Полноформатный альбом легендарной индустриальной группы Die Krupps, выпущенный после многолетнего перерыва. Название альбома "The Machinists Of Joy" неоднозначно намекает на хит группы 1989 года "The Machineries Of Joy", который попал в TOP 10 музыкального хит-парада Billboard. "The Machinists Of Joy" своим названием намекает на то, что песни в нем пронизаны электронным саундом. На альбоме представлена чистая сущность Die Krupps: машинная музыка, жесткая, танцевальная, местами эпическая, сопровождаемая жесткими гитарными рифами и звуками металлофона. Музыка гармонично сочетается с саркастическими текстами, вписывающимися в современные нормы политкорректности. В своих песнях Die Krupps заняли критическую позицию в вопросах войн и промышленного развития мировой экономики.

Листая страницы истории творчества Empyrium, мы наблюдаем весь духовный рост группы, начиная с демо "...der wie ein Blitz vom Himmel fiel...". Конечно, за это время группа значительно повзрослела, их творчество стало более зрелым, ностальгическим и чувственным, что мы и наблюдаем в "А Retrospective". Если их первый альбом "A Wintersunset..." уже привлек слушателя искренней глубиной мелодий, а "Songs of Moors and Misty Fields", казалось бы, стал пиком их совершенства, то эта работа расставляет все точки над i, соединяя все свои достижения воедино, в одно целое. Группа наконец-то пришла из немного буйной музыки к спокойному и уединенному воспеванию лесных красот. В альбоме тринадцать песен, две из них - раннее неизданные ("Der Weiher" и "Am Wolkenstieg"), однако это нисколько не умаляет величия творения, ведь мы слышим новое звучание привычных нам песен, совершенно новую атмосферу, более сердечную и осеннюю, вдумчивую и мудрую. Кому-то думается, что вот и пришло время поставить точку на творчестве группы, ведь дальше - уже некуда. Нет, это - не конец. Это новое начало. Новый этап. Новый путь...

DARK MOOR - мадридские виртуозы неоклассики и sympho/power металла, собравшиеся в далеком 1993 году. Записав пару демок, испанцы выпустили свой первый альбом "Shadowland" только в 1999 году под руководством лейбла Arise Records (выпустившего последующие 4 альбома группы). В 2003 году трое музыкантов DARK MOOR покинули коллектив и создали группу DREAMAKER, записавшую два альбома и окончившую на этом свою деятельность. Оставшиеся участники DARK MOOR продолжили активность, набрав новый состав, и после выхода альбома "Beyond the Sea" (2005) перешли под крыло лейбла Scarlet Records, где выпускаются на данный момент. "Project X" - десятый полноформатный альбом испанцев, все также умело смешивающих прогрессивный метал, хард-рок и классический хэви со свойственным группе обилием оркестровых аранжировок.

Канадская электро-индастриал-группа, основанная в 1986 году Биллом Либом после выхода из состава Skinny Puppy. Испытавшая влияние ряда исполнителей ранней индастриал-сцены, FLA разработала своё собственное звучание на основе элементов EBM. Состав коллектива неоднократно менялся, за исключением Либа как фронтмена; значительную роль в деятельности FLA сыграло участие Риса Фалбера и Майкла Бэлча, которые также связаны с рядом других проектов

Группа образовалась в 1989 году под названием RAISE HELL и является одной из старейших в смертельном стиле. Сменив название, укомплектовав состав и выпустив три альбома (в 1993, 1996 и 1998 годах), музыканты показали, что им не чужда отличная техника и атмосферные элементы в своей музыке. Им всегда удавалось найти нужный баланс между мелодичностью и брутальностью. Тем не менее, особым успехом альбомы коллектива не пользовались. Их последний альбом "Heliopolis", вышедший на Morbid records, был великолепен. И все же... Для коллектива настало трудное время, без контракта, без свежих идей и без определенного внимания со стороны слушателей. Я и вовсе думал, что коллектив благополучно прикрыл свою деятельность.

Позже в группу вернулся вокалист Eizo. Последний на данный момент альбом группы - это мелодичный и скоростной хэви с ощутимым влиянием пауэр метала.

«Cruachan»- созданная в 1992 году ирландская группа, играющая в стиле фолк-метал. Главным в творчестве группы стала любовь к кельтской культуре- истории, традициям, мифологии, музыке. И всё это они стремятся в полной мере передать в своём творчестве, в таких масштабах, которые не встречались прежде в тяжёлой музыке.

С нетерпением ждал этот альбом. И он полностью оправдал ожидания. Просто крик души «ХЭВИ!!!» разлетелся по всей квартире при первом ознакомлении. Это отличная работа калифорнийских металлистов. Альбом начинается с небольшой инструменталки с репликой "I've come for you all !" Достаточно мощное интро. Следом, не откладывая в долгий ящик, "клеточники" пустили заглавную композицию альбома "Hell Destroyer". Лучшего начала, чем скриминг, трудно найти, блестящее мощное звучание, ударник и басист трудятся на славу, и тут голосовая вставочка а-ля героический ("All fear the hell destroyer! / All fear the hell destroyer !") и сразу добротное соло! Что можно отметить - команда подобралась просто супер. Владеет голосом Пек все лучше, так что он может баловать нас разнообразными партиями.

Ключевой релиз для металкор-сцены и уж тем более для самих Converge, которые превратились из парней, которые очень любят банду Today Is the Day, в группу, способную задавать собственные стандарты для жанра.

В состав проекта Eisbrecher входят Алекс Вессельски (Alexx Wesselsky) (лирика, вокал) и Ноэль Пикс (Noel Pix) (музыка, клавишные, гитары, программирование). Оба они ранее были участниками группы Megaherz, которая была популярна не только у себя на родине в Германии, но в других странах. Музыку Eisbrecher можно охарактеризовать как прогрессив-электро-трип-рок. Электроника является тем фундаментом, на котором Ноэль и Алекс строят свои мелодии. Музыкальное программирование - это сердце видения группой Eisbrecher современного рока, который приобретает черты прогрессивного, танцевального и т.п. Тяжелые гитарные риффы и мощный бас погружают слушателей в глубины электро-рока. Глубокий голос Алекса меняется от песни к песне: он говорит, поет, живет и чувствует.

Из всего вышесказанного можно сделать вывод, что и в этот раз Aborted не выпрыгнули из штанов, записав альбом уровня “Retrogore”. Это близко к правде, но общий уровень материала “TerrorVision” всё же повыше, отсюда, по крайней мере, не вываливаются целые пласты песен, и даже самые квелые темы не хочется аннигилировать в печи небытия. Потенциально это вообще атака на укрепления “Necrotic Manifesto”. Но западение качества во второй половине + скомканное окончание позволяет “TerrorVision” занять, в лучшем случае, позицию перед “Retrogore”. Плохо? На фоне того, что мною ожидалось после синглов, возможно. Но если взглянуть на ситуацию не со стороны конфликта ожиданий и реальности, то второе место после “NM” среди альбомов за последние 8 лет - это крайне приличный показатель.

Ладно, отойдём от лирических отступлений, разберём же по-подробнее саму музыкальную составляющую. Что мы имеем? Довольно-таки атипичный блэк. Здесь толком не встретишь обычного чёса по струнам, всё более размеренно: риффы приобретают то тягучее состояние, то раскачивают подобно урагану, то играют в меру мелодичное тремоло, которое уже более привычно для жанра. Насчёт мелодий: имеются завораживающие отступления на чистом звуке, полные печали и скорби. Звук довольно плотный в кульминационных моментах, в такие моменты бластбиты сметают всё на своём пути, оставляя только выжженную пустыню. Местами же темп, наоборот, замедляется.

В The Many Faces of Metallica мы рассмотрим их каталог через трибьют-выступления групп, которые подверглись сильному влиянию калифорнийского квартета. Сюда включены версии песен Metallica от их первого альбома Kill 'Em All (1983) и до St. Anger (2003). А также представлены группы, которые помогли сформировать звучание Metallica, включая Motorhead, Saxon, Venon, Blitzkrieg и Budgie.

Первый релиз Isis – это повод для размышлений, если вы уже знакомы с поздним творчеством группы, и просто первая ласточка впечатляющих экземпляров экспериментального хардкора, если это название вам вдруг мало чего говорит. Стиль группы чувствуется сразу же в медленных, подготовительных частях (вступление к “Poison Eggs” – это Isis на все времена), тяжеленные хардкоровые риффы, как и экстремальный вокал, тоже уже встречались, но только не в таком бескомпромиссном проявлении. На «Mosquito Control», похоже, единственный основополагающий принцип - гротесковый хаос.

MEKONG DELTA сумели встать рядом с самими собой прошлых лет - свершившийся факт. Сложнейшие прогрессивные навороты в исполнении этих музыкантов выглядят легкими и небрежными экзерсисами, исполненными походя, с улыбками на лицах. Так, что у слушателя не возникает даже мысли, какой труд за всем этим стоит. Более того, все эти сбивки, причудливая ритмическая структура, ломаные гармонии в результате складываются в удивительно четкие и завершенные произведения. Такое удавалось и удается считанным музыкантам в мире. А если говорить о трэш-метал, то, пожалуй, только VOIVOD. Правда, в отличие от канадцев, Ральф Хуберт всегда акцентировал внимание на сходстве своих композиций с классической музыкой, и не изменил себе и на этот раз. Новый альбом вновь стал своеобразным мостиком между миром хэви-метал и симфонических оркестров.