Встречаем, как говорится, по одёжке — великолепнейшая обложка не оставляет сомнений в том, что ждёт нас на диске. А ждёт нас там концентрированная доза брутальности, выливаемая мелким черпаком за несколько раз. Основное содержимое альбома — скоростной, плотный и брутальный дэт-металл в том виде, в каком мы любим его. Почти всё время звучат пулеметные трели бочек, бас-гитара создает должное давление на уши слушателя, а гитара выдает скоростные переборы на высоких и низких нотах, создавая жутковатую атмосферу. Вокалист отличным гроулингом выплёвывает слова, повествуя о не самых аппетитных вещах. Как и должно быть.

Что касается альбома, то звучит он очень качественно. Несмотря на огромное колличество инструментов, которые использует группа, сведение можно оценить на твёрдые пять баллов, слышен каждый инструмент. С первого прослушивания сразу осела в памяти прекрасная композиция "Vesilahden Verajilla", едва ли не единственная медленная. Одного прослушивания, наверняка многим покажется мало. Когда я прогнал пластинку второй раз, то понял что альбом просто великолепен, удалось расслышать много новых замечательных композиций

Никода не думал, что в Болгарии умеют играть такую музыку.Потрясающий sympho-black metal!Другие слова подобрать тяжело,невероятно мощные риффы сменяются блестящими клавишными партиями, на фоне которых иногда слышится что-то вроде болгарской народной музыки. Вообщем, если вам нравятся Dimmu Borgir и Cradle of filth и вы не слышали этот шедевр- срочно в магазин за диском.

Один из лучших альбомов In Flames. На нем присутствуют все вещи, которые и должны наличествовать в классическом мелодик-дэтовом альбоме: мощные гитарные риффы, мелодичные соло, рычащий вокал и дэтовая ритм-секция.Андерс Фриден радует нас своим незабываемым истеричным рыком, Стромблад не забывает про свои соло-партии, а общую атмосферу альбома иначе как «раздолбайской» не назовёшь. Гипермелодичная музыка вкупе с контрастным вокалом и агрессивными гитарными партиями не могут оставить равнодушным, ноги так и норовят пуститься в пляс. И кто сказал, что «тяжёлая» музыка должна быть мрачной? Уж если начинать знакомство с Swedish Melodic Death Metal, то непременно с этого альбома.

"Taake" – как бальзам на душу для страждущей мертвой души блэкера, уставшего от вылизанных, безошибочных (и просто коммерческих) творений команд вроде Dimmu Borgir или современного Satyricon. Безоговорочный претендент на звание альбома года в своем жанре. Впрочем, иного от Хёста я и не ожидал.

40 минут добротного зубодробильного трэша! Все сыграно энергично и злобно - отличный альбом. Буквально в каждом треке чувствуется, что музыканты получают подлинное наслаждение, исполняя данные песни, в них присутствует как драйв, так и душа.

Несомненно, лучший альбом лучшей группы! Шедевр, которому нет и не будет равных!Вокал бесподобен (от Мэта Барлоу другого ожидать и не приходится)и варьируется от пронзительного (а-ля Хэлфорд) фальцета до гроулинга и даже гортанного пения в величественном эпике "Dante's Inferno". Джон Шаффер выдаёт просто убийственные риффы, срывающие крышу любому настоящему металлеру! Тексты очень мрачные и агрессивные, под стать музыке.Одним словом, божественный альбом, который можно порекомендовать как пауэр металлистам, не боящимся бескомпромисного трэшевого забоя, так и трэшерам-интеллектуалам... да и вообще всем настоящим металлюгам!

True, this 1973 vintage best-of album covers a ridiculously slim wedge of time in the blues king's long career. Yet this period was quite significant, for it marks the crest of B.B. King's initial entry into the pop music mass market -- and this album surfs succinctly, if not comprehensively, over the high points of his turn-of-the-decade winning...

Очень, очень и очень брутальный альбом, скоростные блэково/дэтовые риффы и соло партии гитар, дробящая ритм секция и глубокий скриминг вокалиста, разорвут сердце, взорвут мозг и закопают очень глубоко в землю. Все песни скоростные и дадут такой пинок под задницу, что лететь можно будет долго, композиции не лишены все-таки пусть и брутальных, но мелодий. На диске так же есть расслабляющий момент в аутро - Шотландская мелодия на волынке. Так что скучать вам не придется, соседи будут в шоке и ауте, а вы будете наслаждаться брутальной красотой музыки этих норвегов.

Альбом «Necrholocaust» показывает нам прямо с первой композиции, что техника музыкантов не упала ни на грамм. Убийственные по мощи и скорости композиции, соседствуют с достаточно нескоростными композициями (в рамках феномена Disgore). Но порой в голове появляется жутко навязчивая идея сравнить эту работу предыдущей. Резкая смена стиля не пошла на пользу, музыка уже несравнима по тяжести с предыдущими работами.

Warlock with Doro Pesch performing live after the release of their debut album "Burning The Witches." featuring 8 additional songs ... And so the only German song on DORO's current, hugely successful album will celebrate its’ live world premiere at the start of the tour on Friday in Bremen!

На "Stormblåst" эти норвежские ребята еще придерживаются того направления, что мы наблюдали на первом полноформатнике. Состав с тех пор не поменялся. Это почти все тот же вдумчивый среднетемповый блэк с сырым звучанием, сдобренный хорошими порциями симфонизма. Разве что на этот раз команда чуть-чуть прибавила в скорости. Главное, атмосферные моменты, навевающие грусть, все еще остались. На следующих релизах коллектива мы можем наслаждаться инфернальным вальсом темных сил, в то время, как здесь мы с Вами мерзнем среди холмов, обдуваемых суровыми скандинавскими ветрами.

Конечно, главная заслуга в создании практически зашкаливающей эпичности принадлежит вокалисту Робу Лоуи, голос которого буквально конкурирует с гитарным звучанием. Вероятно, именно такое эмоциональное напряжение должно быть у человека, находящегося в религиозном экстазе. Однако самое большое удивление у меня вызвала заглавная „Psalms For The Dead“, гитарные переборы в конце которой напомнили мне нетленку Iron Maiden „Fear of The Dark“! Ну и заканчивается альбом весьма пафосно. В начале „Black As Time“ Роб читает текст о жестокости быстротечного времени под неумолимое тиканье часов...

Главными отличиями "Immolated" от музыки Vader являются во-первых, вокал Novy – более утробный и глубокий, нежели у Петера; во-вторых – наличие небольшого количества индустриальных(!) и дэз-джазовых(!!) фишек, попавших на диск стараниями Дока и в-третьих – некоторые гитарные выкаблучивания Хиро. А во остальном этот релиз – суперэкстремальный, наибрутальнейший, высокотехничный последователь классиков жанра, достойный места в высшей лиге техно-дэза.

Рыцари анонимности Deathspell Omega ввели в металическую моду круговерть мрачных диссонансов, и они же наиболее беспроигрышны и практически непогрешимы в дискографии. "The Furnaces of Palingenesia" грамотно организован, очень продолжителен в плане возможностей для своего постижения и просто создан в непостыдном компромиссе между своими амбициями и средними возможностями слушателя. И всё равно слушать его можно бесконечно