Авангардная музыка – понятие вместимое, Madder Mortem – более чем опытные ее резиденты в металическом стане, уже не первый раз успешно соединяющие под названным прикрытием и элементы джаза, и меланхолию, и резкие, экспрессивные металические риффы. Меланхолии за прошедшее время, впрочем, стало значительно меньше, а динамики и эмоциональности в поначалу достаточно спокойном материале Madder Mortem, напротив, прибавилось. Так что приставку «готик-» из графы стиля можно вычеркивать уже без всяких оговорок. Да и того, что принято называть «металом», на альбоме уже не так много. Не вписываются в его рамки ни чувственный голос Агнет Киркевааг, ни многочисленные смены настроений, а меньше всего - расслабленная, отрешенная атмосфера музыки.

Микаэль Эрландссон - этот певец, композитор и клавишник родился 7 апреля в Гетеборге , Швеция.Микаэль начал свою карьеру в качестве барабанщика в панк-рок-группе еще в 1978 году.Один из лучших шведских голосов! Сейчас Микаэль занят как вокалист и гитарист группы Secret Service, а так же как вокалист, клавишник и композитор групп Last Autumn's Dream и Salute.

В 1985 году был записан дебютный альбом вместе музыкантами Chuck Burgi (Balance, Rainbow, Blue Oyster Cult), Don Airey и Chris Thompson. После этого группа отправилсь в турне и играла на разогреве таких команд, как Black Sabbath, Krokus, а также выступала на фестивале вместе с Queen и другими крупными коллективами.

Может альбом и полегче последних двух-трех, но (во-первых) группа, скажем, в девяностых тоже тяжестью не отличалась и (во-вторых) новая пластинка гораздо разнообразнее упомянутых последних двух-трех, где местами (особенно на "Дате выхода") всё было очень-очень скучно. А в данном случае вообще, я считаю, мужики выдали одно из лучших своих творений: хитов тут завались, разнообразие запредельное, драйва - хоть тазиком зачерпывай, ну и - самое главное - звучание и непохожесть на прочие группы они не просрали.

Открывает диск драйвовый и таинственный номер «The Stranger», за ним идёт настоящий король пластинки – это средне темповый шедевр «Barricade», который словно впитав всё самое лучшее из альбома «The Name Of The Rose», выгрузил ещё одно неподражаемое творение. Самой мрачной и загадочной композицией на диске получилась «Love Become The Law». Песня «The Heat» радует своей цепляющей гитарной работой и запоминающимся припевом. Две баллады одна краше другой «Valentine» и «Silent Rain» скрасят время прослушивания всем романтикам и любителям проникновенного голоса Хьюза. Самая массивная вещица «Thunder In Heaven» длиться целых семь минут, но не секунды не утомляет – вот что значит талант!

25 марта 2011 года выходит третий по счёту полноформатный альбом под названием "Secret Passion"; релиз состоялся на японском лейбле Rubicon Music и на немецком Massacre Records. В японское издание также вошел замечательный акустический трек "Let Down", в котором прозвучала арфа, на которой сыграла талантливая арфистка из Турции Zeynep Öykü.

Говоря о музыке, "Vintage Whine" можно считать классическим альбомом Skyclad, содержащим все фирменные элементы группы. По сравнению с предшественником музыка еще более утяжелилась (но не ужесточилась). И несмотря на то, что местами альбом напоминает «тяжелую версию» Jethro Tull со скрипкой вместо флейты, мы все же слышим фольк-метал высшей пробы. Звучание в своей чистоте безукоризненно, предлагая нам в меру тяжелые гитары, зажигательные скрипичные партии и отлично поставленный вокал Мартина. Начинаясь со звука фанфар, уже на следующем треке альбом взрывается одноименной "Vintage Whine", звучащей настолько убедительно, что диву даешься, как Massacre Records могли упустить подобную «рыбу».

Новый альбом продолжает «генеральную линию», начатую в 2006 году. Т.е., он тяжел, очень мелодичен и насыщен эффектами. Как обычно, все предваряет ураганное псевдо-симфоническое вступление, в котором (по секрету) вкрадчивым голосом Крисчен сообщает нам, что «раскрутит» нас. Свое он держит слово. В следующей "I Need to Fly", благодаря эффектной электронной подложке и богатым loop-ам, легко угадывается авторство Томми Денандера, который оказал посильную помощь в подготовке этого альбома. А дальше – все песни как на подбор. Что-то тяжелее, что-то легче. Запоминаются "The Dream", "In the Perfect World", "One Foot in the Dark", которые выполнены совершенно в фирменном стиле ранних HoL. Под занавес нас ждет сильнейшая (из записанных в 21 веке группой) песня "One Touch".

Очень хороший и качественный альбом группы OOMPH! Вопреки ожиданиям, OOMPH! сварганили разноплановую пластинку: 13 треков плюс по одному на трёх разных изданиях. Стиль данного альбома можно определить как индастриал с примесью симф-попа и блюза (!). Есть здесь и безусловные шедевры – «Labyrinth» с шикарным вокалом, баллада «Auf Kurs», а также просто великая вещь «In deinen Hüften», первое услышанное мной индастриал–танго. Есть абсолютные боевики – «Beim ersten Mal tut’s immer weh», «Wach auf», «6 Fuß tiefer». Есть более спокойные композиции – «Revolution», «Lass mich raus», «Brich aus». Так как это юбилейный альбом, то лично я нашёл много ссылок на предыдущие альбомы.

В музыке не нахожу ничего сверхестественного, техничного и брутального, но и имеющийся уровень позволяет этим дискам (оба полноформата) занимать достойное место на моей полочке. Качество реализации Morbid Records говорит само за себя.Кстати, вспоминаю, что в "то время" одно название группы внушало благоговейный трепет в хилые душонки подростков... хотя я, собственно, в момент выхода второй пластинки уже заканчивал военное училище...

Whitesnake (в Европе выпущен под названием 1987) — седьмой альбом группы Whitesnake. Самый коммерчески успешный альбом группы, ставший 8 раз платиновым, добравшийся до 2 места в Billboard 200 и 8 места в английском чарте альбомов.

Valentine – Soul Salvation 2008. Hard Rock Melodic Rock | AOR. Two Hugo fronted albums in the same year? Must be a good year! AOR fans rejoice as 2008 continues to deliver great music from all facets of the scene.AOR has been somewhat overshadowed in recent years, but hits back in 2008 and Valentine add to the crop of must have CDs.

Каждая песня неуловимо напоминает о какой-то из классических мелодий, угадывать которые — сплошное удовольствие для знатока музыки. Нечасто встретишь такие альбомы с «двойным дном». К примеру, "The Summer Funeral" отсылает к знаменитому маршу Шопена, но звучит торжественно, по-военному.Что ещё удивительней — большинство песен несут ярко выраженный «танцевальный» характер. Что открывающая "Prelude to the Oracle", что завершающая "Scenes from Hell" — ноги пускаются в пляс, словно слушаешь какой-нибудь Korpiklaani.Итог: монументальный альбом, совместивший лучшее от мировой музыки, классики, джаза и тяжёлой сцены, который при этом очень легко слушается.

Но мягкая скругленность звука и мелодичность материала не дает поверить в то, что эти ребята, в самом деле такие же dezperadoz из страны Дикси как их явные кумиры в лице Molly Hatchet и Lynyrd Skynyrd, и в результате этого диссонанса группа неожиданно начинает напоминать "плюшевых" ковбоев из Bon Jovi, которые любят смотреть вестерны, но явно никогда не коротали ночь в техасской тюряге за "оскорбление действием". Хотя до слащавости последних Soul Doctor не опускаются, перед нами продукт, ориентированный на широкие потребительские массы, а не на упертых фэнов "южного" саунда.

Вслед за Stratosfear, альбом продолжил развитие Tangerine Dream в направлении более простого по структуре и ритму, более мелодичного звучания, к которому группа окончательно перейдет в 1980-е годы.Хотя имя Tangerine Dream обычно связывают с синтезаторами и движением эмбиент, которое пришло десятилетие спустя после выхода альбомов Phaedra, Stratosfear и Rubycon, на этом альбоме группа демонстрирует скорее спейс-рок, где гитара и барабаны играют не менее важную роль, чем клавишные. Музыка альбома с ускорением движется вперед, и общий темп если и замедляется, то редко и не надолго.