Карл Ли Пе́ркинс (англ. Carl Perkins; 9 апреля 1932 — 19 января 1998) — американский певец, композитор, один из родоначальников жанра рокабилли в середине 1950-х гг.Известность Перкинсу принесли его рок-н-ролльные записи для мемфисской студии Sun Records, наиболее известная из которых — «Blue Suede Shoes» (1956). В том же жанре были также записаны «Gone Gone Gone», «Matchbox», «Honey Don’t», «Everybody’s Trying to Be My Baby», «Glad All Over». В середине 1960-х гг. Перкинс обратился к кантри, с которого, собственно, он и начинал свою карьеру. К рок-н-роллу певец вернулся в 1980-е гг.

Год спустя на Moscow Funeral League выходит второй релиз дуэта “The Last Way”. К чему тянуть кота за яйца? Атмосферность работы, как и на “Mze Ukunisa” достигается преимущественно за счёт продолжительных, душевно прописанных гитарных соло, оттеняющих плотный поток неповоротливых риффов, как следствие клавишных практически нет, а те, что есть, скромно отведены на задний план, не отвлекая внимания от основной линии альбома. За что ещё могло бы зацепиться придирчивое ухо? За риффы, пожалуй, но они вполне традиционны, и в контексте funeral мне трудно говорить о "цепляющих риффах". Вокал? Гроул Давида “Unsaved” действительно хорош, и подтверждение тому – популярность такого способа пения в других командах и проектах жанра.

Идея создания коллектива принадлежит гитаристу Даниэлу Джею Финчу. К проекту присоеденились ударник Саймон Доусон, басист Джастин Уолкер (13 Candles), а за клавишные встал Киерон Де-Курси (ex-The Voice). Место вокалиста занял легендарный и гениальный Дэни Филт (Cradle Of Filth), что во многом объясняет серьёзный настрой. Вначале Дэни согласился помочь в записи пары треков, которые впоследствии превратились в полноценное демо, получившее название «Grotescapology» и состоящее из восьми песен, пропитанных настоящим безумием и расстройством психики.

В остальном пластинка удалась. "Metropolis" не является скучным, излишне мягким или незавершенным альбомом. Начиная с хуковой «Wildside» и следующей за ней, такой же бодрой «Hollow», пластинка радует до последней ноты. 100% классические FM-песни типа «Unbreakable», «Over You» и грандиозная «Who'll Stop the Rain» ставят "Metropolis" на один уровень с “Tough It Out”. Хотя, признаюсь, я пережил бы, если б на альбом не попали бы американизированная «Bring Back Yesterday» или скучноватая «Don't Need Nothin'»Очень и очень достойный образчик такого редкого явления как «британский AOR» и безусловно один из лучших релизов жанра в этом году.

Если вы, совершенно случайно, до сих пор не знали, что такое грайнд, то теперь знайте – это протест, отрицание отрицания. Жуткие раздолбаи Agathocles разъясняют это весьма доходчиво, хотя и не совсем внятно (гриндер – знатная добыча для всякого логопеда), но суть становится понятна. Как и коллеги из, например, Kill the Client, Slavebreed или Napalm Death, эта орда упражняется равно в классовой сознательности, как и в оскорблении общественного вкуса (который суть лишь «вкус» правящих классов). Главное отличие же от не к ночи вышеупомянутых: исключительная первобытная грязь и разрушительная творческая страсть, преобладание действительно жирной, ядовитой размазни панк-грайнда, а не его дэтового варианта. Хотя слышатся иногда типичные для минорного неокраста драматичные ходы, но как бы то ни было – это не филигранный кудрявый метал. За что и спасибо.

Разумная продолжительность альбома (чуть больше 38 минут – он не успевает надоесть и вызвать дискомфорт), хороший драйв, отличная запись и добротные рваные жесткие ритмы мелодик дэт/трэша вместе с хорошо голосящем фронтменом – это те слагаемые успеха, что выделяют немцев из общей массы себе подобных групп. В кажущимся хаосе бесконечно ора совершенно неожиданно появляется добротная мелодия, переворачивающая все представление о диске A Traitor Like Judas.

9-ый полноформатный альбом!Заявив о себе в 1997 году миньоном "Eye To Eye" они каждым своим альбомом доказывали, что хард-рок существует в своем классическом виде и он по-прежнему собирает под свои знамена фэнов мелодичного рока далеко за пределами Швейцарии. Crystal Ball не боятся сравнений с Gotthard, Victory, Dokken, Bonfire… Они вне сравнений - они другие.

Через некоторое время после выхода дебютного альбома, группу Elf заметили. И заметил не кто нибудь, а сами Deep Purple! Воодушевившись музыкой коллектива, короли тогдашнего хард рока взяли молодых талантов к себе на гастроли. Стоит ли говорить о том, что эта встреча кардинально изменила судьбу Elf? Во-первых, по совету своего нового друга, Ричи Блэкмора, Ронни Дио заменил гитариста Дэвида Фейнштейна на более опытного Стива Эдвардса. Во-вторых, маэстро сосредоточился только на пении и в группу был принят басист Крэйг Грубер. Ну и, в-третьих, за счет продюсирования со стороны Гловера и Пэйса, бюджет на запись второго альбома был значительно увеличен. Как следствие, "Carolina County Ball" звучит намного качественней дебюта, в арсенале группы появились духовые инструменты и женские подпевки. Неизменным остался только стиль - перед нами все тот же ретро хард рок, с простенькими текстами и нулевым смыслом. Очевидно благодаря добротному контролю со стороны мастеров своего дела, плохих песен на диске почти нет.

«Angra» является второй по значимости (после «Sepultura») статьей бразильского тяжелого экспорта. Основал сей проект Андре Матос, разминавшийся перед этим в группе «Viper». В ее составе Матос поучаствовал в создании двух альбомов, после чего коллектив благополучно развалился. Будучи парнем самоуверенным и упорным, Андре решил собрать новую банду. К 1991 году ему удалось привлечь в свою компанию гитаристов Рафаэля Биттенкурта и Кико Лоурейро, барабанщика Марко Антунеса и басиста Луиса Мариутти. Название новоиспеченной группы позаимствовали у богини огня.

И есть ещё одна немаловажная черта - этот диск слушается на одном дыхании, как цельный кусок брутала. Его невозможно, в принципе, слушать по одной композиции - и это тоже большой плюс. Практически же полный уход от блэковой атмосферы лично я не воспринимаю как предательство со стороны музыкантов, вполне вероятно, что они сами в этот период слушали/вдохновлялись грайндовыми записями других команд. В целом же это крепко сбитый и ладно скроенный альбом. Отличная работа!

Если рассуждать объективно, то Crematory уже больше 10 лет не записывали такого альбома, который хотелось бы прослушать от начала до конца. Но практически в то же время они прекрасно осознали, что писать целиком хороший альбом не нужно, вполне достаточно, чтобы на нем было два-три громких хита – он будет продаваться и так. Когда было нужно, команда развалилась, чтобы с помпой вернуться всего через год и тут же выдать на гора очередное творение, раскупавшееся на волне восторга от возвращения просто отлично.

Саунд здесь чист и прозрачен, без "грузящей" тяжести ранних альбомов. Где-то даже слышны отголоски земляков Ангизия. Немецкий язык у Eisregen- музыкальный инструмент наравне с гитарами, синтезаторами и ударными и никакой другой язык сюда не годится.Какие-то отдельные песни выделить очень сложно- они все здесь очень разные, клавишные здесь не фоновые, а полноправные участники пиршества и это очень удачное решение, тк ощущение безумного бурлеска добавляют именно они.

Первый опус (не считая демок) пресловутого графа Гришнака. Сразу оговорю тот пункт, что это нельзя оценивать строго как музыку с сугубо музыкальных позиций. Да, микширование – никакое. Да, монотонно. Да, однообразно. Да, вокал местами напоминает умирающего под ножом мясника поросенка. Главное в этом релизе (как, впрочем и последующих творениях Варга, даже когда он научится сносно играть) – состояние духа. Тотальная отстраненность от современного мира и полное его неприятие. Диск разделен на два раздела: Hate (первые три песни) и Winter (остальные). Просто человеку чужды такие понятия, как «любовь», «счастье», «уют», «покой», «умиротворение». Это творение невозможно адекватно оценить. Либо 1 (Чего там слушать-то?), либо 10 (если рассматривать эмоциональную сторону альбома).

"Four years we have waited"… And there's my share of melodramatics. 2014 is the year EXODUS fans have been waiting for ever (unlikely) patient, because American all-star Thrashers return with "Blood In, Blood Out". Let's face it; the "Exhibit" albums were pretty hard to beat; one can expect great musicians do always outdo themselves on the next effort, and I have a strong feeling that's what Exodus have done. Set apart significant from its predecessors, it features the return of legendary vocalist Steve, who's last appearance on an EXODUS record was in 2004.
One of the album's highlights, it takes a jarring, mind-bending approach to riffs; retaining the EXODUS epicness, which we will later hear on full display, but ends up refreshing what could have been turning into a bland album. Great Thrash Metal, I find, is that which doesn't stagnate, and EXODUS avoiding stagnation like the plague is what puts them and the top of the scene.

Немцы Grave Digger регулярно записывают концептуальные пластинки, посвящённые истории и мифологии. В последние несколько лет группа куда больше внимания уделяла событиям прошлого, но теперь решила исправиться и впервые с 2003 года записала диск, основанный на легендах и преданиях. Прежде Grave Digger уже выпускала альбомы по мотивам скандинавских мифов и артурианы, а теперь вот добралась и до древнегреческих сказаний. Как ни странно, обращение к античности не привело ни к малейшим изменениям в музыке группы.