Сильно активизировавшаяся за последние годы метал-сцена Польши преподнесла нам еще одну заслуживающую внимания пластинку. На сей раз это не привычный дэт, а интересный и вполне качественный блэк. Несмотря на то, что он имеет приставку «симфо», музыка как таковая весьма воинственна и эпична, чем-то неуловимо напоминает Dimmu Borgir, но все же обладает большей злостью и разрушительными эмоциями. Надо сказать, клавиши вообще играют очень весомую роль на этом альбоме, создавая львиную долю величественной атмосферы и мелодий.

Перед вами, господа, кавер альбом самих себя (индустриальных) на самих себя (блэковых). Причем, ладно бы еще вся эта затея удалась на уровне тех же Xe-NONE (успешно сочетающих электро с металом), но такого я от ре-релиза одного из своих любимых альбомов не ждал. Электронщина не дополняет метал, нет! - она вылезает и так, и эдак, в самых неожиданных местах, навязчиво лезет в уши и пытается задавать тон музыке

Да уж, кто-кто, а Origin точно знают, что такое прогресс! И не просто знают, а не перестают демонстрировать это всем и каждому от альбома к альбому. Вот и третий их полноформатный альбом заметно отличается от предыдущего громыхающе-непостижимого монстра. На мой взгляд, здесь все не то чтобы лучше, но красочнее и интереснее, отсутствует перегруженность вокалом. Правда, ушли в прошлое первобытная дикость, неконтролируемая ярость и гипертяжесть прошлого релиза. Звучит группа, в общем, так же, но стилистически и музыкально уже виден свой обозначившийся привкус, который так поражает и покоряет на “Антитезисе”.

Безупречный диск выдал Синнер в 1998 году, я думал, что «Judgment Day» он не сможет переплюнуть, а оказалось наоборот. Стало ещё больше хитов, запоминающихся моментов и ярких соляков, самые лучшие из них открывающая «A Question Of Honor» с очень атмосферными и мелодичными клавишами, средне темповый номер с красивым соло «Searching For Your Love», наверное, самая скоростная в истории группы песня «Trust No One», ещё один боевик с влиянием старого хард рокового творчества «Calm Before The Storm». Грусти в настроении альбома ещё стало больше по сравнению с предыдущим диском. На этой работе у Мэта явно открывается талант композитора, а мастерство исполнения растёт всё больше и больше. Также нужно отметить, что обложка у диска самая лучшая за всё время существования коллектива.

Ветераны флоридского дэт-метала Malevolent Creation опубликовали некоторые подробности о своём будущем полноформатном альбоме, который станет уже двенадцатым по счёту в их почти тридцатилетней карьере. Релиз, получивший название "Dead Man’s Path", будет выпущен 18 сентября по всему миру немецкой фирмой Century Media Records. Контракт с этим лейблом метал-группа заключила в прошлом октябре. По заявлениям самих музыкантов, ничего иного, кроме как свирепого и бескомпромиссного дэт-трэша от них ждать не стоит… :)

На мой взгляд, Чёрный Метал в исполнении NECROPHOBIC звучит на порядок интереснее, чем в интерпретации их более именитых сотечественников. Все типичные элементы: скоростные мрачные риффы, «железная» поддержка баса «снизу», грамотные ударные и богохульный вокал звучат более свежо, более интересно и, самое главное, более искренне, чем у DARK FUNERAL. Это хороший и честный релиз, который, хотя и не превносит в Чёрный Метал ничего интригующего, но и не извращает Чёрное Искусство в угоду «мажорному» слушателю. В качестве справки: релиз выпущен шведским Black Mark Productions; состав команды на момент записи работы David Parland гитары, Joakim Sterner ударные, Anders Strokirk вокал, Tobe Sidegaard бас. Вывод: для сторонников традиционализма в Чёрном Метале.

Да и правда банда резко переросла себя, композиции стали очень мелодичными и хитовыми, даже проходящих тем вовсе нет, а что касается новых фишек, то я бы назвал некоторый индустриальный или альтернативный подход к озвучиванию материала (в особенности иногда очень чётко слышны искажения вокала и его странные эффекты звучания), при том, что музыка так и осталась в тесных рамках прогрессивного треша. Собственно хоть и новых идей полно, как и новых драйвовых риффов, но можно легко представить картину этого диска сравнив его с предыдущими работами – что-то «Dead Heart In A Dead World» взял от диска «Nevermore» (1995) в своей мелодической составляющей, что-то от «Dreaming Neon Black» касаемо техники и партий ударных, но факт остаётся фактом: на время двух тысячного года «Мёртвое Сердце В Мёртвом мире» - лучший неверморовский альбом.

«TREPONEM PAL уже не находится в каком–либо определенном стиле музыки. Мы хотели выйти из строгих рамок, и мы сделали это. У нас теперь имеется более широкий диапазон возможностей, а далее горизонтов открывается еще больше», — дополняет Горан.

Очень интересный альбом! Музыка группы представляет собой сплав ICED EARTH и SOLITUDE AETERNUS. Можете представить себе такой замес. Довольно сложная по построению музыка, вкрапление технических наворотов, сочный и мощный вокал, мелодичная и тяжёлая музыка - всё это выдержано, в основном, в среднем темпе. Классифицировать эту музыку - бестолковое занятие. Здесь встречаются элементы и прогрессивного рока, и doom'a, и power-metal'a, и даже techno-thrash'a. Очень разнообразный материал с изрядной долей оригинальности. Мне лично, этот альбом понравился не меньше последнего релиза ICED EARTH'a.

Отличный альбом, и, пожалуй, на такую высоту с тех пор Soulfly так и не вернулся (несмотря на очень неплохие "Primitive" и "3"). Действительно живой диск, рожденный на эмоциях. Кавалера расстался с Сепультурой на пике популярности последней, судить кто прав кто виноват - сейчас последнее дело, однако эмоций хватило чтобы записать отличную пластинку. Безусловно, всегда будет существовать группа людей плюющихся от того, что играет сейчас Макс Кавалера и ностальгирующих по временах "Beneath the Remains", но зачем, скажите мне, записывать этот самый "Beneath the Remains" еще раз и еще раз? Гордиться тем, что новый альбом звучит так же как альбом 10 летней давности могут себе позволить лишь какие-нибудь Motorhead. Так вот, если вы считаете, что Sepultura исключительно портилась начиная с вышеназванного альбома, то и Soulfly вам слушать не нужно. А тем кому нравилась эволюция от "Chaos A.D." к "Roots", тот и этот диск оценит по достоинству.

На мой взгляд, "Assembly" (равно как и упомянутый здесь "Host" у Paradise Lost) - это яркий пример того, какими одарёнными являются некоторые металл-музыканты. По прошествии вот уже более 5 лет с выхода "Assembly" он не перестаёт меня цеплять. О таком жанре, как синтипоп, я знаю не понаслышке - за 9 лет моего увлечения данным стилем, я переслушал очень много его представителей (в основном, законодателей, скажем так) и могу Вас заверить, что "Assembly" выполнен в данном ключе как нельзя более грамотно и в то же время очень оригинально...

Думаю, что имя Limbonic Art не нуждается в особом представлении, поэтому непосредственно приступим к разбору материала. Daemon на этот раз все сделал сам (без участия Morfeus'а), но уровень композиций от этого обстоятельства не претерпел существенных изменений. Музыка все также представляет собой жесткий симфоничный блэк с некоторыми инфлюенциями в сторону олдскульных пропорций дэта и трэша. Баланс между зубодробительным разбегом скоростных вещей и потусторонней меланхолией, проникнутых холодностью и мраком, неспешных мелодий выведен на ту отметку, где панцирная броня стоических структур максимально полно оснащается умеренными порывами лирической глубины.

Позже Slayer выпускали альбомы и лучше записаные и более глубокие в смысловом плане, но никогда впредь они не звучали так прямолинейно, неподдельно яростно. "Reign In Blood" стал классикой тяжёлой музыки и эталном звучания в трэш-метале. На этой записи Slayer окончательно сформировали свой характерный стиль. На протяжении менее тридцати минут здесь хладнокровно препарируются различные виды и формы зла. Этот альбом по сути является концептульным - о зле, глубоко пустившем корни в нашем мире, о зле, которое дремлет в каждом из нас. Как и подобает настоящим художникам, Slayer в своём повествовании не опускаются до дешёвого морализаторства, они просто рассказывают историю, которая нас захватывает (и ужасает). А выводы делает (или не делает) слушатель самостоятельно. Классика, выдержавшая испытание временем.

Реакция на "Catharsis" в целом сокрушительно негативная, и одними лишь оскорбленными фанатами Pantera это не объяснить. А ведь в глубине "души" это хороший альбом, весьма смелый и разнообразный, причем разнообразие включает в себя отнюдь не только идиотские эксперименты, по-настоящему судить данный релиз нужно, оценив пропасть между чудесной акустической балладой "Behind a Mask" и монументальным боевиком "Heavy Lies the Crown", или же обскурной "Catharsis" и прямолинейной, почти по-дэтовому напористой "Grind You Down". Но, к сожалению, когда я думаю о новичке Machine Head, вспоминаю прежде всего до смешного плохие треки, натужный вокал и сумасшедшую затянутость действа. Итоговый балл еще наверняка будет корректироваться в ту или иную сторону, но пока что мне скорее грустно от осознания того, что подо всей этой массой показушных лирических потуг и композиционной избыточности похоронена по-настоящему интересная запись.