«Amerika» (с нем. — «Америка») — пятнадцатый сингл группы Rammstein. Был выпущен в сентябре 2004 года в качестве второго сингла с их альбома Reise, Reise.

Весь саунд нарочно зашумлен практически до уровня нойза. Вокал высокий, истеричный скрим, пропущенный через какую-то гадкую примочку. Весь этот шум однако очень атмосферен и медитативен. По прошествии двух - трех трэков, в голове клавиши отделяються от общего шумового потока гитар и драм-машины, эта "музыка" начинает литься в ушах плавным неторопливым и слитным потоком ТЬМЫ. Она доводит до сумашествия, она убивает желание жить, она убивает желание чего-то хотеть, она убивает желание видеть солнце. Ты перестаешь понимать - то ли это в голове у тебя играет, толи в колонках. Мизантропия, Тьма, Холод.

История проекта скучновата, абсолютно ничего особенного.Я основал проект в конце 1996 года, чтоб создавать музыку, посвященную темным сторонам природы. Так сказать, чтоб запечатлеть темную часть природы в музыке. Первая демолента была выпущенавначале 2000 или в конце 1999 года. Поначалу все двигалось очень медленно, да и отношение мое было не таким серьезным как сейчас. По этой причине почти три года ушло, чтоб закончить первое демо. После его выходая уже серьезнее стал подходить к проекту. В следующие три года было выпущено много CD, 7" EP's и так далле различными рекординговыми компаниями по всему земному шару.

"А как же Kiss?", - спросите вы. А я отвечу, что Kiss записали лучший концерт из этой серии. Kiss "Unplugged", сыгранный 9 августа 1995 года, в идеале, конечно, нужно сначала посмотреть на видео, а уже потом наслаждаться им на отдельном CD, потому что на видео вы воочию увидите, как Kiss преображается в акустическую группу. Нет более сюрреалистического зрелища, чем Kiss, восседающие на высоких табуретах с акустическими гитарами наперевес. Занятно наблюдать, как Джин Симмонс сбивается на вступительных аккордах "Domino" и просит начать сначала. Но главное, конечно, в этом релизе не это, главное, что на этой записи вновь воссоединилась группа Kiss в классическом составе: пусть и на последние 4 песни.

B конце 1980-х годов благодаря серии удачных альбомов популярность The Cure росла, в том числе в США, где несколько синглов группы попали в Billboard Hot 100. К началу 1990-х годов The Cure стали одной из самых популярных групп в жанре альтернативного рока.
The Cure считаются одними из создателей и наиболее значительных фигур постпанка и готик-рока. При этом сам Robert Smith возражал против того, чтобы его группу ассоциировали с готик-роком, он говорил, что это "невероятно скучная и монотонная музыка. Что-то заупокойное". При этом The Cure играли и позитивную поп-ориентированную музыку. Как отмечал автор музыкального журнала Spin, "The Cure всегда были одним из двух: либо Robert Smith плавает в готической печали, либо своими подведёнными губной помадой пальцами наигрывает сладкий, похожий на сахарную вату поп".

1990- до настоящего времени В первой половине 90-х, несмотря на замечательные отзывы критиков и несколько престижных музыкальных премий, популярность певца Заметно ослабела. Два интересных альбома "Fogli su Fogli" (при участии известных музыкантов) и "Ballando" остались практически незамеченными. После серии альбомов-антологий и записи живого концерта в 2002 году, Риккардо Фольи становится победителем концертного реалити-шоу Music Farm в мае 2004 года, и к нему возвращается популярность.

Великий и ужасный Hawkwind... группа с увлекательнейшей и длиннющей историей... space-psychedelic-progressive в его зародыше, развитии и смерти.Один из последних всплесков хиппизма выдавил из себя психоделический рок, то есть, созвучия рожденные в распаленном наркотиками мозгу. Кроме Jimi Hendrix и The Doors, англичане Hawkwind тоже претендовали на место под "Зеленым солнцем в желтых небесах".

ИМХО - самый лучший Хэлловский зальник!! Большинство вещей звучат даже лучше чем в оригинале, особенно мне жутко понравилась акустическая версия In The Middle Of A Heartbeat, которую я наконец-то смог на гитаре сыграть :-) Музыканты так же выложились по полной программе. Особенно обратите внимание на выражение лица Уэйката в самом конце сингла Steel Tormentor, когда он обессилено "допиливал" последний риф, а особенно на выпученые глаза :-) Молодец и Дерис, который умеет завести толпу, в отличие от Киске когда на концертах с его участием публика чуть ли не засыпала. Ну а минусы этого зальника - неудачно спетые The Chance и Future World, а вот Dr. Stein и Eagle Fly Free Дерис очень даже неплохо спел.

Filth — это первый альбом Swans, демонстрирующий экспериментальный и нойз-стили, которыми станут известными ранние работы группы. Особое звучание альбома, отчасти является продуктом нового состава группы с двумя ударниками (Роли Мозиманном и Кейном). Также, альбом знаменует собой первое появление будущего регулярного участника Swans Нормана Вестберга.

Концертный альбом легендарных "Van Der Graaf Generator", записанный в туре по Европе в 2013 году. Полное "живое" выступление "Flight” и "A Plague Of Lighthouse Keepers”. Ограниченное 2-дисковое издание содержит 70-минутный бонусный CD, включающий такие классические треки как "Scorched Earth", "‘Man-Erg", "Meurglys III....". Релиз 2 февраля 2015 года на Cherry Red Records.

"Lays from Afar" и "The Arcanum" были выпущены в 1999 году и 2000 году, соответственно. С этого времени стиль группы превратился в мелодичный дэт-метал, напоминающий многие коллективы Гётеборгского региона. Дальнейшие изменения состава произошли после выпуска альбома "The Arcanum", так как Daniela Voigt и Stefan Möller покинули группу, а Marcel Schoenen ушёл со своего места в группе, чтобы сосредоточиться на написании песен.

Стоит сказать, что музыкальная составляющая проекта претерпела весьма незначительные изменения. Winds играют все ту же уникальную смесь прогрессивного дума с неоклассической музыкой. Тем не менее, обвинить группу в самоплагиате не могу, так как направление практически никем не разрабатывается. За последнее время что-то отдаленно похожее можно было услышать только у Virgin Black. Что не порадовало, это несколько размазанная структура альбома. Если на дебютнике все вещи имели четкое развитие, и каждый фрагмент был на своем месте, то сейчас звучание стало более хаотичным. В этом отношении эволюция Winds напоминает мне то, как менялся Vintersorg от “Cosmic Genesis” к “The Focusing Blur”. Материал все более прогрессивный, но при этом здорово страдает красота музыки. В остальном все те же сумасшедшие по звучанию сольные проходы Тайдманна, техничная игра фон Бломберга (больше известного как Hellhammer), клавишные загоны Винтера, и харизматический вокал Ларса Эрика Си. Ну и струнный квартет тоже на месте.

Заметно, что Daniel Freyberg, во-первых, вполне может тягаться с Алекси Лайхо на ниве сочинительства и исполнения сольных партий, во-вторых - его же чистый голос стал подозрительно напоминать Оззи Осборна! "P.I.B." - наиболее агрессивный трек в истории группы, частью относящийся уже к самому натуральному злобному дэту. Конкретно здесь настораживает металкоровый брейкдаун, хотя если он единственный за весь альбом, то оставим его на совести музыкантов, не снижая балл. "Save Your Breath" - самая мелодичная, довольно спокойная и запоминающаяся. Финальная песня с неожиданным классическим тяжелым риффом а-ля 80-е вообще напоминает классику AC/DC.

Wall of Sleep можна считать группой проверенной временем. Их музыка сочетает в себе все необходимые стилистические элементы, и больше того содержит в себе некий покров универсальности. Например вокал - чистый, с акцентом, однако этот акцент никак не ухудшает общее впечатление, а наоборот вносит новизну и свежесть в общую структуру музыкальных композиций. За 7 лет своего существования группа выпустила 3 полновеса и одну епшку - и ни одного промаха. Начиная с работы Overlook the All которая исполнена духом Pentagram (кстати 4й трэк этой записи - кавер на The Wizard, который создаёт серьезную конкуренцию аналогичному каверу сделанному Pride & Glory) и подобных не менее замечательных команд, заканчивая последним релизом …And Hell Followed With Him, посвященному теме Апокалипсиса и четырех всадников.

Когда группа Van der Graaf Generator снова распались в августе 1972 года, Хэммилл возобновил свою сольную карьеру. Песни, предназначавшиеся для Генератора, были записаны на его сольных альбомах: «(In the) Black Room» (на «Chameleon in the Shadow of the Night»), «A Louse Is Not A Home» (на «The Silent Corner and the Empty Stage») и др. Это в значительной степени затрудняет разделение сольной работы Хэммилла и его работы с группой (для большинства как сольных песен, так и песен группы, он значится как единственный автор; а на некоторых его сольных альбомах играют все члены группы). Тем не менее, главным отличием сольных работ Хэммилла является их направленность на глубоко личностные переживания, тогда как песни группы Van der Graaf Generator обычно касаются более глобальных тем.