Довольно ровный альбом в стиле оптимистический трэш-панк.Весело и прикольно, но еще не круто. Хотя уже есть первые шедевры – воспоминание о будущем – кавер версия Madonna “Vogue” и “Jukolauta” (смешная электро-фолковая песенка на финском).

На волне шедевральных и пестрящих разными настроениями предыдущих релизов, «Skeleton Skeletron» сразу же кажется вещью простецкой, более приземлённой, без наворотов. Сочинённой, как говорится, скорее на классе и опыте, чем на чистом вдохновении. И, чего греха таить, более хитовой и понятной обывательскому уху. Что ж, так оно и есть, но причин строить недовольные гримасы у нас быть не должно, ибо: а) делать качественную музыку Tiamat не перестали (и, надеюсь, так будут ещё много-много лет :) и б) группа не изменила себе, продолжая находиться в привычном состоянии творческого поиска, заигрывая с разными стилями и темами и не давая расслабленно заскучать всем тем, кто время от времени обращает на неё внимание.

Восьмой студийный альбом группы и я считаю, что самый лучший их диск. Звук наконец-то приобрёл те интонации за которые любят группу Primal Fear, – то есть крайняя жёсткость и плотность для такого стиля как пауэр-хэви металл. Мэт Синнер отлично справляется с обязанностями вокалиста, и я просто не представляю на его месте другого человека – так он искренно и подходяще для музыки поёт. Мелодическая же составляющая тоже не подводит – вся пластинка слушается на одном дыхании, нельзя не выделить такие супер хиты как забойнейшие «Used To The True» и «White Lighting», средне темповый заглавный номер «Judgment Day» и «Blue Tattoo» с прекрасным соло. Также нужно сказать, что атмосфера на диске злая и мрачная. В общем, всем пауэр-хэви металлиста диск обязателен для приобретения, независимо фэн ли вы этой группы или нет.

Таким образом, нельзя сказать, что этот альбом однозначно плох или хорош - просто он сильно отличается от остальной дискографии группы. Лично я с удовольствием слушаю этот диск, абстрагируясь от остального творчества Stratovarius. И на мой взгляд, это один из сильнейших дисков финской группы: великолепные мелодии, чудесный вокал Котипелто, великолепная работа оркестра, которая ничем не уступает Rhapsody или Dimmu Borgir. Кроме всего прочего, это и самый профессиональный альбом группы - великолепное качество записи, высочайшее мастерство музыкантов - чувствуется, что это не какие-то панкушные пионеры, а матёрые рок-звёзды.

Hobbs' Angel Of Death - наиболее важная группа в истории австралийского метала. Коллектив был сформирован в 1986 в качестве соло-проекта лидера Питера Хоббса после распада его первой команды Tyrus. Ребята исполняли старомодный трэш в духе Slayer, но сам Хоббс отзывался о собственном стиле как "virgin metal" - так как по его словам они играли самую чистую и незамутненную форму металла.

Ого, какие метаморфозы – если вы знали Suidakra как представителей мелодичного блэка со значительной фолковой составляющей, их новый альбом станет для вас сюрпризом. С фолком все в порядке, он по-прежнему присутствует на “Command To Charge” в весьма значительных количествах, а вот блэка здесь нет совсем, даже в вокале. То есть, иногда еще встречается гроулинг, но в остальном Suidakra скорее подпадает под определение фолк-метал, и ее современное творчество уместнее сравнивать со Skyclad, Elvenking и особенно Falconer. Однако, как это ни удивительно, записав альбом, который теоретически мог сделать группу заметной величиной на металлической сцене, Suidakra так и не сумели до конца реализовать потенциал своего нового стиля.

Veni Domine - христианская прогрессив-дум-метал группа. Она была основана в 1987 году в Sollentuna, Швеция.Veni Domine сочетает низкотемповый мелодичный хэви-метал, симфо-метал и дум-метал с вкраплениями готики. Первоначально, вокалист Фредрик Олссон использовал оперный, пронзительный вокал, но затем сместился в более низкий вокальный диапазон. Fall Babylon Fall и Material Sanctuary являются самыми значительными и известными альбомами группы. В то время, когда эти альбомы были выпущены, Veni Domine была хорошо известна на метал-сцене. Однако, последующие релизы получили средние обзоры и Veni Domine была более или менее забыта в металлическом мейнстриме.

IMMORTAL RITES - Death Metal группа из Германии, была образована в 1996.За время существования IMMORTAL RITES делили сцену с такими группами как: BEHEMOTH, UNLEASHED, IN BATTLE, YATTERING, PURGATORY, MYSTIC CIRCLE, DESASTER, DISSECTION, HYNOS, DEADBORN, GOD DETHRONED, SUMMON, APOPHIS и многими другими.

Первый релиз Isis – это повод для размышлений, если вы уже знакомы с поздним творчеством группы, и просто первая ласточка впечатляющих экземпляров экспериментального хардкора, если это название вам вдруг мало чего говорит. Стиль группы чувствуется сразу же в медленных, подготовительных частях (вступление к “Poison Eggs” – это Isis на все времена), тяжеленные хардкоровые риффы, как и экстремальный вокал, тоже уже встречались, но только не в таком бескомпромиссном проявлении. На «Mosquito Control», похоже, единственный основополагающий принцип - гротесковый хаос.

Ладно, отойдём от лирических отступлений, разберём же по-подробнее саму музыкальную составляющую. Что мы имеем? Довольно-таки атипичный блэк. Здесь толком не встретишь обычного чёса по струнам, всё более размеренно: риффы приобретают то тягучее состояние, то раскачивают подобно урагану, то играют в меру мелодичное тремоло, которое уже более привычно для жанра. Насчёт мелодий: имеются завораживающие отступления на чистом звуке, полные печали и скорби. Звук довольно плотный в кульминационных моментах, в такие моменты бластбиты сметают всё на своём пути, оставляя только выжженную пустыню. Местами же темп, наоборот, замедляется.

MEKONG DELTA сумели встать рядом с самими собой прошлых лет - свершившийся факт. Сложнейшие прогрессивные навороты в исполнении этих музыкантов выглядят легкими и небрежными экзерсисами, исполненными походя, с улыбками на лицах. Так, что у слушателя не возникает даже мысли, какой труд за всем этим стоит. Более того, все эти сбивки, причудливая ритмическая структура, ломаные гармонии в результате складываются в удивительно четкие и завершенные произведения. Такое удавалось и удается считанным музыкантам в мире. А если говорить о трэш-метал, то, пожалуй, только VOIVOD. Правда, в отличие от канадцев, Ральф Хуберт всегда акцентировал внимание на сходстве своих композиций с классической музыкой, и не изменил себе и на этот раз. Новый альбом вновь стал своеобразным мостиком между миром хэви-метал и симфонических оркестров.

В следующем году High on Fire заключили контракт с лейблом Relapse Records и записали пластинку Surrounded by Thieves, поступившую в продажу 28 мая 2002 года. После завершения турне в поддержку этого релиза Джордж Райс покинул коллектив, и на его место пришёл Джо Престон, бывший участник групп Melvins и Thrones.

Второй альбом - "Viimeinen Virsi"- очень необычный, т.к. вокальные партии там целиком обработаны HIISI, написавший к тому же и лирику. Не буду вдаваться в подробности лирического содержания, скажу лишь, что это тоже концептуальный альбом, представляющий смерть как предвестник жизни и наоборот.

Ветераны французской сцены, неукротимые монстры техно-индастриала, упоминаемые в одном ряду с Killing Joke, Young Gods, KMFDM, Prong и Ministry! Группа сотрудничала с такими лейблами, как Roadrunner и Mercury, совершила за свою карьеру множество успешных туров с Nine Inch Nails, Prong, Ministry, Faith No More и Godflesh. Они сотрудничали со многими выдающимися продюсерами и музыкантами - первый альбом 'Treponem Pal' и третий 'Excess And Overdrive' продюсировал Franz Treichler (Young Gods) и . Продюсером второго диска 'Aggravation' стал Roli Mosimann (Swans, Wiseblood). Четвертый диск 'Higher' продюсировал Sascha Konietzko (KMFDM). В марте 2008 года коллектив вернулся на сцену с новейшим полноформатным студийным альбомом 'Weird Machine' (Listenable).

Что порадовало - звук, который стал более атмосферным и чистым. Ударные уже не тонут в глубине гитарных риффов и голосовых экзерсисов. Все инструменты разделены и слышны, нет звуковой каши, которая была заметна на ранних релизах.Спасибо парням, что нет в их музыке нытья, которое можно встретить у My Dying Bride, а есть сочный вокал (и чистый, и рычащий). По-моему, таким и должен быть Doom. Особенно отрадно, что делают эту музыку в США, в которой традиционно этот стиль популярностью не пользуется.