Veteran producer Tony Watts was behind this budget collection of George Formby's work, mostly from the 1930s -- which represented Formby's prime -- and the quality shows, in the good-quality transfers as well as a decent essay/overview of Formby's career. The selection is a good one, touching all of the expected bases ("The Window Cleaner," etc.), all astonishingly catchy novelty and music hall tunes, mostly with a double-entendre element.

Following their 1991 We Can't Dance tour, Genesis released two live albums - Genesis Live: The Way We Walk Volume One: The Shorts and Genesis Live: The Way We Walk Volume Two: The Longs. While The Longs was aimed more at the long-term progressive fans, The Shorts was geared more toward the newer 'singles' fans.
I fit into the Longs category. Despite having great live versions of songs such as "No Son of Mine", "Mama", and "Hold on my Heart", this just doesn't do anything for me. I can pretty much do without the Invisible Touch tracks, and there's little of necessity to tracks such as "I Can't Dance" and "That's All". But i'll cut my losses now while i'm ahead. It is, after all, The Shorts, and if i didn't want to hear the shorts, i'd put in The Longs instead, no? Which i will do 10 times out of 10... all the reason i needed to part with this.
Fairly smart move, though... one live CD for the Invisible Touch Club, another for the progheads, and neither has to be bogged down by the 'other' Genesis.

Recording and performing together since the late '70s, Gene Bertoncini and Michael Moore once more undertake the daunting task of making a guitar-bass duet session attractive to listeners without being boring or maudlin. Like their earlier efforts, Two in Time successfully fills the bill. The interesting play list, with a balanced mix of slow and up-tempo tunes, contributes much to making this a satisfying session. The medley of "The Bad and the Beautiful" and "Laura," with most of the players' attention given to the latter, is intriguing in the way that it segues back and forth between Moore's dark, brooding bowing on "Laura" and Bertoncini's upbeat guitar. Moore also bows on "You've Changed" which is a highlight of his introspective but very lyrical approach to the music.

Out in the Fields: The Very Best of Gary Moore is a compilation album by Gary Moore. Released in 1998, the album encompasses a part of Moore's immense career from 1982 to 1992, focusing predominantly on the hard rock albums Moore released during that period. As well as the regular 1-disc version, a 2-CD limited edition was also released; the second disc contains several live and studio B-sides, a non-album single and a single remix.

The Glitter Band are a glam rock band from England, who initially worked as Gary Glitter's backing band under that name from 1973, when they then began releasing records of their own. They were unofficially known as the Glittermen on the first four hit singles by Gary Glitter from 1972 to 1973.
The Glitter Band had seven UK Top 20 hit singles in the mid-1970s, and three hit albums. Pete Phipps and John Springate are still currently touring with The Glitter Band. John Rossall and Harvey Ellison tour under their own names.

Saved is the 20th studio album by American singer-songwriter Bob Dylan, released on June 23, 1980, by Columbia Records. Saved was the second album of Dylan's "Christian trilogy", following his conversion to Evangelical Christianity. It expanded on themes explored on its predecessor Slow Train Coming, with gospel arrangements and lyrics extolling the importance of a strong personal faith.

Oftentimes, U.K. chart success does not necessarily mean stateside success, as is evident with artists such as Kylie Minogue, Cliff Richard, Simply Red, Robbie Williams, and, in this case, the warm-voiced, anti-diva British soul/pop singer/songwriter Gabrielle, the recipient of 1997's Brit Award for Best British Female Vocalist. Gabrielle scored with an amazing run of hits in Europe, but only one true hit in the U.S. with "Dreams." All of her charted singles are assembled on Dreams Can Come True: Greatest Hits, Vol. 1, a fantastic collection of truly timeless, fad-free music -- upbeat, positive songs which could have been hits 30 years before this album's release and will sound just as good 30 years later.

The Dance is a live album by the British-American rock band Fleetwood Mac, released on 19 August 1997. It hailed the return of the band's most successful line-up of Lindsey Buckingham, Mick Fleetwood, Christine McVie, John McVie, and Stevie Nicks, who had not released an album together since 1987's Tango in the Night a decade earlier. It was the first Fleetwood Mac release to top the U.S. album charts since 1982's Mirage.

Winterfylleth return in 2020 with their visceral new album, 'The Reckoning Dawn'. The first full length metal album since 2014's, The Divination of Antiquity finds the band returning at the absolute top of their game, across an expansive journey of an album. 8 Brand new songs of blistering, atmospheric and emotive Black Metal adorn the records near 60 minute running length and serve to highlight the strength and depth of material in the Winterfylleth canon.

Наверное, один из самых долгожданных релизов года. После переиздания диска «Stormblast» члены группы пообещали взяться за новый материал. И спустя два года мы имеем этот, по сути, сногсшибательный материал. А точнее, нашим ушам представлено продолжение прошлого альбома в еще более красивой и техничной интерпретации. Сразу врезаются в уши все отдельно взятые инструменты и вокал. Музыканты на славу потрудились и отшлифовали все до блеска – гитары чистые и четкие, вокал отлично записан и чертовски удачно сочетается с главной линией альбома. Довольно частые и уместные соляки отчетливо слышны и не прячутся за основной лид-партией. Клавишные партии ярко выражены и частенько выступают на передний план, хотя сказать, что с ними переборщили, нельзя. О барабанах можно сказать только хорошее – отличная техника Хэллхамера, хорошо слышна спаренная бочка и отчетливые тарелки

Весь этот альбом – одна большая история людей, смирившихся со своими невзгодами и несчастьями. История потенциальных самоубийц. Что и подтверждает последний трек – пятнадцатиминутная симфония, музыкальное письмо, направленное самой Смерти, с просьбой придти наконец, и закончить то, что начала Жизнь, которая и привела их к такому концу. “O, life, you have killed me / O, death, come near us, and give us life…”, - этими короткими строчками и подводится черта.

Это лучший релиз Доро в XXI веке. Более того - это ее лучший релиз со времен "Angels Never Die". Уж и не знаю, что заставило фрау Пеш подсобраться, насочинять пусть и фактурный, но цепляющий материал и весьма энергично воплотить его на пластмассовой болванке под названием "Warrior Soul".

Переиздание альбомов шведских дэтстеров наверняка станет подарком для всех любопытствующих. И немудрено: команда хоть и шведская, а налет американщины чувствуется столь явно, что их легко спутать с какой-нибудь заокеанской группой середины девяностых. Ощутимое влияние трэша добавляет атмосфере альбома юношеского задора и разнузданности, которые, собственно, и составляют основное впечатление от прослушивания. Несмотря на ремастеринг, запись оставляет желать лучшего: нечеткие и глухие гитары незаслуженно задвинуты куда-то назад, при этом основной упор сделан на ударные.

Честно говоря, "Long Way Home" до сих пор вызывает у меня смешанное чувство восхищения и разочарования. Этой пластинкой Dokken открыли новое тысячелетие и на мой взгляд окончательно похоронили свое прошлое. К 2002 году из "золотого" состава, остались только Дон Доккен и Мик Браун. С тех людей, с которых все началось и которыми наверное все и закончится. "Erase The Slate" был тем самым последним скачком группы или лучше сказать доказательством того, что Dokken - это все таки уже "рок-легенда". Как то в одном из интервью перед выпуском "Long Way Home", Дон заявил,что он подготовил убийственный материал и если их прошлая работа разошлась по миру миллионным тиражом, то сейчас цель продать пластинок ничуть не меньше.