Когда слушаешь этот релиз, то создаётся впечатление, что на дворе середина девяностых прошлого века, а не начало третьего тысячелетия. На слушателя обрушивается смертоносный шквал северного чёрного металла, которым некогда так прославилась Норвегия. Музыка напоминает адскую смесь из лучших моментов зрелого Gorgoroth, позднего Tulus и отличной финской команды Horna.

Biscuits was an EP of live and unreleased cuts by Living Colour, released on July 16, 1991. The Sony Music Japan edition of this disc had nine extra tracks not available on the international editions, making Biscuits a compilation album. This is the final Living Colour release to feature bassist Muzz Skillings.

Дебютник "Von den Winden der Sehnsucht" являет собой плотный сплав эмбиента и атмосферного черняка, и я считаю, что в данном направлении этот альбом определенно один из лучших. В нем все работает на погружение в мрачную атмосферу холодной хтонической ночи, населенной потусторонними сущностями и глубокими личными переживаниями.

Шедевр в пауэр-хэви металле. Изумительно красивый альбом, возвышенно помпезный, с большим количеством клавиш, очень сложный, даже несколько приближенный по навороченности аранжировок к прогрессив металлу. Если ранние работы могли быть сравнены с кем-то из классиков жанра, таких как Manowar или Judas Priest , то здесь чистый, 100% Virgin Steele - единственный в своём роде и стиль которого, как раз сейчас и здесь заслуживающий такого названия как Barbarian Metal. Качество записи сохранилось такое же, как и на первой части «Marriage…», но с мелодической стороны наблюдается просто невероятный прогресс, у меня сложилось даже мнение что на первую часть музыканты вставили самые проходные песни, а сюда всё самое лучшее.

Группа играет треш/спид-метал с нехилым уклоном в прог. Уклон выражается в обилии соло-гитарных выпадов и в манере пения вокалиста, имеющего довольно высокий голос. Я не большой поклонник такого рода войса, хотя и особого отторжения он не вызывает. Для меня альбом больше ценен своей причастностью к американскому треш/спид-металлу тех лет. А материал очень, очень хорош. В сущности, это не архисложный металл, но сыгран очень вкусно и качественно. Особенно на больших скоростях дух захватывает. Да и среднетемповые взрывные вещи цепляют не по-детски.

What a find! Walk with me a bit here: Imagine a mixture of the first Jellyfish, Bleu Ben Folds Five(the good stuff), ELO, Billy Joel, Elton John and you have an idea of the Secret Powers. Fabulous, gripping pop that is just FUN. Genre: Pop: Power Pop. ... For now, we have "Explorers Of The Polar Eclipse" that is a fully realized vision of lush pop with an interesting twist at every turn - if you are looking for cookie cutter pop this is not going to be your choice from the menu here. All 11 songs are highly texture in a way that are a balm to the `ole pop senses. Bouncy hooky, enchanting melodies ride proudly atop the not-so-simple arrangements, letting the pop shine clearly, without hesitation.

Экспериментальный дет с элементами джаза, рока и ещё-хрен-его-разберет чего – первый шаг Дана Свано в этом направлении. Dawn of dreams стоит особняком от детового стрима начала 90-ых, но все же не настолько авангардный, как его потомки, Khaoohs и Khaooohs & Kon-Fus-Ion. Альбом довольно техничный, но без излишних выкрутасов, имеющих свойство быстро приедаться. Присутствует клавишная работа, различные эффекты околокосмического толка и саксофон.Сильный, качественный, экспериментальный, просто невероятный альбом. Лирика фактически отсутствует - до сих пор не уловила ни одного членораздельно пропетого слова, только глухое рычание. Но это даже к месту, такая музыка не нуждается в словах. Просто необходимо в срочном порядке достать все остальные работы группы... Неописуемое чувство... И вам того-же желаю.

Дебютный альбом знаменитых финнов представляет скорее историческую, нежели музыкальную ценность. В этом диске нет практически ничего такого, что могло бы указать на последующие успехи группы, лишь в редких мелодичных фрагментах можно услышать будущих королей suicide метала. Самым популярным стилем в начале 90-х был дэт метал, и именно с него Sentenced начали свою карьеру, мало выделяясь среди подобных групп. Смешивать дэт и дум придумали также не финны, и тягаться в этом плане с настоящими лидерами жанра типа Paradise Lost или Tiamat им было очень сложно. Вышедший на маленьком лейбле, альбом был переиздан в 1995 году с бонус треками с демо ленты “Journey To Pohjola”, и дает возможность всем фанатам Sentenced окунуться в суровые будни начала 90-х и проследить за всеми шагами становления одного из самых знаковых коллективов Финляндии.

К данному временному отрезку шведская команда подошла с приличным багажом выпущенных альбомов и хорошей репутацией на дэт/блэк сцене. Последний на день сегодняшний полноформатник "Death to All" ознаменовал собой также отметку в двадцать лет с даты образования коллектива и первой демо записи "Realm of Terror". Уже преодолен немалый путь с удачными и не очень моментами, отмеченный определенной трансформацией стилистики. Описываемый полноформатник продолжает наработки озвученные на "Hrimthursum", с той лишь разницей, что теперь снизилась концентрация моторных разбегов в угоду более эпическому (если можно так выразиться в отношении Necrophobic) звучанию. Уровень хуковости по отношению к предыдущему релизу тоже оказался чуть ниже, предлагая нашему вниманию ровное полотно без ярких взлетов и падений заместо пронзительных черт "Hrimthursum".

Бразильцы всегда отличались своим подходом к метал-музыке, и откровенно слабых коллективов/проектов оттуда я даже и не припомню.. Итак, Thy Light.. Исполняет сей длинноволосый (а как же иначе!) мрачный латиноамериканский парень то, что одно время обозначали atmospheric black, потом обозвали funeral black, а нынче кличут лично мне непонятно откуда взявшимся словосочетанием "depressive black". Ну, да Мефистофель с ней, с терминологией. Главное - музыка, а она чудо как хороша. Здесь есть и похоронная атмосфера, и агрессия загнанного в угол зверя, мелодии многочисленны и даже, наверное, чересчур красивы.

Второй альбом Suffocation стал логичным развитием идей первого. Ничего особо нового американские гении не придумывали, так как потенциала группы хватало и хватает до сих пор ещё на целую кучу альбомов. Самыми заметными отличиями от "Effigy of the forgotten" являются более развитый бас и большее количество медленных отрезков. Музыка осталась такой же комплексной и сложной. Трэшевых ритмов, по ощущениям, стало чуть больше. Постижение "Breeding the spawn" доставляет такое же ни с чем не сравнимое удовольствие, как и расслушивание других работ группы.

Музыка, как и прежде, колеблется от атмосферного блэк-метала до депрессивного, и принципиально что-то новое вряд ли тут можно услышать. Однако, как и на предыдущих альбомах, подача проекта вновь на высоте, и именно за это я так сильно и люблю Kalmankantaja. Если другие проекты в жанре давно изжили себя или разбавили свою музыку экспериментами или элементами пост-рока и так далее, то Kalmankantaja продолжают плыть все в той же лодке, которая и не думает идти ко дну. Этот альбом записал в одиночку Grim666, и творить в полном одиночестве у него получается очень хорошо.

Шедеврально. Бесподобно. Как этот альбом обходился без рецензии всё это время? Стыдно, ей богу! Итак, «Omnio» - это, не побоюсь подобного определения, одна из лучших пластинок в норвежской музыке в принципе. Поистине гениальные постблэковые коллективы носит северная земля. Арт-рок, помноженный на атмосферу лучших думовых произведений, где большинство композиций длится около десяти минут. Нет, это не Opeth, от метал-рока на альбоме лишь жёсткий думовый риффинг, да вокал, срывающийся на скриминг лишь изредка, но дух! Дух «Omnio» близок каждому металлисту, предпочитающему нетривиальную музыку. И одновременно In The Woods... не стыдно поставить человеку, для которого «In The Court Of The Crimson King» - ветхий завет интеллектуального рока. Представили себе как бы дум звучал под влиянием King Crimson? Это именно подобный случай. Ближайший аналог среди более популярных групп - первый полноформатный альбом Green Carnation, что и неудивительно, ибо состав «гвоздик» включал в себя тогда тех самых братьев Боттери, которые и сотворили рецензируемое чудо. Слушать в обязательном порядке. Вникать и растворяться в музыке... иначе никак, иначе просто нельзя.