Первоначально Ásmegin двигались в направлении викинг-метала (что характерно для их первой демозаписи), однако впоследствии начав дополнять свою музыку фолк-составляющей. В своей музыке, помимо характерного для метала набора инструментов, группа использует множество аутентичных музыкальных инструментов, таких как норвежская цитра, аккордеон, флейта и т.д. С группой совместно работали участники групп Borknagar, Solefald (Ларс Недланд) и Ram-Zet (Сареета).

Представленный альбом — дебютный релиз группы, и, как это часто случается с дебютами, из всех их альбомов он самый немудрящий с точки зрения техники игры, плотности зука и т.п., однако самый душевный с точки зрения вложенных эмоций. Мелодичная, меланхоличная музыка (рискну применить термин atmospheric embient) с мужским и женским вокалом. Некоторые из рецензентов усмотрели в альбоме влияние Sisters of Mercy и Dreadful Shadows... может и так, но имхо Giants Causeway определённо легче чем Dreadful Shadows по звучанию и восприятию, так же как меланхолия легче депрессии.

Принёс ли этот невиданный факт хоть как-то ощутимые изменения? Абсолютно нет! Это всё тот же Annihilator, уже с первых нот открывающего скоростного трэка «Twisted Lobotomy» навевающий мысли об очередной импровизации на тему «Alison Hell». И это навязчивое чувство дежа-вю не покидает до самого конца альбома. Да, предсказуемость и шаблонность на новом релизе всё так же очевидны, но так ли это плохо? Ведь, по сути, в трэклисте нет ни одной слабой вещи.

Классический во всех проявлениях альбом. Стандартный, но качественный power metal. Сольные номера выполнены на самую высокую оценку, вокал своевременен, барабанный бой не вырывается из-за "спин" гитаристов, а звучит очень пластично во всех композициях. Из них довольно сложно выделить что-то особенно "хитовое", каждому любителю пауэра придётся по вкусу три-четыре разные мелодии. Сравнить Black Majesty можно с немцами из Angel Dust, но австралийцы более прогрессивны и не так мрачны по общей атмосфере альбома, и к тому же в композиции вложено больше холодной чувственности. Это творение стоит держать у себя в фонотеке, потому что работа действительно стоящая.

В 2010 году группу покидает Steven Blackburn. На замену приходит G. (Deathrow, Frostmoon Eclipse, Glorior Belli, Kult, Macabre Omen, экс-Aptorian Demon, экс-Obscure Devotion). Всё на том же лейбле Obscure Abhorrence Productions выходят мини-альбом "Laura Palmer", пятый альбом "Dismal Ethereality: Stellar Celestial Void", очередной мини-альбом "Where Waits the Greatest of All Sacrifice" и вновь ещё один альбом - "Plateau: The Harrowing".

Этот альбом мне понравился за две вещи: превосходную музыку и довольно-таки достоверную текстовую составляющую. Начнем с музыки... Не знаю, чье влияние впитали эти ребята, но звучит все вполне современно, при этом не заметно никакой примеси "коров" и "модернов", все по-металически, по старой концепции. Тяжесть выше средней. Гитары настроены довольно легко, чтобы легче было играть что-то техничное, но ударные звучат довольно жестко, где-то на уровне Decapitated, только чище. Бластбиты очень быстры, но постоянного долбежа здесь нет, драм-установка используется размеренно. Некоторые песни радуют постоянными соло. К тому же, не каждой группе дано написать песню длинной в 8 минут, которую можно прослушать на одном дыхании. Я это про "Accelerated Evolution". Вокал в группе напоминает самый обычный мелодик-дэтовский скрим.

Вернемся в восьмидесятые? Тем более Aura Noir предоставляет нам такой шанс. Грязные thrash-риффы в духе первых альбомов Kreator и Venom, мерзкий блэковый вокал и ужасающее качество записи! Хотя, это уже четвертый альбом группы, и предыдущие были более высокого качества. Даже у наших команд качество намного лучше. Не знаю где, а главное когда все это записывалось, но это уже ни в какие ворота не лезет. Сейчас другой век, другие технологии. Пора бы подчиняться времени, а не сидеть в глубоком андерграунде. А тут глухие барабаны, иногда кажется, что ударник просто палочками по стенке лупит, грязное скрежетание гитар, бас вообще не слышен. Очень любительский уровень. Хотя и присутствуют замечательные злобные мелодии. А будь все это записано с приличным качеством, Witchery остались бы не у дел. А так...Только для любителей безбашенной быстрой музыки.

Для Atrocity “Willenskraft”, который появился в 1996, стал не только компиляцией лучших наработок из прошлых записей, но и большим шагом вперед – никогда еще пластинки группы не звучали так сочно, напористо и разнообразно. Голос Алекса окончательно окреп, он теперь одинаково удачно рычит и поет чистым вокалом; индастриал и брутал-дэтовые фрагменты виртуозно сменяются латиноамериканскими мелодиями, элементами джаза и фолка, а общий саунд варьируется от раннего Paradise Lost и Tiamat до нового звучания, нового лица Atrocity.

Итальянская мелодик-дэт-металлическая группа Embryo опубликовала видеоклип на песню «No God Slave», которая будет включена в новый альбом, выходящий 15 февраля на лейбле Rising Records.Диск был записан с февраля по март 2009 года в студии Fear (DGM, Gory Blister, EMPYRIOS, THE MODERN AGE SLAVERY). Диск был записан и сведён Simone'ом Mularoni, а мастеринг альбома провёл Gabriele Ravaglia.

Дебютный альбом "Thy Aeons Envenomed Sanity" был записан в июне 1998-го в более/менее известной студии TICO TICO. Из-за некоторых тормозящих факторов альбом был выпущен лишь в конце 1999-го. Второй полнометражный альбом "Subliminal Antenora" появился после некоторых изменений состава. ALGHAZANTH вошли в студию с новым вокалистом Nebiros в мае 2000-го и достигли более агрессивного уровня их музыки. В июле 2001-го альбом "Osiris - Typhon Unmasked" был материализован в той же студии, что и его предшественник. На этом третьем альбоме ALGHAZANTH показали себя группой, достойной внимания и получили очень позитивные, а в отдельных случаях даже хвалебные рецензии. Спустя некоторое время после сессий записи пришло время Veilroth, - одного из основателей группы, - чтобы покинуть группу. После урегулирования состава, ALGHAZANTH наконец обрели нынешнюю форму и были готовы записывать четвёртый альбом "The Plarity Axiom". В конце ноября 2003-го было окончено финальное сведение и альбом был готов к выходу.

Armored Saint (англ. Бронированный Святой) — американская метал-группа, играющая трэш-метал и хэви-метал, образованная в 1982 году силами певца Джона Буша (John Bush), гитаристов Девида Причарда (David Prichard) и Фила Сэндовала (Phil Sandoval), басиста Джои Веры (Joey Vera) и барабанщика Гонзало «Гонзо» Сэндовала (Gonzalo «Gonzo» Sandoval), родного брата Фила. Первой записью квинтета стал EP «Armored Saint», вышедший на лейбле Metal Blade Records в 1983 году. Вскоре группа подписывает контракт с лейблом Chrysalis Records, который выпускает три полноформатника Armored Saint: дебютный альбом 1984 года «March of the Saint», «Delirious Nomad» 1985 года и «Raising Fear» 1987 года.После записи и выпуска «Delirious Nomad» Фил Сэндовал покидает группу, ток что «Raising Fear» группа записывает уже квартетом. В 1989 году Armored Saint свой первый концертный альбом, получивший название «Saints Will Conquer».

Третий альбом группы. Этот релиз держится на тех же позициях, что и предыдущий диск (“Frail Words Collapse”, 2003). Никаких принципиально новых отличий, всё так же мощно и мелодично. Единственное, что можно сказать в адрес – это то, что на нём нет проходных композиций. Любая песня, начиная от боевиков “Meaning In Tragedy” (тему из которой нагло содрали немецкие металкорщики Caliban в своей “I Rape Myself”), “Losing Sight”, “The Darkest Nights”, “Reflection”, “The Truth Of My Perception”, и заканчивая среднетемповыми “Repeating Yesterday”, “Illusions”, может похвастаться запоминающимися мотивами. Усовершенствованное качество звука только усиливает положительное впечатление от диска.

Из стилей можно выделить куски дета (совсем мало), остатки индустриальности, хардкор новой волны (эмо и прочее), Nu Metal, типичный рок'н'ролл и даже осколки панка, вперемешку с гранжем и гаражным роком.
Мелодии стали более явными и заметными, нежели ранее, теперь участники не стесняются в средствах выражения идей: появились новые фишки и мейнстримовое звучание (более плотное).
Подводя итог, хочу сказать, что участники "Фабрики страха" приятно удивили новизной, чем не могли похвастаться последние годы. Хорошая, крепкая работа, рекомендую.

Пятый альбом Abigor «Apokalypse» - это мини-альбом с шестью композициями, которые были записаны за два дня в январе 1997 года. По содержанию этот альбом – самый брутальный и чистый black-metal у группы. Для записи не использовались никакие инструменты кроме гитар, ударных и вокала Силениуса, мастерство которого и есть основное достоинство «Apokalypse».

Четвёртый альбом группы, кроме того, самый лучший и самый тяжёлый в её дискографии. Оливер Хартман поёт просто улётно, не зря же его взял в свою оперу (Avantasia) Тобиас Саммет, к сожалению, это последний диск с ним на вокале. Стоит сказать, что на пластинке не просто один пауэр – есть и влияния прогрессива, хард рока 80-х годов, также мелодик металла, просвечиваются некоторые элементы таких групп как Stratovarius (в супер хитовых боевиках «The Tima Has Come» и «Only Human» ), Royl Hunt ( в мидтемповых «Take My Pain» и «Sing This Song») и возможно даже Edguy (в забойных треках «Fly To The Rainbow» и «Take Me Away».) – но, несмотря на это «Only Human» – по-прежнему 100% этвансовский пауэр металл, а это что-то да значит в наше тяжёлое для пауэра время. Заслуживает внимания кавер Rainbow «I Surrender» – считаю что это самый лучший кавер когда-либо сделанный группой