Альбом является вехой в сиетлском грандже – Soundgraden получили за него Грэмми, когда о Нирване ещё никто не слышал, а MTV ещё не обратило своего мертвящего ока в сиетлское захолустье. Звучание и мелодика сильно отличаются от предыдущего, нарочито грязно звучащего "Ultramega OK", хотя и остался типичный гитарный шум, ломаные хард-роковые риффы, здесь нельзя найти ни одной песни, которая звучала бы, как если бы Sex Pistols решили кавернуть Black Sabbath, хотя некоторые параллели с "Bleach" всё той же Нирваны можно найти, если постараться

В августе 1997-го Naglfar вновь оказались в студии, где записали пару эпических композиций ("When Autumn Storms Come" и "The Brimstone Gate"). Обе вещи уместились на одном мини-альбоме, который вышел ограниченным тиражом. Кстати, в создании этих песен принимал участие новый барабанщик, Маттиас Гран. В начале 1998 года прошли сессии второго альбома, "Diabolical", за издание которого взялся только что возникший лейбл WAR Music.

По сути дела, это не альбом, а разношерстный сборник демо-записей и треков раннего периода группы. Здесь гораздо больше блек-металла, чем на Heart of Ages, однако хрестоматийным блеком это назвать никак нельзя. Местами возникает акустика, трешевые риффы, и прочие нетрадиционные для норвежского блека примочки. Вокал – преимущественно истерическое орание а-ля Гришнак. Вообще, надо сказать, что этот релиз имеет много общего с Бурзумом раннего периода – Тотальная замкнутость и неприязнь, зашкаливающая интровертность и, самое главное, рыдающее звучание гитар с грязноватым налетом. Некоторые из представленных здесь песен можно обнаружить на Heart of Ages и, честно говоря, мне больше нравится их тамошнее звучание. Любимый трек – til de døde (к умершим). В целом, довольно приятная штучка, может послужить достойной заменой затертым до дыр варговским песнопениям в периоды мизантропии и желания побыть наедине с собой.

Британская рок-группа, образовавшаяся в 1969 году в Лондоне, Англия, исполняющая психоделический рок с элементами прога, хеви-метал и экспериментальной электроники и упоминающаяся в числе родоначальников жанра спейс-рок. Существенную роль в формировании стиля коллектива сыграли писатель Майкл Муркок, с которым группа активно сотрудничала в 1970-1980-х годах, и Роберт Калверт, её фронтмен в 1972-1978 годах.

The Thieving Magpie (La Gazza Ladra) is a double live album by the British neo-progressive rock band Marillion. It was named after the introductory piece of classical music the band used before coming on stage during the Clutching at Straws tour 1987–1988, the overture to Rossini's opera La gazza ladra, which translates as "The Thieving Magpie". The album was released shortly after singer Fish's departure from the band (and before Steve Hogarth's arrival) and was intended to document the "Fish years...

Тони Айомми - бессменный гитарист Black Sabbath, обзавёлся уже третьей пластинкой и второй с вокалом Глена Хьюза. Очевидно, этому культовому человеку понравилось иметь дело с ещё одной легендой – Хьзом. И если в Саббат и в прошлом альбоме этого проекта Гленн не совсем раскрылся – то на «Fused» же он показал себя из самой лучшей стороны. Гленн выложился как только мог. Диск получился на удивление эмоциональным, свежим и мощным. Сольные работы Хьюза никогда не переходили черту хард рока, но благодаря упорству Айомми – диск является строго хеви металическим, иногда прерываясь на хард-н-хеви. Я бы описал «Fused» таким способом – это некая смесь типичной мелодичности сольных работ Хьюза и Deep Purple, и также утаптывающей в землю гитарной жёсткости и «железности» Black Sabbath. Бросается в глаза достаточно депрессивная и волнующая атмосфера композиций, которую наиболее точно отражает сильный и мелодичный вокал Гленна.

Второй альбом английских металистов Venom стал одним из самых важнейших событий в метале. Одно уже его название говорило само за себя – блэк метал, чёрный метал. Музыка которая должна была быть самой мрачной, самой дьявольской и самой страшной на свете… Именно «Black Metal» считается многими поклонниками группы её лучшим альбомом. Кроме того этот диск является знаковым как в творчестве группы, так и в стиле в целом. Venom исповедовал блэк метал, он создал эту идиологию, привнёс сатанизм и оккультизм в метал, сделал его расположение законным, однако он никогда не играл технически БЛЭК МЕТАЛ. Хотя тут спорить можно очень долго – если рассматривать группу как представителя первой волны - то это конечно же самый настоящий блэк.

X My Heart is the 22nd studio album by Peter Hammill, originally released on Hammill's own Fie! Records in 1996. It is the last of Hammill's albums to date performed in what might be described as a full band style; the later albums have been more solo and intimate in style.

Британская хард-роковая группа HEARTLAND была создана в 1989 году в Манчестере по инициативе вокалиста Криса Оуси (Chris Ousey, (ех-VIRGINIA WOLF) и гитариста Гэри Шарпа (Gary Sharp,ex-MON- ROE).Полностью состав был до укомплектован басистом Филом Брауном (PhilBrown, ех-DARK HEART), клавишником Риком Картером (Rik Carter, ех-PENDRAGON) и ударником Стивом Гибсоном (Steve Gibson).

Дебютное демо молодой норвежской блэк-металлической группы. Если бы дело происходило где-нибудь в середине 90-х годов прошлого века, ребята, возможно, уже успели бы подписать какой-нибудь контракт и обрести некоторую известность. Но сегодня времена изменились, и даже вполне качественный материал, который музыканты умудрились нарулить при записи в студии в живую, не позволил им привлечь к себе значительного внимания. Вот, разве что “Stellar Winter” его переиздали… Собственно, для промо-альбома, каковым “NORTHERN FRONTLINES” в действительности является, звучит он на удивление добротно – такой вполне традиционный норвежский блэк-метал «раннедарктроновских» очертаний,

Группа была образована в 1981 году, в японском городе Осака. Основали группу гитарист Акира Такасаки, басист Хироюки Танака и барабанщик Мунетака Хигучи. В том же 1981 году, в августе была начата запись дебютника, а в ноябре состоялся выпуск дебютного альбома - The Birthday Eve, с текстами преимущественно на японском языке. Далее последовали еще 2 альбома, исполненных в хард-роковом стиле, принеся группе значительную известность на их родине. Видя успех у фанов, группой было принято решение ориентироваться на американский рынок.

December — шестнадцатый и последний студийный альбом британской прогрессив рок-группы The Moody Blues, выпущенный лейблом Universal Records 28 октября 2003 года. Занял #10 в категории Billboard Top Holiday Albums. Альбом посвящён рождественской тематике. December стал первым альбомом группы (не считая самого раннего The Magnificent Moodies), содержащим кавер-версии композиций других авторов. Всего таких кавер-версий четыре, включая «White Christmas» Ирвинга Берлина и «Happy Xmas (War Is Over)» Джона Леннона и Йоко Оно.

Такую музыку я бы слушал и слушал. Шикарно приблэкованный тяжёлый трэш с очень мрачной атмосферой (а концовка Dragging The Priests мм). Всё замечательно, не заметил как дослушал, бросаю в плеер.

Первая композиция является самым пафосным произведением на данном полноформатном релизе группы, что и неудивительно: вступление всегда должно быть запоминающимся, дабы приковать внимание аудитории и заручиться ее поддержкой для дальнейшего шага в многоходовой партии. Темный симбиоз цепких гитарных риффов, клавишных сэмплов, элементов в стиле Industrial и оркестровых партий воплощает ту самую мрачную атмосферу на стыке времен, когда промышленная революция привела к изменению сложившегося уклада жизни, что радовало далеко не всех.

Вот он, давно обещанный, долгожданный! Тяжёлый, быстрый, острый. Не по-вендеттвоски прямолинейный. Да и каким бы он мог быть, ведь из «легендарного» состава этой южно-немецкой легенды остался только басист, чьи басовые партии радуют нас и на «Ненависти» (в самой "Hate", в "Mother"). Солячков, как на "Go and Live... Stay and Die" (1987), вы здесь не найдёте, хотя есть пара-тройка ("Rise For Revolution", "Prepare Yourself For Hostility", например). Особых ритмических фокусов, как «тогда», мужички тоже не вытворяют. Решили быть попроще, поближе к народу: трэш – не самый популярный нынче жанр у молодёжи. Но надо сказать, что новый гитарист Франк в компании с уже покинувшим группу Даксом (светился одно время у соседей в Paradox) насочинял довольно убойных риффов! Не знаю, правда, принимал ли Дакс участие в студийной записи, такие мощные гитары можно прoписывать и в одиночку, но в новой Вендетте мне явно не хватает голоса Дакса.