Очень круто, начиная от обложки (ее, кстати нарисовал флейтист группы) и заканчивая музыкой. Блэка практически не осталось - только ностальгический фолк-рок/металл. Очень богатое звучание: много клавиш, дудок, волынок и прозрачный женский голос. Весь альбом наполнен тысячелетней печалью по тем временам, когда кельты рулили по всей Европе - до сих пор морочатся и взрывают бомбы...А напоследок, меня просто поразила предпоследняя песня - помесь ирландского фолка со ska и reggae (!!!)

Вот это да!!! Самый свежайший продукт от смурных немцев. Концертник. 15 песен со всех семи альбомов. Причем все песни сыграны в строгом хронологическом порядке. Этакое наглядное пособие по творческой эволюции группы Crematory: от злого дэт-дума к индифферентной неоготике. Звук просто супер, иногда даже закрадывается мысль "а не добавили ребята чего-нибудь в студии?" Не, гнать такие мысли ссаными тапками... Также радует толстенная вкладка из серии "История группы в картинках". Альбом для тех, кто еще витает в мечтах, не расстался с иллюзиями, и все еще верит...

Я бы не стал называть его brutal death, по звучанию он явно относится к традиционному дэту и местами напоминает Deicide. Иные куски донельзя напористы и тяжелы, другие потише, но основная суть – именно то, что я сказал. Короче – околобрутальный дэт

...слышатся до боли знакомые голоса двух высокоинтеллектуальных молодых людей... - Приколись, пельмень, какие рожи... heh heh... - Типа уроды, да! Да! Уроды типа... - Да ты не врубаешься, баклан, это ж GWAR, это типа круто... и все такое... heh... - Круто! Круто! А кто это такие? Что еще за GWAR? - Да ты, чувак вообще... Если ты не слушаешь GWAR, у тебя маленький эпидермис и все такое... heh heh... - А у тебя вообще нет эпидермиса!.. ...странный шум... звучит песня на инопланетном языке... далее запись обрывается...

Шестой сольник уникального вокалиста;)
Да и комания тоже подобралась неплохая - Slash, Vivian Campbell, Bruce Kulick, etc...

Классика, основанная на бессмертном наследии групп-первооткрывателей стиля death, не умрет никогда! Даже сейчас, когда наши уши стали гораздо более избалованы разнообразием и хорошим звуком альбомов, эта работа, увидевшая свет еще в 1994 году, выглядит свежо и слушается с большим интересом. Пусть и нет здесь той отличной реализации, к которой мы уже успели привыкнуть, зато искренности, основательности и настоящей увлеченности своим делом этой шведской группе не занимать! Медленный, уверенный ритм композиций придает музыке серьезность и тяжеловесность, а интересные риффы и отличный гроулинг делают альбом еще более приятным.

В плане музыки, а особенно - атмосферы, мы можем услышать немало отличий от предыдущих двух полноформатников, составляющих с данным альбомом единое целое. Это может быть обусловлено и тем, что альбом увидел свет практически чудом - в жизни основных участников происходили некие личные перемены и в один момент было заявлено, что альбом не выйдет никогда; и тем, что MkM, видимо, окончательно решил "разводить" саунд основных своих проектов. Aosoth теперь звучит более традиционно, с примесью дета 90-х, которая придает ему особое очарование, а Antaeus закладывает виток за витком по чёрной спирали, все глубже раскрывая подлинный блэк.

Все же если слушать Beherit с ранних брутальных работ до последних ритуальных, можно проследить всю эволюционную цепочку данной группы. От примитивной злобы к философской ненависти. И данный период - пик. Примитивизм + философствования, а после - эксперименты с ambient. Чего-чего, а вот такого хаоса (который предоставлен на данном миньоне) я не ожидал! Я просто потрясен! Даже не знаю, как и стиль определить - и в этом нет смысла.

В 2004 году выходит альбом «6 Feet Underground» (спродюсированный не только Шуманом, но и новым продюсером группы — Джозефом Бахом), а так же промо-диск «Unputdownable» и сингл «I’m Not Dreaming Of You».

Новый альбом Dissident отличается от своего предшественника прежде всего дальнейшим развитием всей музыкальной составляющей, а именно, значительно и заметно усложнилась структура композиций, они приобрели еще более многогранный и многослойных характер и, что самое главное, у группы сформировался свой собственный узнаваемый стиль и лицо в жанре progressive sympho black metal. Да, музыка по прежнему брутальна, колюча и злобна, но при этом прибавилась некая узнаваемая и характерная изюминка в звучании и упрекнуть группу в том, что она похожа на Dimmu Borgir или Cradle of Filth уже теперь точно нельзя. Текстовая часть альбома также носит концептуальный характер, альбом в целом посвящен всем жертвам тоталитарно-административной системы СССР, описывает путь по которому прошли многие советские диссиденты в их личной борьбе с коммунистическим режимом, состояние противостояния личности и государства вообще и степень того, насколько далеко государство может зайти в своем стремлении навязать Обществу те или иные ценности и порядки.

Уже бывший лидер славного состава Twisted Sister Ди Снайдер – тёртый калач, и знает, что это такое – находиться внутри мэйнстримовой сцены. Следовательно, запись мэйнстримового рок-альбома – для него не секрет. Причем данная новинка, рассматриваемая многими экспертами как чистый эксперимент, оказалась куда как удачнее, нежели предыдущие два похода Ди в условный по тем временам мэйнстрим с обоими альбомами проекта Widowmaker (1992 и 1994). Просто на сей раз своенравный певец и, выразимся так, общественный деятель практически полностью обрубил все свои связи с миром хард-н-хэви – впрочем, всегда бывшие весьма условными. Но и во времена Twisted Sister Ди полагал свою группу мэйнстримом – тут было важно, не что музыкант сочинял и исполнял, а что он думал про свое творчество и как его позиционировал.

DF никогда особо не были «пионерами» блэк-метала, пытающимися прокладывать новый путь с переменным успехом. Они были и остаются приверженцами классического блэка, без всяких новомодных веяний, добавлений других жанров. Вот и новый альбом на редкость классичен.Диск начинается с бодренькой «открывашки» «Unchain My Soul», достойной встать в одном ряду с такими песнями, как «The Arrival of Satan’s Empire» или «The End of Human Race». Прекрасное начало альбома!

Abysmal Grief из итальянского города Генуя, была создана в 1995 году по инициативе гитариста Regen Graves. В первый состав так же вошли вокалист Garian, бас-гитарист Lord Alastair и барабанщик Fog. Окрестив свой стиль как Horror Metal, единомышленники, которых объединяла общая страсть к оккультизму, приступили к подготовке дум-металлического материала, густо замешенного на эзотерике и таинственных ритуалах.

Ураган модерн-трэша буквально с первых аккордов проносится сквозь уши ошеломленного слушателя, проникая таким образом в организм и заставляя мышцы шеи совершать самопроизвольные хэдбэнгоподобные движения. Как уже было сказано, первые два трека далеко не лучшие на альбоме, первый не слишком примечателен, а второй сыгран достаточно мощно, но довольно однообразная долбежка слегка сглаживает производимый эффект. Но уже третья композиция является настоящей бомбой, в отличие от предшественницы она не только возбуждает моторно-двигательные функции, но и полностью удовлетворяет эстетические потребности. И далее ниже этого уровня музыка уже не опускается, наоборот, раскрываются все новые грани таланта музыкантов. Апогей всего этого действа - первый бонус «Stiil in Progress» - не только скоростное, но и очень драйвовое, местами просто зубодробительное произведение, до краев наполненное гитарными соляками разной продолжительности и темпа.

Наступает 2001 год, Southern Lord Recordings издаёт сингл "Gargoylian" вышедший также на виниле разных цветов. Позже в феврале на Earache Records выходит альбом "Endtyme" японское издание которого содержит бонус-трек "Gargoylian". В октябре 2002 года на Dream Catcher Inc. выходит седьмой полноформатный альбом "The VIIth Coming", японское издание которого содержит также бонус-трек "Texting (Instrumental)". После выхода альбома наступает затишье.