Пятый альбом Черепов стал новой главой в развитии группы, и становлении её на мировой металлической сцене. Уход родной вокалистки Федерики Де Бони не слишком повлиял на музыку в целом, насколько он повлиял на отношение со стороны поклонников группы. Всё-таки банда с женским вокалом намного оригинальнее, чем с мужским. Ну что ж, новый вокалист Гас стал отличной заменой ушедшей леди. Чистый голос Гаса весьма красив, надрывный и с хрипотцой, что случается чаще всего, только чуть-чуть уступает Федерике в своём хрипе. На этот раз итальянцы решили вновь испробовать себя в роли концептуальщиков и создали не совсем оригинальную, но зато в их исполнении очень эмоциональную и проникновенную историю о периоде расцвета инквизиции.

Звучание альбома смахивает на "Them", хотя разница между ними - 10 лет. Уже заметно, что у Кинга появился небольшой дефицит идей. Музыка 8-го по счету альбома приобрела легкую брутальность, это заметно по таким композициям как "Salem". Вокал опять в основном скримингового и чистого характера, все меньше и меньше высокого тона. Игра Ля Рока не оставит никого равнодушным, с ее быстрыми соло, и, в совокупности с клавишами, создает неповторимую мелодику. С этого альбома в творчестве Кинга Даймонда начинается период, когда вдумчивость вытесняет необузданность.

Immolation - Atonement - представляем вашему вниманию новый студийный альбом от знаменитой метал-группы Immolation, который они назвали Atonement. Треклист получился не богатым, но очень разнообразным и несет в себе двенадцать новых композиций.

Полнится земля шведская молодыми талантами! А когда эти таланты притягиваются друг к другу, обычно на свет рождаются замечательные группы. Moonlight Agony определенно из них! Уже по дебютному альбому, названному "Echoes Of A Nightmare", можно с уверенностью сказать, что впереди у ребят - исключительно радужные перспективы. Стиль, в котором играют Moonlight Agony, довольно сложно описать однозначно, но если попробовать, то получится что-то вроде этого - немецкий пауэр встречается с финским симфонизмом и близко дружит с прогрессивными элементами. Звучит довольно непонятно, но поверьте - музыка на этом диске очень простая и абсолютно не напрягающая. В основе почти всех вещей лежит ураганное двух-бочечное молотилово, сопровождающееся техничными гитарными риффами и совершенно Gamma Ray'евскими хоровыми припевами.

Итак, перед нами переломный альбом Lacrimas Profundere - "Fall, I Will Follow"... Оставив за спиной гнетущие и печальные Doom и Dark опусы, немцы пробуют себя в новом стиле и качестве. Gothic/Love Metal с обилием гитарных акустических переборов и проходов (что, в целом, характерно, для команды), эффектных фортепиано-образных клавишных в сочетании с чистым вокалом (иногда голос пропущен через различные эффекты, а гроулинг звучит лишь в композиции "Sear me Pale Sun"). Печаль и грусть наполняются новыми красками и содержанием, объединяющим практически все песни "Fall, I Will Follow" в минималистически выверенное, но не лишенное своей красоты музыкальное полотно.

Манерный пробуксовывающий ритм с плотным жужжанием тремольных кусков, прямолинеен и не предполагает двояких толкований. Но по ходу развития событий «Fornever Laid To Rest» обнажаются гибкие структурно непростые элементы, что вносят серьёзное разнообразие в казалось бы избитый сюжет. Возникает такое подспудное чувство, что музыканты Suffocation, Entombed и Monstrosity собрались поджемовать в студии и смешали собственные идеи в общий котёл.

В 1996 году группа начинает свою деятельность с исполнения дум-метала. Со временем они переходят на викинг-метал. Летом 1999 года группу покидает Константин «Тролль» Румянцев, который впоследствии основывает Тролль гнёт ель. В 2000 году на лейбле «Фоно» выходит дебютный альбом «Last son of the Fjord», записанный в студии «Сигнал». Сразу после релиза в Тролль гнёт ель уходят басист Борис Сенькин и барабанщик Сергей Воеводин, однако практически мгновенно их места занимают Ainar (барабаны) и Hjervard (бас-гитара). С того момента состав группы был таким: Sigurd (гитара, вокал), Torvald (гитара), Hjervard (бас-гитара) и Ainar (ударные). После чего группа приступает к концертной деятельности.

Третий альбом шведского коллектива имеет гораздо больший акцент на темы викингов, как в музыкальном плане, так и в лирическом. В 2004 году оба демо были переизданы на альбоме «Vargaresa - The Beginning».

Самый потрясающий мини-CD, который мне когда либо приходилось слышать. Как писали предыдущие авторы, здесь действительно дэт преобладает над думом. Отголоски дума слышны лишь во вступлении композиции "Nowhere", но обвинить мини-альбом в недостаточной эмоциональности и отсутствии депрессивности никак нельзя. Мини-альбом можно слушать, на мой взгляд, бесчисленное количество раз. Я считаю его лучшим в дискографии группы. В очередной раз порадовал сочный вокал Майка Акерфельдта. Из композиций более всего порадовала "Nowhere", особенно потрясающее соло в середине песни, так захватывает. Данный альбом - тот редкий случай, когда ничего не хочется добавлять или убавлять.Предвестник "Discouraged Ones". С этого мини-альбомчика музыкальная меланхолия Katatonia перешла в новое измерение, обозначенное сменой вокала с рычащего на чистый, облегчением звука и добавлением в музыку такого количества безысходных нот, что хоть помирай. "Saw You Drown" составлен из двух песен, вошедших на последующий "Discouraged Ones" ("Saw You Drown" и "Nerve"), и двух песен, не вошедших туда. "Quiet World" - одна из самых мрачных и депрессивных композиций когда-либо написанных шведами - медленная, тягучая, насквозь пронизанная тоской, чем-то похожая на "Day" с альбома "Brave Murder Day". "Scarlet Heavens" - как противоположность ей: мелодичный, очень легкий и весьма быстрый готик-рок, растянутый аж на 10 минут. Кстати, совершенно нетипичная для Katatonia вещь - как по настроению, так и по исполнению.

С другой стороны, разве не лучше было бы отметить новаторство, оригинальность и самодостаточность греческих дебютантов, которые уже своим первым альбомом сделали весьма уверенную заявку на вхождение в элиту греческого андерграунда. Правда, элита эта что-то слабо отреагировала на смелых новичков, что, впрочем, не помешало тем быстренько выпустить и второй альбом, но это тема отдельного разговора.

В январе 2005 года на Kárpátia Productions вышел очередной полноформатный альбом "Forestheart", в июне на Tanhu Records увидел свет альбом "Wind of Moors". Тогда же контора Paluster выпустила сплит с проектом Draugurz.

Вывод: интернациональное трио успешно радует своих поклонников интересной, качественной, тяжёлой музыкой! Диск весьма и весьма хорош, но до уровня “Unity” малость не дотягивает. Что, впрочем, не мешает мне поставить высшую оценку.

Новый альбом Cannibal Corpse – это событие. Послушав «Kill», я убедился в том, что даже такой консервативной группе, как Каннибалы, не чужды модерновые веяния и соответствующий характер звучания. Группа обычно не очень-то щеголяет разнообразием композиционных решений, но чувствуется, что на «Kill» музыканты серьезно поработали над этим вопросом. Да и вообще понятно, что ребята стараются выкладываться (и выкладываются) по полной программе. Быстрые фрагменты на первый взгляд представляют собой не очень оригинальный по вкусу брутал-дэтовый фарш, но и в нем можно услышать много чего интересного. Но когда музыка замедляется, лично для меня наступает совершенный праздник души: приятно не спеша, в соответствии с течением музыки, смаковать традиционный «кэннибэлкорпсовский» саунд, который остается неизменным уже больше полутора десятка лет.

Матиас Лодмальм, бессменный вокалист и гитарист этой шведской группы напрочь выкинул цифры «1213» из названия и вернулся на свой старый лейбл Black Mark. Однако растерял по дороге остальных участников группы - судя по всему, писал Лодмальм этот диск в одиночку.Тем не менее, не являясь копией старых работ, альбом все же содержит типичные для Cemetary неспешные гитары и общую угрюмость. Голос Матиаса, нынче совсем уж сдавленный, стал более отчужденным и нервозным. Кое-где заметны пугающие кобейновские интонации. И плюс ко всему, все щедро сдобрено мрачными технологичностями наподобие индустриального проекта Лодмальма Sundown.

1992 год.Сборник лучших песен и раритетных номеров Celtic Frost.Celtic Frost планировали взять тайм-аут перед выпуском своей следующей пластинки,которая должна была стать самой амбициозной работой этой команды.Однако судьба распорядилась иначе-вышло так, что группа распрощалась со своими поклонниками на долгие годы,выпустив тот 18-песенный сборник,представивший Celtic Frost во всей их величественной красе.