было – это не филигранный кудрявый метал. За что и спасибо.

«Angra» является второй по значимости (после «Sepultura») статьей бразильского тяжелого экспорта. Основал сей проект Андре Матос, разминавшийся перед этим в группе «Viper». В ее составе Матос поучаствовал в создании двух альбомов, после чего коллектив благополучно развалился. Будучи парнем самоуверенным и упорным, Андре решил собрать новую банду. К 1991 году ему удалось привлечь в свою компанию гитаристов Рафаэля Биттенкурта и Кико Лоурейро, барабанщика Марко Антунеса и басиста Луиса Мариутти. Название новоиспеченной группы позаимствовали у богини огня.

Саунд здесь чист и прозрачен, без "грузящей" тяжести ранних альбомов. Где-то даже слышны отголоски земляков Ангизия. Немецкий язык у Eisregen- музыкальный инструмент наравне с гитарами, синтезаторами и ударными и никакой другой язык сюда не годится.Какие-то отдельные песни выделить очень сложно- они все здесь очень разные, клавишные здесь не фоновые, а полноправные участники пиршества и это очень удачное решение, тк ощущение безумного бурлеска добавляют именно они.

Первый опус (не считая демок) пресловутого графа Гришнака. Сразу оговорю тот пункт, что это нельзя оценивать строго как музыку с сугубо музыкальных позиций. Да, микширование – никакое. Да, монотонно. Да, однообразно. Да, вокал местами напоминает умирающего под ножом мясника поросенка. Главное в этом релизе (как, впрочем и последующих творениях Варга, даже когда он научится сносно играть) – состояние духа. Тотальная отстраненность от современного мира и полное его неприятие. Диск разделен на два раздела: Hate (первые три песни) и Winter (остальные). Просто человеку чужды такие понятия, как «любовь», «счастье», «уют», «покой», «умиротворение». Это творение невозможно адекватно оценить. Либо 1 (Чего там слушать-то?), либо 10 (если рассматривать эмоциональную сторону альбома).

Группа основанная бывшим гитаристом Motorhead Эдди Кларком и басистом UFO Питом Уеем в 1983 году.Сам Уей не смог участвовать в группе из за контракта с UFO и группа стала почти сольным проектом Кларка.Первые несколько альбомов были весьма энергичными и блюз роковыми и были весьма хорошо встречены публикой, но из за вечных проблем с составом группа несколько раз меняла направление, пол дюжины раз распадалась и практически потерялась на горизонте, хотя до сих пор считается активной.

Альбом записан в студии Nightmare продюсером Экки Эрленбушем с августа по сентябрь 1995 года. Их музыка напоминала тогода комбинацию Paradise Lost, My Dying Bride, Black Sabbath, Anathema. Вышел альбом в апреле 1996 года и получил хорошие отзывы в средствах массовой информации и среди поклонников по всей Европе. После этого они расстались с Nuclear Blast и подписались на новый лейбл - Subzero Records. В 1998 году они выпустили новый альбом - "Believe... My Friend". После выхода диска в группе появился новичок - Michael Setzer (гитара) и все вместе они начали работать над следующим диском

Мне альбом очень понравился. Вообще, из Dvara я мог слушать только ранние мрачные работы «Taai Liira» и «Piirah», всё, что было после, казалось (да и сейчас кажется), как бы это помягче сказать... бледным, серым и унылым. Так бы оно было и по сей день, и я бы окончательно похоронил для себя этот музыкальный проект, если бы не появился «Zii». Пусть на нём нет той мрачной энергетики, того ощущения беспросветности, но здесь присутствует своя ни на что не похожая атмосфера, заставляющая слушать альбом снова и снова.

К сожаению, в начале девяностых классический хэви-метал вышел из моды, уступив место японскому Visual Kei движению, и Naoto решает положить конец группе. После выхода альбома группа открывает большой тур, посетив многие города Японии, после чего выпускает VHS/CD Last Anthem - Live, записанный на Nissin Power Station и ставший последним выступлением группы перед почти восьмилетним перерывом.

В 1993 году в состав Necromantia вливается клавишник, скрывающийся под псевдонимом Инферно. Обновлённым составом ребята в компании сессионных музыкантов Дэвида, Джиэнниса, Ника Адамса и вокалиста Джона Хайотелиса в очередной раз посещают Sin Ena Studio где под руководством продюсера Криса Хэджистэмоу записывают два трека для демо-альбома "Demo '93", весной этого же года запись и сведение были завершены. Композиция "Les Litanies De Satan" была написана на стихи классика французской и мировой литературы Шарля Пьера Бодлера. Обложку к демо-ленте создал французский художник Крис Мойен (Absu, Beherit, Mortician). В апреле 1993 года тиражом в 500 копий релиз вышел в свет, в мае того же года коллектив записывает свой знаковый демо-альбом "Promo 1993", после которого ребятам удаётся заключить свой первый долгосрочный контракт.

Выход нового трибьютника БС вполне естественное явление - в этом году "отцы метала" выпускают первый за 35 лет альбом в практически первоначальном составе (напомню, барабанщик Bill Ward отказался от воссоединения из-за разногласий, в т.ч. финансовых), а пиар-кампания по поводу ренюньйона\записи нового альбома хоть и не стала ошеломляющей новостью в фанатских кругах, но все же всколыхнула метал-сообщество.

Данный мини-CD был выпущен в память о одном из самых великих барабанщиков мира, о покойном Доке, который, бесспорно, был личностью выдающейся и творческой... То, что мы можем слышать на этом диске - это такой же монументальный и брутальный Vader, который мы слышали ещё при Доке. Но с другой стороны материал, представленный здесь заметно отличается от материала последних одинаково хороших, но плохо выделяющихся работ. Звук теперь вплотную приблизился к их польским коллегам-экстремистам Behemoth, музыка при этом стала гораздо прямолинейнее, отличные риффы мгновенно запоминаются, а ударные выкрутасы прямо заставляют пуститься в сумасшедший головотряс!

Jeff Walker (басист и вокалист Carcass) собрал для записи этого альбома целую кучу классиков тяжелой (в первую очередь английской и финской) музыки: Anathema, Paradise Lost, Napalm Death, Amorphis - вот далеко не полный список тех групп, участники которых приняли участие в записи этого диска. И ясное дело, место среди них нашлось и для Билла Стира, и для Кена Оуэна.Однако, звездный состав исполнителей - далеко не всегда гарантия успеха, поэтому перехожу к главному.Альбом состоит из известных кантри-композиций (правда, за их известность я по понятным причинам не ручаюсь - просто принимаю на веру), сыгранных в жестком, но пожалуй все-таки не детовом ключе. Музыка для дета не достаточно скоростная, да и мощь не та. Очевидно, что такой цели и не ставилось: это тот случай, когда вообще никаких серьезных целей перед музыкантами не было. И именно благодаря своей непретенциозности, этот релиз столь привлекателен. Это просто довольно забавное смешение двух совершенно разных стилей, причем прекрасно исполненное. Резкий голос Уокера и губная гармошка Стира - вот что составляет основной музыкальный узор, но и гитары в некоторых композициях прекрасно звучат на первом плане - благо, сыграть на них было кому.

Музыкальные ландшафты альбома "Kvass" более аскетичны, чем у тех же Moonsorrow, но отсутствие явственной подложки из народных инструментов делает звучание Kampfar более строгим, мужественным и более мрачным. Слушая этот альбом, можно почувствовать как темные силы природы, так и человеческой души, всегда загадочной для понимания постороннего. Это общее опущение от музыки норвежцев дополняет искаженный, яростный голос вокалист, который весьма неплохо справляется со своими обязанностями, как, впрочем, и все остальные участники группы.

Группа привлекла к себе внимание после выхода второго студийного альбома Destroy Erase Improve, сочетающего в себе элементы грув-метала, трэш-метала и прогрессивного метала. С альбома 2002 года издания, Nothing, музыканты стали использовать семиструнные и восьмиструнные гитары. Meshuggah стала известной благодаря своему новаторскому музыкальному стилю, для которого была характерна запутанная структура песен и полиритмия. Meshuggah вошла в десятку лучших метал групп по версии Rolling Stone и в список наиболее влиятельных групп по версии Alternative Press. Хотя Meshuggah не достигли существенного коммерческого успеха, они являются значительным явлением в экстремальной музыке. Однако, с начала 2000-х группа стала пользоваться более широкой популярностью, оказав влияние на djent-движение.

Альбом Urkraft ознаменовал собой начало качественно новой стадии творчества этой замечательной группы. После блистательного Valdr Galda, завершившего этап героического viking metal в репертуаре Thyrfing, новый не менее выдающийся релиз открывает новую страницу в биографии группы и является первой работой коллектива в новом стиле progressive или post viking metal.