То, о чём можно было только мечтать, случилось в 2005-ом году: Candlemass воссоединились в классическом составе. Не знаю почему, но у меня почти не было сомнения в том, что реюнион получится удачным. Как сказал сам Эдлинг, "когда мы все собираемся вместе, классическое звучание Candlemass получается само собой". И оно получилось! Со времён "Nightfall" они не звучали так тяжело и монументально. Прибавьте к этому звукозаписывающие возможности лэйбла Nuclear Blast и вы получите идеальное представление о саунде на альбоме. Его решено было никак не называть, что сейчас модно в отношении камбэковых пластинок, и это хорошо, так как даёт возможность и нам, слушателям, всё начать с чистого листа. С первых минут на вас обрушатся мощные и хитовые (в рамках стиля, конечно...) темы, в которых вокал Мессайи Марколина воссоздаёт средневековую и зловещую атмосферу бессмертных шедевров конца 80-х.

Наконец-то Cannibal Corpse выдали альбом, за который им не пришлось бы краснеть в день Страшного Суда! Они начали делать хиты, настоящие, всамделишные, хиты! Этот их альбом хочется слушать еще и еще. Прежде всего, не вызывает нареканий инструментальная работа: цепляющие риффы, красивые, одухотворенные идеей соло-партии, питающие материал драйвом ударные; даже бас играет значительную роль в создании достойного впечатления от музыкального полотна под названием «The Bleeding». О вокале. Не знаю, может быть, Крис приобрел такое очень полезное не только в музыкальной сфере качество, как самоирония, но только Cannibal Corpse стали звучать серьезнее в музыкальном плане, а вокал стал более развлекательным, цирковым.

Он состоит из студийного альбома, включающего исключительно акустические версии многих песен группы за последние годы, и концертного компакт-диска с их сетом из "Bang Your Head !!!

Своё десятилетие Eisregen решили отметить выходом скромного мини-альбома с DVD-диском вдобавок. Восемь песен, из которых четыре новых, две старых, переигранных заново, кавер-версия старинной немецкой песенки и электронная версия главного хита этой "ипишки" - казалось бы, ничего особенного, однако диск слушается на одном дыхании, и вызывает такой же интерес, как и полноформатный альбом.

CD from DEATHROW published by Iso 666. ... DEATHROW Through a cold, endless winter. Digipack limitato a 200 copie per la band di Gionata Potenti, apprezzato drummer italiano già parte di innumerevoli progetti blackmetal Questa è una compilation di brani inediti o tratti da ep ecc. 3-side panel digipack limited to 200 copies with various unreleased tracks and/or tracks taken frmo splits etc.

Отшлифованный и густой гитарный саунд, практически вибрирует с монолитом ритм секции навевая образные настроения творчества My Dying Bride и раннего периода Anathema. Вокальная постановка мастера приближена к классическим формам скриминга, и этот момент обращает внимание на изначальные корни своей процессии. Мрачная, но в тоже время красивая, леденящая душу музыка завораживает обилием своих настроений и эмоциональных сюжетов.

Не хватит слов, чтобы описать весь чувственный мир, созданный гениальным композитором Антоном Арихом. Это нужно слышать. Для характеристики стиля альбома наиболее подходит понятие неоклассика. Влияние канонов классической музыки очень велико, однако здесь предстаёт перед слушателем не рафинированный продукт с интегрированным аппаратом построения нот по принципу “чтобы было”, как довесок. Музыка здесь действительно является воплощением классики, сыгранной на нетрадиционных для неё инструментах. Интеллигентная, но в тоже время искренняя музыка.

Armored Saint всегда отличались от своих коллег по так называемому «тру металу» здоровым задором и крепким, цельным звучанием, а также оригинальным имиджем и символикой а-ля «средневековые рыцари». А это уже вторая по счету LP группы. По сравнению с первым альбомом заметен прогресс в сторону усложнения мелодики, качества и техничности, что благотворно сказалось на материале - крепкий, качественный и сильный. Звук очень жесткий, но довольно-таки чистый. Теперь здесь абсолютно не осталось слабых песен, а также имеются хиты - тревожная «Nervous Man» (2), сложная и прогрессивная полубаллада «Aftermath» (7), а также жесткая и энергичная «You're Never Alone» (9).

Bloodthorn записали довольно конъюнктурный релиз. Подобная музыка была сильно востребована в конце девяностых прошлого столетия, её тогда называли «симфо Блэк». Именно исполнением подобной музыки сыскали себе популярность Dimmu Borgir, Old Man’s Child и другие. По-видимому, Bloodthorn решили тоже урвать себе кусок успеха ублажая уши тогдашних поклонников “симфо Блэка”. Все составляющие коммерческого успеха соблюдены: уровень агресии и ярости снижен до минимума, большая роль отведена клавишным руладам, практически все композиции содержат сладкоголосые женские распевы. Композиции длинны и имеют довольно сложное композиционное построение и структуру. В них не так уж много тьмы и мрака, зато с избытком хватает меланхолии и какого-то романтизма.

Clan of Xymox (с 1989 по 1994 годы — Xymox) — музыкальный коллектив, работающий в жанрах готик-рока и дарквэйва, основанный в 1983 году в Неймегене, Нидерланды. Группа получила название в честь школьного прозвища своего основателя и единственного постоянного участника Ронни Морингса (Xymox — от искажённого англ. zymotic, что переводится как «заразный»).
За всё время своего существования Clan of Xymox неоднократно сравнивались с такими известными исполнителями, как Joy Division, The Cure, Sisters of Mercy и Dead Can Dance, а также получали противоречивые оценки от музыкальных критиков. Несмотря на то, что коллектив не добился столь же громкой известности и такого же коммерческого успеха, как вышеперечисленные группы, Clan of Xymox считаются одними из основателей и наиболее ярких представителей музыкального жанра дарквэйв, а их собственное творчество оказало сильное влияние на ряд современных исполнителей готик-рока, индастриала, эмбиента и электронной музыки.

Надо сказать, что при всей пафосности и банальности названия пластинки, новый альбом "гробокопателей" — это, действительно, возвращение к более плодовитым и одухотворенным временам: при прослушивании альбома на ум приходит то одноименный "The Grave Digger", то "Last Supper", то даже композиция "Grave Dancer"! Собственно, альбом встречает слушателя двумя абсолютно скоростными, цементными и лучшими (на мой вкус) вещами, которые не просто напоминают о славных временах, а даже будто и возвращают их. Надо сказать, что так агрессивно и энергично "диггеры" не звучали весьма давно, при этом даже если в музыке и чувствуется некая натужность, она не выходит за пределы, допустимые в рамках жанра и творческого возраста стареющих героев металла.

Помимо талантливых и именитых музыкантов, настоящее шведское качество гарантировал студийный волшебник Fredrik Nordström (At The Gates, Arch Enemy, Dimmu Borgir), взявшийся за сведение пластинки. И наверняка, многим из вас хватило только одного взгляда на обложку, чтобы узнать руку мрачного греческого оформителя Seth’a (Paradise Lost, Soilwork, Old Man's Child). Прекрасная работа – ждём продолжения!

К тому времени в команде наметился раскол. Дело в том, что Рэнди хотел рулить самолично. Так, на пластинке "Freeways", вышедшей в 1977 году практически все композиции были написаны им. Тернеровская вещь была всего одна, а Роб и Блэр оказались вообще как бы ни при чем. Вокал Фреда присутствовал лишь на его "Life Still Goes On (I'm Lonely)" и на заглавном треке, все остальные песни исполнял Рэнди. Тернеру, который почуствовал себя сессионным музыкантом, все это дело не понравилось и он даже отказался от того, чтобы его фото было помещено на обложке. В результате всех этих неурядиц Рэнди, выпустив с коллегами концертник "BTO Japan Tour – Live", в 1977 году свалил из группы и занялся подготовкой сольной пластинки.

С осени 2002-го года Ataraxie сосредоточены на концертной деятельности. В январе 2003-го года они делили сцену с французской культовой группой Supuration. А в феврале 2003-го года - с такими известными Doom Metal группами, как Morgion, Mourning Beloveth и The Prophecy.Кульминацией этого стало выступление в городе Брэдфорд (Великобритания), когда Ataraxie были на разргреве у My Dying Bride, что открыло для них множество дверей как во Франции, так и за её пределами.

На "Дарксайде", и это неоднократно подтверждают сами поляки названиями своих песен, нас ждет самый настоящий дарк-метал. Понятие достаточно размытое, конечно, а в исполнении Christ Agony сей вариант стиля звучит еще и крайне специфично, однако необходимые атрибуты жанра: блэковый бэкграунд, преобладающие медленные ритмы, акустические инструментальные отступления и восточные мелодии, а так же оккультная лирика - на своих местах. Нарочито четкие тяжелые и упругие риффы в своих правах на этом диске почти уравнены со спокойными гитарными партиями. Да и чистого вокала стало ничуть не меньше, чем скриминга, все чаще переходящего, впрочем, в гроулинг.