Это был второй из двух запланированных концертов U2 в Сиднее. Первый концерт, являвшийся генеральной репетицией к видеосъёмке, является единственным концертом за всю историю U2, прошедший без одного из её оригинальных участников — басист Адам Клейтон был заменён техником Стюартом Морганом по причине алкогольного опьянения. Отсутствие Клейтона на сцене заставило группу в очередной раз задуматься о своём будущем. Боно отмечает, что во время финального концерта не был уверен в том, сыграют ли они вместе ещё когда-нибудь. В результате некоторые моменты шоу вышли чересчур эмоциональными.

Очень, очень удачное название подобрали Rush для своего шестого альбома. Действительно, все в этом мире течет, все изменяется. Вот накатила очередная волна - и поменялись Rush. В какую сторону - каждый решает за себя, но я постараюсь быть объективным. После прослушивания данной пластинки возникает ощущение какого то неудобства, как будто бы все на месте, но чего то явно не хватает. Итак, гитары и вообще тяжелый звук мягко отошли на второй план, уступив место разнообразным клавишным. Музыка стала еще чуточку сложней, но по-прежнему притягательна и общедоступна. Стиль новых Rush теперь можно назвать прог-арт роком, прежнее слово хард уже как то не вяжется.

Альбом Mothorhead "1916", увидевший свет в Америке в 1991 году, является первым из двух альбомов, выпущенных на лейбле Epic - дочернем лейбле Sony. Вероятно из-за этого он характеризуется гораздо более качественным звуком по сравнению со всеми предыдущими работами. Действительно, при прослушивании этих двух дисков ловишь себя на мысли, что Mothorhead решили распрощаться с фирменным “грязным” звучанием.
После выхода "1916" был обласкан прессой. Именно после этого альбома Mothorhead были поставлены в один ряд с признанной элитой тяжёлой музыки и стали делить с ними сцену – DIO, Ozzy Osbourne, Judas Priest, Alice Cooper. Журналисты писали тогда, что наконец-то Mothorhead стали играть более коммерческую музыку. Однако ни новое качество звука, ни в целом большая степень “причёсанности” музыкального материала не являются главными достоинствами альбома. На этом альбоме талант мистера Килмистера засиял новыми гранями.

До чего мне нравятся грамотно сделанные каверы! Под ними я понимаю такие переделки чужих вещей, в которых при саунде и стилевой направленности кавермейкера (простите за англицизм) сохранена атмосфера звучания оригинала – по этой части нет равных Cradle Of Filth. Их земляки Napalm Death пошли иным путем – попытались причесать полностью под свою гребенку шесть самых-самых любимых песенок. Не думаю, что им это до конца удалось, но получилось очень даже недурственно. Убей бог, не могу вспомнить, кто первым записал альбом, состоящий полностью из каверов (на ум, конечно, приходит Metallica’87, но по-моему, не то). На данный момент таких релизов достаточно много, и “Leaders Not Followers” среди них один из самых удачных.

Его основной на данный момент проект Benighted in Sodom заточен под исполнение очень депрессивного блэка, положенного на столь медленный, гулко бухающий где-то на периферии ритм, что приписать в актив музыканта можно еще и funeral doom, что тоже оптимизма и жизнелюбия не внушает. Все композиции «Hybrid Parasite Evangelistica» выдержаны в одном настроении и легко собираются в единое звуковое полотно, посвященное боли, мизантропии, темной стороне жизни и неуверенности в том, что и после рокового контакта с острием лезвия что-то изменится в лучшую сторону. Чтобы это стало всем понятно, Матрон выдвигает свои яростные и отчаянные крики на передний план, а фон отдает на откуп жужжащим зацикленным тремоло, быстро и эффективно вгоняющим в транс, тусклому лязгу перкуссии, регулярно разгоняющимся бластбитам, перемежая все это задумчивыми акустическими импровизациями из серии «кухонный рок», на фоне которых жирными, бесформенными и черными мазками расползаются синтезаторные эффекты.

По качеству записи данный диск тоже превосходит все предыдущие, звучит очень чисто и прозрачно. Жира и вязкости здесь нет, просто не предполагается, и без них хорошо. Вокал крайне экстремален, подходит сюда, как никакой другой, правда, он наверняка примочен. Обложка лично мне тоже нравится, я так понимаю, там изображены корни той самой родословной, о которой речь. Даже если у этой группы и в самом деле такая «зловещая родословная», то этот отпрыск ее уже подрос, окреп, возмужал, и явно не является генетическим уродом. Его уже можно рекомендовать к прослушиванию не кривя душой. Можно надеяться, что следующий будет просто красавчик.

Спустя четыре года, прошедших с момента выхода ''Infernal Rock Eternal'', неудержимые бунтари Chrome Division представили свой пятый и, как оказалось, последний студийный альбом, получивший вполне подходящее название "One Last Ride". И, хоть дискография шагратовского сайд-проекта и не может похвастаться чрезмерным изобилием, все же эти норвежцы сумели как следует пошуметь во славу рок-н-ролла, а потому становится вдвойне обидно, что команда решила выйти из игры. Но на все есть свои причины. Наиболее деятельное участие в записи "One Last Ride" принимали Шаграт и Мистер Дамедж, ответственные за гитары, бас и бэк-вокал, а также барабанщик Тони Уайт.

Стараясь удивить слушателя, многие команды пускаются в эксперименты. Меняют звук, балуются с электроникой, вокал варьируется от гроула до чистого и от чистого к скримингу - короче, нас пытаются удивить. Такой жанр, как Melodic Death, в этом плане вообще уникален. Банда по-прежнему может носить гордый термин МДМ - легенды, а играть «непонятно что». Часто нам хочется услышать что-нибудь такое олд-скульное, но по-прежнему свежее, интересное. И это возможно, друзья. Вашему вниманию представляется немецкая группа «BURDEN OF GRIEF». За предыдущую «пятилетку» немцы сумели завоевать себе имя и определённые позиции в жанре мелодичного дэта.Группа появилась на свет летом 1994 года, а в следующем году уже начала активную концертную деятельность.

Спустя четыре года после выхода предыдущего альбома финнов, появление их новой пластинки немного удивило - многие думали, что группа распалась. Но, к счастью, это не так, и Alghazanth готовы дать жару, а точнее - холоду. Что самое необычное, музыка на «Wreath of Thevetat» стала куда более мелодичной, чем ранее, но при этом намного жестче, - именно благодаря этому самому мелодизму, и, конечно, стал более яростным вокал и более плотными гитары. А вот атмосфера, невзирая на такие изменения, фирменная атмосфера Alghazanth, - осталась: при прослушивании их опуса по-прежнему представляются заснеженные, окованные льдами долины мрака и ужаса. Музыкальная составляющая прогрессировала, и повторений или, тем более, самоплагиатства здесь нет - чувствуется, что четыре года даром не прошли.

В марте 2013 года на лейбле SPV/Steamhammer вышел новый концертный CD/DVD AXEL RUDI PELL "Live On Fire". В него вошли записи двух прошлогодних выступлений музыканта в рамках тура в поддержку последнего альбома "Circle Of The Oath": сольного концерта в Кёльне и фестивального выступления на немецком Rock Of Ages Festival. В качестве бонусного материала на DVD появится новое интервью с Axel'em, съёмки из его дома и видеоклип "Hallelujah".

Aeon — шведская дэт-метал-группа, образованная в 1999 году. Группа выпустила свой дебютный альбом, Dark Order, в мае 2001 года, в него вошло 6 композиций. Следующий альбом — Bleeding the False, был выпущен лишь в 2005 году, а третий альбом — Rise to Dominate, выпускался звукозаписывающим лейблом MetalBlade Records в 2007 году. Четвертый альбом группы — Path of Fire, был выпущен в мае 2010 года. Свой последний альбом Aeons Black группа выпустила 20 ноября 2012 года.

Если вам понравился первый альбом Fear Factory — "Soul of A New Machine", но последующие, преимущественно хардкоровые, не зацепили, то рекомендую послушать этот. Несмотря на то, что ровно половина треков взята как раз с дебютника, остальные песни великолепно с ними гармонируют. Бартон вновь запел очень низким, почти утробным гроулом, изредка переключаясь на высокий, но по-машинному безжизненный и холодный вокал. Электронных эффектов заметно меньше, чем на предыдущих альбомах, а те, что имеются, прекрасно дополняют общую мрачную атмосферу. Низко настроенные гитары выдают скрежещущие, «угрожающие» риффы, а фирменные «механистические» партии Херреры, ударника банды, вновь звучат по-дэтовому классически и добавляют скорости и агрессивности.

Ad Inferna - это французский готический металл/черный металл и дарквейв / готик-индастриал группа, состоящая из участников VoA VoXyD и Виконт Вампир Аркамес (ex Seth), образована в 1998 г.

Эти итальянские макаронники нарезают мелодичный дэт/трэш сплав финской и шведской школ. Но то, что представлено здесь – не только наработки известных мелодистов (Children of Bodom, In Flames, Arch Enemy и др.), но здесь можно услышать и совершенно иные композиции в стиле дарк-металл, напоминающие Moonspell, и брутального дэта. А инструментальным композициями позавидуют готы. И этот подход очень интересен со стороны слушателя. Не надоедает, по крайней мере. Сыграно все мелодично, честно, быстро и тяжело, а эмоциональные тексты о терроризме, мести и прочих нынешних проблемах мира не заставят усомниться в том, что эти ребята играют музыку ради музыки, а не ради денег.