Никлас Кварфорт (Niklas Kvarforth), основатель и фронтмен шведских экстрим-металлистов SHINING, объявил подробности о своем грядущем сольном альбоме, который охватит 15 лет его противоречивой музыкальной карьеры. Релиз под названием "Fifteen Years Of Absolute Darkness" увидит свет на лейбле Spinefarm 7 декабря, и на нем будет представлено 15 треков различных групп, для которых Кварфорт записал гостевой вокал. На диск вошли треки таких групп, как GRAVDAL, BETHLEHEM, THE VISION BLEAK, DEN SAAKALDTE, а также ранее не издававшаяся альтернативная версия песни SHINING "Fortvivlan, Min Arvedel". Двойной диск будет комплектоваться ярко иллюстрированным буклетом, который также содержит комментарии Кварфорта ко всем трекам.

Но самое интересное состоит в том, что альбом-то великолепен! В наличии всего пять треков - два прогрессивных "монстра" и три разноплановые песенки. Ураганная, сметающая все на своем пути открывашка "Bastille Day" просто потрясает своей энергетикой и задором, веселенькая и беззаботная "I Think I'm Going Bald" заставляет улыбнуться, а полу-балладная, мягкая и шелковистая тема "Lakeside Park" воскрешает в памяти собственное детство. Ну а две монструозных прог-"пьесы" представляют из себя просто памятник исполнительскому мастерству группы. Двенадцатиминутная вещь "The Necromancer" обладает ярко выраженной "темной" и мрачной атмосферой, Алекс Лайфсон демонстрирует здесь умопомрачительную технику игры на гитаре. Ну а двадцатиминутная рок-опера (по-другому не назовешь) "The Fountain Of Lamneth" просто укладывает челюсть на пол от восхищения, риффов и мелодий только в этом произведении хватит на десятки обычных альбомов других групп.

Первый же альбом оркестра Джеймса Ласта «Non-Stop Dancing» (1965) имел невероятный успех. С тех пор коллектив под управлением Ласта выпустил более 50 успешных альбомов общим тиражом 60 млн. экземпляров, из которых 37 стали «золотыми», а 18 — «платиновыми».

Отличный трибьют! На удивление разнообразно и справедливо разобрались с творческим наследием “Scorpions” участники трибьюта, не переигрывая Один-В-Один ставшие классикой песни, экспериментируя и делая просто качественную музыку. К числу удачных работ, коих немало, стоит отнести Sonata Arctica “Still Loving You”. Если кто не слышал – не смейтесь, пожалуйста! Я сам не фанат этой группы, но у них получилась очень достойная вещь. Еще очень запомнились Tankard с забавной скоростной, драйвовой версией “Coming Home”. Также для прослушивания очень даже пригодны Sinergy “Rock You Like A Hurricane”. Больше ничего отдельно выделять не буду. Не буду ни по причине отсутствия других приемлемых для прослушивания песен, нет. Просто средний уровень этого альбомы редкостно высок для трибьюта и нет очевидных провалов среди 19 трэков диска. Ну а если вы с не ровно дышите к хитам «Скорпионс», то почти 74 минуты приятного время препровождения вам обеспечены.

Экстремальную музыку можно воспринимать по-разному. Vital Remains своим творчеством поднимают её на совершенно новый уровень. Они одни из тех групп, которые в состоянии, работая в определённом направлении, постоянно развивать свой стиль, не опускаясь до самоплагиата.

«Inception» включает в себя девять песен, записанных в 1986 году в штате Вашингтон, недалеко от родного города группы — Сиэтла. В то время, как этот регион в конечном счете станет домом гранжа, он уже давно является горячей кроватью для музыкальных талантов, включая Jimi Hendrix, Queensryche и Metal Church. Семь из девяти песен на этом демо стали частью дебютного альбома Sanctuary — ‘Refuge Denied ‘, который был произведен Дэйвом Мастейном и выпущен лейблом в 1988 году. В дополнение к воскресшей музыке, «Inception» полностью состоит из фантастических песен, которые создали образы для других музыкальных работ, это такой своеобразный перечень материалов об истории группы, старые фотографии, рисунки и тексты для двух ранее издававшихся песен.

Альбомчик хорошенький такой, полный дикого угара, модернистских вещей, достаточно емкий, т.к. за свою непродолжительную получасовую жизнь в центре он успевает показать все прелести современной музыки. Раньше грайндкор был совершенно другим, он был тотально мощным, замогильно ужасным и вылетал из колонок, как снаряд из пушки. А здесь полная амбицииозность и инновационность во всем. В общем, одним словом - альбом другой. Особо видится мне применение здесь всех популярных сейчас стилей музыки, которые способствуют удивительной забористости песенок. Особенно ярко ощущается упор на industrial и nu-metal.

Группа делает всегда что-то новое, экспериментирует, и вследствие этого мы зачастую и имеем весьма противоречивые мнения насчёт их альбомов. Меня же "Ire Works" вынес просто с первых аккордов. Все эти ломаные ритмы, хаотика, безбашенность, брутальность не без доли мелодизма и тотальный угар просто сметают слушателя во мгновение ока. Главное, на этот раза ребята поступили хитро. К своим фирменным боевичкам добавили такие чисто МТВишные вещи как "Black Bubblegum", "Milk Lizard", на которые уже были сняты клипы. Хотя целостное восприятие альбома эти песни ну никак не меняют. В конце концов, творчество творчеством, а денежки тоже по возможности зарабатывать надо аккуратно.

Во-первых, сам альбом - это компиляция песен Хэммилла, записанных им в 70-х и в 80-х и вышедшая на Virgin Records в 1996 году. Во-вторых, песня You Hit Me Where I Live - это Single, B-Side, 1986y., а Nobody's Business Питер написал аж в 1968 году, но вышла она только в 1975г на альбоме Nadir's Big Chance, являющимся по сути также сборником....

В свое время этот французский альбом вызывал массу восторженных откликов. И основания к тому более чем очевидны. Чрезвычайно свежий и скоростной, и по-своему мелодичный альбом. Все вещи обладают запоминающимися мелодиями, что для такой скорости довольно редкое явление. Стилистику наиболее точно можно охарактеризовать как sped-death-metal, хоть такого понятия и не существует...

Итак: перед нами первый полноформатный альбом выходцев из Dying Fetus Джейсона Нэтертона, Джона Войлеса и Ко. Альбом, как и всё творчество Misery Index написан в стиле death-grind, в котором присутствуют также вкрапления убыстрённых и утяжелённых панк-риффов, которые вкупе с бешеными барабанами выдают взрывоопаснейшую смесь. Гитарные соло и проигрыши звучат, что называется, очень "в тему", окончательно вгоняя слушателя (если вы являетесь любителем данного жанра музыки, само собой) в экстаз.

На меня в своё время этот альбом произвёл самое неизгладимое впечатление. А было это, когда я ещё только начинал знакомиться с направлением с мрачным названием Gothic Doom Metal. И самое интересное, что после прослушивания очень многих групп указанного стиля, я по-прежнему очень высоко оцениваю этот альбом и даже считаю его эталоном жанра. Ну не приходит мне в голову, как и предыдущему рецензенту, сравнивать Macbeth с какой-либо другой группой. Слишком самобытен коллектив, слишком узнаваем. Вы послушайте хотя бы "The Dark Kiss Of My Angel" и "Black Heaven", чтобы понять, что я имею в виду. Лишний раз хочу отметить запоминаемое и интересное сочетание мужского и женского вокалов (на мой взгляд, на "Romantic Tragedy's Crescendo" лучше всего сочетаются друг с другом эти вокалы). Лучший альбом группы, искренняя готика.

Но как оказалось, группа еще способна удивлять и к тому же вернулась с кучей новых сюжетных идей. Впрочем, за сюжетами этими ходить далеко и не нужно, достаточно взять в руки сборник рассказов классиков «мрачной» литературы Эдгара Аллана По и Говарда Филлипса Лавкрафта! Ну и, конечно же, обратиться к творчеству лорда Байрона, использовав заклинание из его драматической поэмы «Манфред» в первой песне. К слову сказать, в 1997 году на альбоме «The Linear Scaffold» норвежская группа Solefald тоже обращалась к этому отрывку в заключительном трэке "When the Moon Is on the Wave". Чей вариант получился интереснее – судить слушателям.

Первое что замечаешь - впервые за всю историю Kiss альбом открывается песней в исполнении Джина Симмонса. Более того - эта же песня выходит первым хит-синглом! Впрочем, ничего удивительного - впервые лет эдак за десять Джин представил на диске материал совершенно на равных конкурирующий с традиционно хитовыми песнями Пола Стэнли. Тут выделяются уже упомянутый мрачный и тяжелый боевик "Uhnoly", чертовски сексуальный номер "Domino" и совершенно беспредельно раздолбайский "Spit", правда, спетый с Полом в дуэте. Еще один дуэт ожидает слушателя в самом ярком хите Kiss чуть ли не со времен 70-ых - настоящем мега позитивном рок-гимне "God Gave Rock 'N' Roll To You". Ну и среди произведений "эксклюзивно" от мистера Стэнли хочется отметить энергичный гимн женскому стриптизу "Take It Off", злобную и яростную песню "Heart Of Chrome", на удивление нежную и красивую балладу "Every Time I Look At You", и, наконец, совершенно не поддающийся игнорированию хитовейший трек "I Just Wanna".

Самый настоящий дэт-метал, по-детски наивный, голодный и злой, не очень тяжелый, но грязный и агрессивный. Necrophagia не хватает только действительно ярких, хлестких дэтовых риффов и осмысленности. Иногда команду выручает одно лишь интуитивное стремление звучать как можно более зловеще, но в памяти такие ходы не откладываются. Кое-где, вопреки худосочному звуку, «Season…» выглядит даже предпочтительней дебютника тех же Death, чередуя сочные неторопливые отрезки со среднетемповым громыханием. Хотя и сделан он по не слишком отличающемуся от «Scream Bloody Gore» рецепту.