Через некоторое время после выхода дебютного альбома, группу Elf заметили. И заметил не кто нибудь, а сами Deep Purple! Воодушевившись музыкой коллектива, короли тогдашнего хард рока взяли молодых талантов к себе на гастроли. Стоит ли говорить о том, что эта встреча кардинально изменила судьбу Elf? Во-первых, по совету своего нового друга, Ричи Блэкмора, Ронни Дио заменил гитариста Дэвида Фейнштейна на более опытного Стива Эдвардса. Во-вторых, маэстро сосредоточился только на пении и в группу был принят басист Крэйг Грубер. Ну и, в-третьих, за счет продюсирования со стороны Гловера и Пэйса, бюджет на запись второго альбома был значительно увеличен. Как следствие, "Carolina County Ball" звучит намного качественней дебюта, в арсенале группы появились духовые инструменты и женские подпевки. Неизменным остался только стиль - перед нами все тот же ретро хард рок, с простенькими текстами и нулевым смыслом. Очевидно благодаря добротному контролю со стороны мастеров своего дела, плохих песен на диске почти нет.

«Angra» является второй по значимости (после «Sepultura») статьей бразильского тяжелого экспорта. Основал сей проект Андре Матос, разминавшийся перед этим в группе «Viper». В ее составе Матос поучаствовал в создании двух альбомов, после чего коллектив благополучно развалился. Будучи парнем самоуверенным и упорным, Андре решил собрать новую банду. К 1991 году ему удалось привлечь в свою компанию гитаристов Рафаэля Биттенкурта и Кико Лоурейро, барабанщика Марко Антунеса и басиста Луиса Мариутти. Название новоиспеченной группы позаимствовали у богини огня.

И есть ещё одна немаловажная черта - этот диск слушается на одном дыхании, как цельный кусок брутала. Его невозможно, в принципе, слушать по одной композиции - и это тоже большой плюс. Практически же полный уход от блэковой атмосферы лично я не воспринимаю как предательство со стороны музыкантов, вполне вероятно, что они сами в этот период слушали/вдохновлялись грайндовыми записями других команд. В целом же это крепко сбитый и ладно скроенный альбом. Отличная работа!

Если рассуждать объективно, то Crematory уже больше 10 лет не записывали такого альбома, который хотелось бы прослушать от начала до конца. Но практически в то же время они прекрасно осознали, что писать целиком хороший альбом не нужно, вполне достаточно, чтобы на нем было два-три громких хита – он будет продаваться и так. Когда было нужно, команда развалилась, чтобы с помпой вернуться всего через год и тут же выдать на гора очередное творение, раскупавшееся на волне восторга от возвращения просто отлично.

Саунд здесь чист и прозрачен, без "грузящей" тяжести ранних альбомов. Где-то даже слышны отголоски земляков Ангизия. Немецкий язык у Eisregen- музыкальный инструмент наравне с гитарами, синтезаторами и ударными и никакой другой язык сюда не годится.Какие-то отдельные песни выделить очень сложно- они все здесь очень разные, клавишные здесь не фоновые, а полноправные участники пиршества и это очень удачное решение, тк ощущение безумного бурлеска добавляют именно они.

Первый опус (не считая демок) пресловутого графа Гришнака. Сразу оговорю тот пункт, что это нельзя оценивать строго как музыку с сугубо музыкальных позиций. Да, микширование – никакое. Да, монотонно. Да, однообразно. Да, вокал местами напоминает умирающего под ножом мясника поросенка. Главное в этом релизе (как, впрочем и последующих творениях Варга, даже когда он научится сносно играть) – состояние духа. Тотальная отстраненность от современного мира и полное его неприятие. Диск разделен на два раздела: Hate (первые три песни) и Winter (остальные). Просто человеку чужды такие понятия, как «любовь», «счастье», «уют», «покой», «умиротворение». Это творение невозможно адекватно оценить. Либо 1 (Чего там слушать-то?), либо 10 (если рассматривать эмоциональную сторону альбома).

"Four years we have waited"… And there's my share of melodramatics. 2014 is the year EXODUS fans have been waiting for ever (unlikely) patient, because American all-star Thrashers return with "Blood In, Blood Out". Let's face it; the "Exhibit" albums were pretty hard to beat; one can expect great musicians do always outdo themselves on the next effort, and I have a strong feeling that's what Exodus have done. Set apart significant from its predecessors, it features the return of legendary vocalist Steve, who's last appearance on an EXODUS record was in 2004.
One of the album's highlights, it takes a jarring, mind-bending approach to riffs; retaining the EXODUS epicness, which we will later hear on full display, but ends up refreshing what could have been turning into a bland album. Great Thrash Metal, I find, is that which doesn't stagnate, and EXODUS avoiding stagnation like the plague is what puts them and the top of the scene.

Немцы Grave Digger регулярно записывают концептуальные пластинки, посвящённые истории и мифологии. В последние несколько лет группа куда больше внимания уделяла событиям прошлого, но теперь решила исправиться и впервые с 2003 года записала диск, основанный на легендах и преданиях. Прежде Grave Digger уже выпускала альбомы по мотивам скандинавских мифов и артурианы, а теперь вот добралась и до древнегреческих сказаний. Как ни странно, обращение к античности не привело ни к малейшим изменениям в музыке группы.

Группа основанная бывшим гитаристом Motorhead Эдди Кларком и басистом UFO Питом Уеем в 1983 году.Сам Уей не смог участвовать в группе из за контракта с UFO и группа стала почти сольным проектом Кларка.Первые несколько альбомов были весьма энергичными и блюз роковыми и были весьма хорошо встречены публикой, но из за вечных проблем с составом группа несколько раз меняла направление, пол дюжины раз распадалась и практически потерялась на горизонте, хотя до сих пор считается активной.

Мы вправе были рассчитывать на нечто лучшее, и ожидания оправдались - заводной фанк-роковый «F.U.N.K» с упругой бас-гитарой Хьюза и неизменным налетом соула стал антиподом предыдущему диску. Имеющиеся здесь спокойные вещи вышли тоже весьма неплохими, но основной упор сделан на источающий энергию тандем Гленна и Чэда Смита, а кое-где, как, например, в главном хите «Love Communion», в дело вступает духовая секция, добавляющая композициям шарма и красочности. Не подвергается сомнению и отличная вокальная форма Хьюза, так что «F.U.N.K» во многих смыслах удался.

«Live Invasion» - двойной альбом, первый диск которого являет собой, собственно, концертник, записанный во время турне «Eternal World Tour» в 2002 году и вобравший в себя такие хиты как «The Quest», «Warrior» и «Metal Invasion», а второй – поистине бесценный подарок для всех фэнов группы: редкий, до этого выходивший только во Франции и Японии EP «Taragon», а также два кавера: «Hiroshima» Wishful Thinking и «Dr. Stein» Helloween. В целом, абсолютный мастхэв для фэнов и отличное приобретение для просто любителей пауэра.

Это был вполне логичный шаг, учитывая ушедшие в небытие славные деньки. Результатом стал "The Tower", один из самых успешных в плане критики и и прибыли альбом 1998 года. За этим последовало триумфальное концертное выступление на фестивале "The Gods" в ноябре того же года и полноценное британское турне в следующем году, на котором Боба сопровождал клавишник Пол Ходсон, ведущий гитарист Винни Бернс из TEN и канадская группа EMERALD RAIN на прочих инструментах. Через год, приняв эмоционально тяжёлое решение покинуть HARD RAIN, чтобы заняться исключительно сольной карьерой.

И да, это отличный, атмосферный, в меру депрессивный и в то же время агрессивный опус, напичканный хитами, въедающимися риффами и прекрасным вокалом Чино Морено, который хоть по собственным заявлением никогда профессионально не занимался вокалом, выдает по-настоящему запоминающиеся партии, чего стоят только припевы "My Own Summer", либо же "Dai The Flu"!

Демо было записано в 1994 году, когда трио (тогда ещё трио!) Graveland репетировали новый материал, который потом станет альбомом Thousand Swords. Через 20 лет французский лейбл решил издать этот материал. Интересен будет любителям инструменталок и группы как таковой.

"Skullage" – альбом-сборник, составленный музыкантами Black Label Society из студийных и концертных записей. На нем собраны самые известные композиции группы и её лидера – поэтому, в отличие от предыдущего собрания сочинений, новый сборник (во всяком случае, сам музыкальный материал, а не логика его подбора) вряд ли будет интересен фанатам, но будет полезен людям, которые не слышали (или почти не слышали) музыку Зака Уайльда (Zakk Wylde). Музыка показана здесь со всеми противоречиями, сильными и слабыми сторонами.