Немецкая группа из Ганновера "Fair warning" была создана бывшим вокалистом "V2" Томми Хартом и экс-участником "Zeno", басистом Уле Винсом-Ритгеном. Компанию этим музыкантам составили гитаристы Энди Малесек (экс-"S.A.D.O.") и Хельге Энгельке, а также ударник Си Си Беренс. Всего одной демки с шестью треками для "Fair warning" оказалось достаточно, чтобы коллективу начали поступать предложения от различных лейблов. Свой выбор музыканты остановили на немецкой фирме "WEA", которая в 1991 году издала их дебют

Отличный альбом! Всё-таки я снова убеждаюсь в том, что итальянские блэкеры могут делать просто отличную музыку, и "(N)Utopia" это однозначно подтвердил. Лично меня прослушивание этого альбома повергло в какой-то транс - так здорово был сделан этот диск! Невероятно красивые мелодии в гормонии с тяжёлыми гитарными риффами, крепкий вокал Штефано Фиори - всё это делает "утопию" невероятно атмосферным творением талантливых итальянцев. Определённо лучший блэк-метал альбом последнего времени... И хотя многие говорят, что прошлый альбом "червей" был лучше и мелодичнее, всё-таки "утопия" его превзошла...

Второй альбом "Last Kiss" (июль 1978) и третий - "One Night Stand" (август 1979) продемонстрировали явный прогресс FANDANGO в части написания материала, но в американские чарты так и не попали. К работе над третьим диском был привлечен сессионный клавишник Ричард Ти. Бир (Richard Т. Bear, INGA RUMPF, BILLY SQUIER). Группу покинули Монделли и Ла Рю.

Очень неоднозначный альбом поляков, который наверняка уже по достоинству оценили как любители скоростной агрессивной «долбы», так и те, кому больше по душе атмосферность и мелодизм. Работа как будто состоит из двух частей, причем первая половина альбома – медленная и достаточно печальная, а во второй уже больше истинно блэкушной агрессии и скорости. Разделяет эти столь разнородные вещи пятый трек, очень приятный инструментал. Неторопливая, эпическая и даже какая-то нордическая по духу музыка первой части порядочно расслабляет, несмотря на достаточно жесткое звучание. Скорее, это спокойный и созерцательный блэк, нежели злобный.

Cryptic Slaughter резко сменили музыкальную ориентацию и на диске 'Speak Your Peace' не осталось ни малейших следов хардкора, но зато команда одной из первых просекла малознакомую широким массам фишку, и ударилась в то, что сейчас бы назвали гранджем, но с сильным влиянием научно-фантастических металлистов Voivod образца 1988 года. Новых слушателей группа практически не обсела, и следы ее затерялись где-то в урбанистических дебрях Америки. Лишь недавно появилась информация о жизнедеятельности отдельных членов Scott Peterson вместе с Tony Lombardo (экс-Descendents) мутит совместный панк-проект Launch Pad, что касается Rob Nicholson то он играет в составе Rob Zombie под кличкой Blasco

Перед нами абсолютный образчик американского кроссовера, его наивысшая форма развития. Ребята со временем все-таки смогли перерасти черту хард-корового андеграунда и развиться в совершенно отдельную субстанцию. Пусть они при этом кое-что потеряли, например уважение особенно упертых поклонников, но приобрели намного больше. Что, спросите Вы? Неповторимость звучания, твердо отвечу я, и непререкаемая жизненная позиция … Они умудрились настолько влезть в политику, что замутили свое политическое движение, которое существует уже порядка десяти лет! Вот они какие, американские панки двадцать первого века воспитанные на музыке BLACK SABBATH и BLACK FLAG. Эта работа, пожалуй, лучшее, чего они смогли добиться в прошлом тысячелетии.

Очень круто, начиная от обложки (ее, кстати нарисовал флейтист группы) и заканчивая музыкой. Блэка практически не осталось - только ностальгический фолк-рок/металл. Очень богатое звучание: много клавиш, дудок, волынок и прозрачный женский голос. Весь альбом наполнен тысячелетней печалью по тем временам, когда кельты рулили по всей Европе - до сих пор морочатся и взрывают бомбы...А напоследок, меня просто поразила предпоследняя песня - помесь ирландского фолка со ska и reggae (!!!)

Вот это да!!! Самый свежайший продукт от смурных немцев. Концертник. 15 песен со всех семи альбомов. Причем все песни сыграны в строгом хронологическом порядке. Этакое наглядное пособие по творческой эволюции группы Crematory: от злого дэт-дума к индифферентной неоготике. Звук просто супер, иногда даже закрадывается мысль "а не добавили ребята чего-нибудь в студии?" Не, гнать такие мысли ссаными тапками... Также радует толстенная вкладка из серии "История группы в картинках". Альбом для тех, кто еще витает в мечтах, не расстался с иллюзиями, и все еще верит...

Я бы не стал называть его brutal death, по звучанию он явно относится к традиционному дэту и местами напоминает Deicide. Иные куски донельзя напористы и тяжелы, другие потише, но основная суть – именно то, что я сказал. Короче – околобрутальный дэт

...слышатся до боли знакомые голоса двух высокоинтеллектуальных молодых людей... - Приколись, пельмень, какие рожи... heh heh... - Типа уроды, да! Да! Уроды типа... - Да ты не врубаешься, баклан, это ж GWAR, это типа круто... и все такое... heh... - Круто! Круто! А кто это такие? Что еще за GWAR? - Да ты, чувак вообще... Если ты не слушаешь GWAR, у тебя маленький эпидермис и все такое... heh heh... - А у тебя вообще нет эпидермиса!.. ...странный шум... звучит песня на инопланетном языке... далее запись обрывается...

Шестой сольник уникального вокалиста;)
Да и комания тоже подобралась неплохая - Slash, Vivian Campbell, Bruce Kulick, etc...

Классика, основанная на бессмертном наследии групп-первооткрывателей стиля death, не умрет никогда! Даже сейчас, когда наши уши стали гораздо более избалованы разнообразием и хорошим звуком альбомов, эта работа, увидевшая свет еще в 1994 году, выглядит свежо и слушается с большим интересом. Пусть и нет здесь той отличной реализации, к которой мы уже успели привыкнуть, зато искренности, основательности и настоящей увлеченности своим делом этой шведской группе не занимать! Медленный, уверенный ритм композиций придает музыке серьезность и тяжеловесность, а интересные риффы и отличный гроулинг делают альбом еще более приятным.

В плане музыки, а особенно - атмосферы, мы можем услышать немало отличий от предыдущих двух полноформатников, составляющих с данным альбомом единое целое. Это может быть обусловлено и тем, что альбом увидел свет практически чудом - в жизни основных участников происходили некие личные перемены и в один момент было заявлено, что альбом не выйдет никогда; и тем, что MkM, видимо, окончательно решил "разводить" саунд основных своих проектов. Aosoth теперь звучит более традиционно, с примесью дета 90-х, которая придает ему особое очарование, а Antaeus закладывает виток за витком по чёрной спирали, все глубже раскрывая подлинный блэк.

Все же если слушать Beherit с ранних брутальных работ до последних ритуальных, можно проследить всю эволюционную цепочку данной группы. От примитивной злобы к философской ненависти. И данный период - пик. Примитивизм + философствования, а после - эксперименты с ambient. Чего-чего, а вот такого хаоса (который предоставлен на данном миньоне) я не ожидал! Я просто потрясен! Даже не знаю, как и стиль определить - и в этом нет смысла.

В 2004 году выходит альбом «6 Feet Underground» (спродюсированный не только Шуманом, но и новым продюсером группы — Джозефом Бахом), а так же промо-диск «Unputdownable» и сингл «I’m Not Dreaming Of You».