AILD все еще остается на гребне новой волны американского хэви, но им уже не хватает амбициозности. Пока что ситуация не критичная, так как последние альбомы хэви-металлистов всея Америки Killswitch Engage, Trivium и Avenged Sevenfold тоже послабее предшественников, не говоря уже об All That Remains, протухших до безобразия. Сейчас "даинги" постарались на хорошую четверку, но где та многослойность и усложненность, обещанная в интервью?

Один из сильнейший альбомов группы. Сногсшибательный ритм, мощнейший вокал, абсолютная непохожесть треков и лирика, которую уже разбирают на цитаты (главные герои здесь, безусловно, "Identify Crisis" и "Shattered Existence"). О технике говорить нет смысла - пусть великий Экзюпери и сказал, что в мире нет совершенства, Napalm Death этого совершенства уже достигли. При этом они ухитряются постоянно расти, хотя лучше вроде бы уже некуда.

Величественное, эпичное произведение в жанре брутал-дэта. Очень сложное и оригинальное, оно мало кого может оставить равнодушным. Основной интересный фактор – египетская концепция альбома, проявляющаяся даже в злостных скоростных моментах. А уж торжественные медленные вставки, вызывающие своей мрачностью и эпичностью мурашки, как будто переносят слушателя на три тысячелетия назад, в раскаленный солнцем город, по которому идет процессия жрецов. Даже гитара на этом альбоме приобрела какое-то восточное звучание – во время соляков это отчетливо слышно.

Нет причин не назвать «Reign of Fear» добротной и качественной работой, но всё-таки что-то не то. А именно, не было ещё в 86-ом году у RAGE индивидуальности. Но не так и долго оставалось её ждать: всего пару-тройку альбомов.Этот альбом показал верх развития группы. Музыка, по сравнению с дебютником, стала еще более скоростной. Теперь это спид с элементами трэша, правда несколько более мелодичного для своего жанра.

После своего выхода альбом был проигнорирован критикой и слушателями (он занял только 182 место в чарте Billboard), и в итоге группа распалась после не особенно удачных гастролей и расторжения лейблом контракта. Тем не менее, он оказал влияние на множество заложивших в дальнейшем фундамент панк-рока музыкантов и, таким образом, стал одной из ключевых записей прото-панка вообще. В 2003 году журнал Rolling Stone поместил «Raw Power» на 125 место в списке 500 величайших альбомов всех времён. В своих дневниках Курт Кобейн заявлял, что Raw Power — его любимый альбом.

Auf ihrem neuen Album schreiben Lord Of The Lost ihre Erfolgsstory nahtlos fort. "From The Flame Into The Fire" ist härter, epischer, vielseitiger, melodischer, unberechenbarer, Hit-lastiger - einfach größer, als alles, was die Band bisher veröffentlicht hat. Mit dem durchaus wörtlich zu nehmenden Titel "From The Flame Into The Fire", machen die Hamburger Gothic-Metal-Überflieger gleich von Anfang an klar, dass es auf ihrem neuen Album richtig zur Sache geht.

В 2003 году группа была возрождена Бартом, единственным музыкантом из первоначального состава. Hermh пополняется за счет музыкантов из Abused Majesty и Asgaard. В январе 2004 года в Hertz Studio состав собирается для записи мини-альбома "Before The Eden - Awaiting The Fire". Материал содержит две новые песни, три новых версий старых, и ещё два кавера (Mayhem и Bathory). В дополнение к музыке был сделан профессиональный видеоклип на песню "Hunger". После выпуска этого диска группа отправилась в тур с Luna Ad Noctum и Asgaard.

L'Âme Immortelle выпустили новый альбом «Gezeiten» («Приливы и отливы»), который включал также некоторые популярные песни группы, как «5 Jahre» («5 лет»), «Stumme Schreie» («Немой крик») и «Fallen Angel» («Павший ангел»). Причиной такой резкой смены стиля очевидно стал переход на новый лейбл: заметные элементы электронной музыки ранних работ практически отсутствуют в альбоме «Gezeiten» («Приливы»).

Великолепный пример практически классического депрессив-блэка, который весь пропитан атмосферой безысходности и отчаяния, что могут заткнуть за пояс даже фьюнерал-думстеров. Качество записи, к счастью, на должном уровне, и только подчеркивает впечатление. Вопреки ожиданиям вокал здесь вовсе не истеричный, с претензией на мизантропию, а вполне глуховатый и даже низкий для скриминга.Гитарные партии звучат протяжно и как бы лениво, но в целом вписываются просто идеально. В принципе, этот альбом можно рекомендовать не только преданным поклонникам жанра, но и просто людям любящим меланхолию и тьму в музыке. Хоть готам, хоть думстерам.

Это еще больше побудило фанатов рассматривать его как "потерянную" запись Alice in Chains или как продолжение их одноименного релиза 1995 года. В альбом также участвовали три других известных басиста: Рекс Браун из Пантера, Джон Норвуд Фишер из Fishbone, и Les Claypool из Примус.

И вновь в моём прицеле дебютный альбом банды, исполняющей беспросветный black metal с ощутимой тягой к атмосферности, и вновь эта банда из Швеции. На сей раз, правда, подписанты не Frostscald, открывшим в последние годы немало достойных имён, а совсем недавно созданного, но способного стать одним из самых перспективных лейблов постсоветского пространства, киевского Archaic Sound. Итак, Rimthurs – существующий с середины 90-х годов one-man-band, которым заправляет персонаж с весьма колоритной внешностью Ymer, засветившийся ещё в нескольких экстремальных группах, наиболее значима из которых дэзовая Undivine, издавшая недавно два занятных альбома. Rimthurs же пока не снискал особой известности – частый удел для тех, кто предпочитает качество и мощь своих работ плодовитости – и ещё совсем недавно за ним были только 2 демо-записи. А первый же альбом демонстрирует немалый талант к созданию атмосферной черни и отличную его реализацию.

Сразу оговорюсь, что я рецензирую переиздание данного альбома, то есть, альбом прошел ремастеринг в 2001 году, но я думаю, мало кто сейчас сможет найти оригинальное издание, хотя и оно наверняка было выполнено на должном уровне - продюсировал его все-таки Waldemar Sorychta. Звук просто идеальный для подобного рода музыки, так что к качеству записи вопросов быть не может, – все, кто имеет у себя приличную стереосистему, могут смело приобретать данный релиз. Музыкальная составляющая тоже, надо сказать, не подкачала, - после акустического интро «Where No Life Dwells» нас ждет 10 по-настоящему интересных, разнообразных и не побоюсь этого слова – эпических трэков. Техника музыкантов на необычайно высоком уровне. Шведские дэт-группы вообще не злоупотребляли тупым долбиловом или молотиловом, и когда я слышу в упрек подобному релизу, что это сплошное рубилово, то складывается ощущение, что человек просто не слушал альбом или слушал его вполуха.

В конце 90-х годов участники немецкого фолкового проекта, специализировавшегося на средневековой музыке, "Corvus Corax" организовали новую музыкальную единицу под названием "Tanzwut" (что можно перевести как "неистовый танец"). В команду вошли Тойфель (вокал), Брандан (волынка, гитара), Кастус (лира, волынка, ударные, вокал, шалмайн, драмшайт), Вим и Колл.А (волынки, свирели, дудки). Группа пошла по пути, проложенного другим германским коллективом, "In extremo"– скрещивание средневековых мотивов и современных ритмов (только с уклоном не в рок, а в электронику), этакий готический индастриал середины тысячелетия.

Самый, не побоюсь этого слова, хитовый альбом депрессивных шведов. Хитовый он не в ущерб атмосфере и качеству, а лишь как приятное дополнение. Действительно сильные мелодические линии, помноженные на интересные электронные спецэффекты и нестандартный подход к сочинению музыки. Большая (ударение на "о") линейность музыки пошла на пользу: восприятие абсолютно легкое, без разгадывания ребусов. Вокал по сравнению с предыдущим альбомом улучшился - возможно, что качество записи, вышедшее на новый уровень, этому поспособствовало.

Прогрессив-метал с обращением к неоклассике. Технику игры не стоит критиковать. Вокал – мощный, красивый, похожий на Дио. Причем если убрать хотя бы одного музыканта, то картина, которую рисуют Symphony X на музыкальном полотне, будет уничтожена.В отличие от Dream Theater здесь не стоит искать хэви или трэш металлического драйва, который есть только в быстрых боевиках, потому людям, слушающим Dream Theater, к которым я также отношусь, музыка может показаться вначале скучной. Как ни странно, но музыкальное содержание диска соответствует его обложке - оно такое же загадочное, заманчивое и таинственное.