Gathers together Ondskapens Makt / Forgotten Graves, Winter's Hunger / Torches and In Eternal Fire / Ghost Wolves along with unreleased material from the same sessions.

Не первое десятилетие блэк-метал не теряет популярности! Всё новые и новые формации вливаются под чёрные знамёна. За годы своего торжественного и громогласного шествия по планете музыка менялась и впитывала в себя разные новаторские (и не очень) веяния. Многие группы, начинавшие свой путь под знаком дьявола, в корне пересмотрели своё кредо, и их не узнать сегодня. И, как мне кажется, никто не вправе обвинять их в этом.Уверенно ставлю альбому твёрдую пятёрку и советую настоятельно к прослушиванию всем отчаянным любителям норвежского (и не только) блэка!

Стилистически альбом получился тяжелее, интенсивнее и мрачнее всех предыдущих в творчестве группы. Отчасти это обусловлено составом участников — в записи приняли участие уже игравший в Testament гитарист Джеймс Мёрфи (Death, Obituary), басист Стив ДиДжорджио (также Death), играющий на безладовом басу, и Дэйв Ломбардо, известный своим участием в группе Slayer и считающийся одним из основоположников экстремальной игры на ударной установке и одним из лучших барабанщиков метала.

Не могу сказать об альбоме, что шедевр, но, тем не менее, - альбом замечательный, один из лучших у группы. Меня In Extremo подкупили тем, что ни у кого еще я раньше не слышал волынок. Это оригинальное, не похожее ни на что звучание и является главным козырем группы, и это очень радует. У каждой группы, у каждого творца должна быть какая-то своя «фишка». Но давайте уже начнем разбирать альбом.

В случае с американскими классиками трэш-металла из Нью-Джерси получилось несколько иначе. Аудиовариант живого выступления группы Overkill в "Paramount Theatre" в марте 2002 года оказался очень убедительным и реально интересным для прослушивания. Нет нужды говорить о том, что на "Wrecking Everything – Live" собраны лучшие хиты за почти двадцатилетнюю карьеру группы вроде "I Hate", "Deny The Cross", "Shred", "The Years Of Decay", "In Union We Stand" и "Evil Never Dies". По какой-то причине не прозвучали некоторые другие шлягеры команды типа "Elimination" или "Fuck You". Зато есть новые боевички вроде "Bleed Me", "It Lives", "Battle" и "Long Time Dying". Альбом достойно закрывается классической песенкой "Overkill".

Как гоаорится в известной русской пословице - 'Лучше меньше, да лучше'. Известный итальяшка, виртуоз-сказочник Люка Турилли, видимо тоже ее знает. Поэтому и его новое детище получилось таким интересныи и заслуживающим всяческих похвал. Действительно, он создал прекрасную метал-фэнтези-оперу, которую хочется слушать снова и снова. Мелодичность, оригинальность (пусть и не всегда своя - в альбоме позаимствовано много моментов из саунтреков к фильмам, и вдобавок в содании альбома ему помогал Alex Strapoli). Появилось очень много классических вставок.

К сожалению, большинство свежих альбомов от групп, которые радуют поклонников уже достаточно долгое время хитами или просто приятными песнями, оказываются слабыми, недотянутыми, не оправдавшими желания услышать новые композиции в логичном для группы ключе. Так и здесь: казалось, эти бравые финские волки пауэр-металла смогли после неудачного альбома "Reckoning Night" дать музыке обновлённое звучание, выпустив уже чуть более грамотную Unia, осторожно-новаторский "The Days of Grays" и уже почти революционный "Stones Grow Her Name", в котором добились сочетания традиций первых альбомов и абсолютно иного стиля исполнения.

Originally released in 2001 on cassette format in an edition of 100 copies and re-released by Dark Adversary Productions

Заглавная вещь - баллада - это нечто удивительное для Saxon. После грустного и несколько холодного вступления нас сшибает с ног "металлизацией", поверх которой пронзительно звучат симфонические узоры от приглашенного Дона Эйри. Получилось очень впечатляюще. "Afterburner" - это то, ради чего, собственно, "все мы здесь сегодня собрались". Ураганный и яростный боевик, который недвусмысленно говорит, что его создатели родом из той самой волны, которая дорога для каждого металхэда. Короткие соляки, неожиданного выскакивающие по ходу песни, замечательная середина с отличным проигрышем - все как надо. "When Doomsday Comes" можно отметить за мощный "средневековый" рифф и отличную соло-гитару в предприпевной части. "No Rest for the Wicked" имеет отчетливый вкус "индастриала", что проявляется в вокале и специфичном риффинге.

“Head Of Deceiver” стал первым альбомом, выпущенным на немецком лейбле Limb Music, и первой, по-настоящему успешной работой “немецкого Мановара”. Запись отличается от предыдущих релизов заметно лучшим качеством, и не последнюю роль в этом сыграл на тот момент еще не такой опытный, но прекрасно знающий, что он делает, продюсер Uwe Lulis, на тот момент находящийся в составе Grave Digger. В свете последнего имени называть Wizard “немецким Мановаром” несколько надуманно, так как в их музыке черт американских апологетов тру металла практически не осталось, сохранились лишь схожие по тематике тексты и имидж коллектива.

"Treasure Chest" (best-of) double CD. Limited edition 3CD also includes bonus "Buried Treasure" (B-sides) CD & family tree poster. Comes in box. All the tracks have been remastered and some remixed.

Вместе с Iron Maiden и Motorhead, Judas Priest является главным представителем Новой Волны британского Хэви-метала, который начался в конце 70-х и достиг своего пика в середине 80-х. The Many Faces Of Judas Priest - это своеобразная дверь, которая позволит нам заглянуть во внутренний мир группы, познакомит с параллельными проектами некоторых из участников и творчеством последователей этой команды, представителями underground British Heavy Metal.

Один из самых интересных альбомов 2007 года в жанре Doom Metal. Композиции на альбоме довольно увесистые, но ни коим образом не успевают надоедать. В каждой композиции присутствуют красивые гитарные и клавишные мелодии. Из песен особенно выделяются "Your Eyes", "My Charcoal Heart" и "Master Of Your Own Demise". На диске великолепно сочетаются мощный гроул и "чистый" вокал. Игра музыкантов также не вызывает особенных нареканий, все инструменты звучат на одном уровне, ничего не выдвигается на передний план, что создаёт атмосферу полного погружения в композиции. Завершающая песня альбома "Master Of Your Own Demise" может вполне поспорить с песнями ведущих Funeral Doom групп по части депрессивности.

Перед нами сольник идейного вдохновителя Samael Кситраса, исполненный в стиле эмбиент. Уже из названия, идентичного одному из названий альбомов Samael, следует, что определенное родство имеется. А родство следующее: треки Passage были сыграны на синтезаторе с названиями, переведенными на немецкий. Для человека, жалующего вниманием Samael – это, безусловно, находка (все мелодии узнаваемы, облеченные в синтезаторную шкуру, некоторые зазвучали ещё лучше). Но: бывает эмбиент и посерьезнее, цепляет и посильнее. Учитывая то равную приближенность и отдаленность этого творения от Самаэля, можно поставить…