Какие же длинные песни... Это ж как дослушать до конца, например, 8-ю песню (она шикарна, конечно), я молчу уже про весь целиком альбом, тут нужно большое терпение и усидчивость) Reise Zum- милая инструментальная передышка перед эпичной Finsterforst. Очень- очень понравилась Mach Dich Frei- это что-то... Как же она прекрасна. Не зря же ее именем альбом назван! Also шестая и восьмая. Здоровский фолк, есть в такой музыке что-то первобытное, дикое, викинговская мощь и брутальность. И вокал, конечно- потрясающий гроул и мужественный чистый.

Dream Theater не изобретали прог-метал, но им принадлежат две важнейшие заслуги: во-первых, они фактически довели жанр до ума и придали ему ту форму, которая настолько прижилась, что до сих пор копируется многими соответствующими коллективами. Во-вторых, Dream Theater ответственны за то, что прог-метал стал популярен среди большой доли почитателей рок-музыки - причём добились они этого не следуя за модой и трендами, а при помощи собственных талантов, невероятного инструментального мастерства и композиционного чутья. Действительно, многие критики часто упрекали группу в том, что Dream Theater всегда ставили во главу угла именно сверхсложные инструментальные партии, но при этом затеняли роль мелодики, однако стоит лишь немного приглядеться к их творчеству, как сразу выясниться, что в этом утверждении нет ни грамма правды.

Я думаю, что музыка вообще и рок в частности существуют для того, чтобы изредка на свет божий появлялось нечто подобное. Это не просто "шедевр на все времена", каких, на самом деле, много в большей части окаменевших в своем величии и уже (увы) не радующих. "Angel Dust" - это удовольствие "от самое себя". Т.е. слушая этот диск, испытываешь нечеловеческое наслаждение не от того "что это" и "как это" и какое место "это" займет в истории. Музыка - вот, что тут убивает наповал. Полное, так сказать, единство автора, самого произведения и слушателя. Содрогание души... а разве это не есть счастье меломана?

Прежде всего вызывает сложность однозначно определить стиль сего творения Fields Of The Nephilim, будучи абсолютно уверенным в точности и меткости определения. Альбом есть смешение хаотичности вокала, инструментов, шорохов, криков, плачей, шёпота. В альбоме главной темой, которую задаёт мелодика, является одна великая скорбь, породнившая между собой всю эту хаотику. Пожалуй Dark Gothic Rock - наиболее подходящее название для стиля, что исповедуют на "Mourning Sun" британцы. Композиции в альбоме плавно перетекают одна в другую, местами это можно заметить только следя за плэйлистом, - настолько они едины в своём композиционном построении. Каждая из них вызвала у меня неподдельный интерес, однако особо хочу отметить "Requiem", "She", "Mourning Sun",

Альбом слушается легко (за это огромнейший плюс, учитывая стиль, в котором играет группа, ведь далеко не каждый брутальный альбом можно осилить за раз, да еще и поставить на repeat, что я и сделал) и заканчивается довольно милым фортепианным треком.

Классика. Да, немного занудная, но классика. Сырой, без каких-либо наворотов, холодный Doom. Именно такой, какой он должен быть — без особого упора на мелодичность, только настроение и атмосферность. В такой депрессии можно даже купаться — нырять в нее с головой и доставать до дна. Нечто среднее между Funeral и Gothic Doom, с поволокой печали, которая застилает глаза и заставляет почувствовать комок у горла. Грязные гитары и простая ритм-секция нисколько не умаляют достоинств альбома, а лишь подчеркивают талант группы. На мой взгляд, лучший альбом Anathema’ы Doom’ового периода.

В 2010 году основной лейбл группы AFM Records выпустил сборник редких песен и каверов группы

Затем, полноформатник "Drowned" и первые демки были изданы на двойном CD под названием "The Fallen Years".

FIREBIRD, британская группа, ведомая бывшим гитаристом CARCASS/NAPALM DEATH Bill'ом Steer'ом, определилась с названием нового альбома.Aльбом FIREBIRD, "Hot Wings", вышел в Европе в июле 2006 года на лейбле Rise Above Records. В Японии диск вышел 31 мая 2006 года на Victor Entertainment.

По-настоящему сильный дебют и серьезная заявка на будущее. Насчет того, что это power, это еще вопрос - действительно, элементы power присутствуют, хотя и в достаточно ограниченном количестве, но первое впечатление, которое возникло у меня, особенно при прослушивании первых двух песен - появился новый Deep Purple. Возможно, это и некоторый перебор, но группа действительно выдающаяся - мелодизм, тяжеленный динамичный (и современный!) саунд, отличная сыгранность и отличный вокал,

Первое впечатление от прослушивания было просто грандиозным. Ничего подобного я не слышал уже давно. Все, что мне так нравилось в Epica, сделали еще ярче. С самого начала они отличались величественностью композиций и сочностью симфонических инструментов, и на этот раз, отойдя от привычного металлического звучания, они дали возможность насладиться этими прелестями в чистом виде.Альбом захватывает с первых звуков и заставляет слушать до конца, а потом еще раз. При прослушивании возникает желание закрыть глаза. Композиции глубокие, яркие, не дают сознанию ни секунды покоя.

Если не считать действительно восхитительного вокального многоголосья, "Children of the Dark Waters" полностью замиксован из наработок предыдущих трех альбомов группы. Да и то, что мы - не слышали у них женского вокала? Или чистого мужского? И разве не стала калькой для всех их симфонизмов завершавшая "Before the Bleeding Sun" найтвишеобразная песня "Angelheart/Ravenheart"? Просто здесь все эти сочетания гроулов, скримов, чистых мужских и чистых женских голосов выверены до совершенства, что не удивительно - многолетний опыт, да год выпуска, когда качественный альбом уже реально записать практически на обычном ноутбуке с набором нужных программ - грех не смикшировать все так, как нужно. Главный хит альбома "Tears of Autumn Rain" напоминает сразу все композиции Eternal Tears of Sorrow с ведущей клавишней партией, к счастью, у музыкантов хватило сил сделать ее более-менее оригинальной даже на фоне той же "Prophetian".

Шикарная вещь “The Final Countdown” знакомая, вероятно, любому жителю Солнечной системы принадлежит к числу таких хитов, которые можно пересчитать по пальцам. Всем известно, что EUROPE – это “The Final Countdown”! Возможно, кому-то этот хит покажется чересчур коммерческим (как и весь альбом, разумеется), но против фактов не попрешь: ведущая мелодия исполненная на синтезаторе, как впрочем, и все остальные – просты и гениальны, идеально сочетаются друг с другом как некое неделимое целое; вокал совершенно бесподобный.

3й диск замечательной некогда готик-думовой команды. После трагической смерти Тома Седоченко, группа записала очень неплохой альбом. Вокалист там уже новый. Итак что это? Это смесь готик-рока, дума, электроники и таланта группы. Ребята быстро поняли что надо слушателям и сделали то, чего от них ждали. Очень инетерсеный кавер Animals "House of Rising Sun" в обработке

Музыкальный материал очень тяжёлый и напористый, а также драйвовый и забойный. И хотя собственный звук группа нашла ещё на предыдущем альбоме, оказалось, что ребятам есть что усовершенствовать и куда направляться. В данном случае направляются они медленно, но верно к неминуемой тяжести треш метала, хотя сама музыка это, конечно же, по-прежнему прогрессив метал, особо связанный с пауэром и дарком, однако утверждать что, группа играет прог пауэр будет просто верхом издевательства над бандой, поскольку ни одна прог пауэрная группа не сравниться с Evergrey ни по своим эмоциям, ни по своему вокалу или мелодическим изыскам. Вспоминая о великолепном вокале Энглунда, нужно сказать, что он который раз доказал как важен красивый и сильный голос в прогрессиве, кроме того в записи был использован хор Шведской Католической Церкви, что придало музыкальному материалу в некоторых моментах особливо трагично-возвышенный оттенок, и некую совершенно новую атмосферу.