Blues is a blues rock compilation album by Eric Clapton released in 1999. The release features songs from Clapton's 1970s RSO albums, as well as some unreleased material from the same era. The second disc features live recordings.

Общее впечатление от альбома двоякое. С одной стороны – это новая композиторская грань Enslaved, с другой – в некоторых песнях чересчур резкая смена настроений, ритмов, размеров. Новый вокалист звучит в разных песнях по-разному, так что непонятно – нарочно это сделано, или же он талантливый имитатор. Музыка ближе к "Monumension" общей психоделичностью и направленностью на атмосферность, но в то же время есть однозначные хитяры вроде "The River’s Mouth", которую можно добавлять в золотой фонд группы рядом с "Isa" и "Return To Yggdrasil". Также смущают явные отсылки к Opeth, Anathema и Таунсенду, что ранее не было свойственно Enslaved.

Отличным назвать альбом язык не раздваивается, но хороший Black Metal - это факт. Два трека греческого чёрного металла - клыкастая злость, беспросветная скорбь и сумрачная атмосфера безжизненного берега между рогами серых скал и свинцовой водой Ахеронта. Интенсивные риффы северной закалки, шероховатый звук, смены богохульного рыка на вопли отчаяния и одинокий зов куда-то вдаль, а скоростных фрагментов на среднетемповые замедления, которые преобладают на этом альбоме. Строгий мелодизм и штрихи гитарных соло без излишеств. Всё это чередуется мрачными Ambient интерлюдиями, углубляющими ужасы пограничного пространства между миром живых и Хадесом. И более чем в тему - кавер JUDAS ISCARIOT. Он не выпадает из ауры альбома, но усиливает её - отнимает последние проблески и погружает в смерть.

Мелодика композиций притягивает внимание слушателя, а мощные, упорно повторяющиеся рефрены в конце концов доводят его до состояния безотчетного, почти гипнотического подчинения. Замедляя темп, группа звучит просто восхитительно, даже по самым высоким меркам, предъявляемым к лучшим американским коллективам.

Предназначено только для распространения среди лейблов и СМИ. Раритет. На демо представлены англоязычные версии песен, позднее вышедших на сингле "Призрачный Свет" (2004).

"Пыль и мечты" - пожалуй одно из самых амбициозных творений за почти 40-летнюю историю "верблюдов". Хотя бы потому, что все те музыкальные черты, которые всегда были присущи этой замечательной команде - мягкое, рафинированное звучание; сложность музыкального рисунка; старание убежать от приевшихся клише - всё это выражается здесь в полной мере. После прослушивания создаётся впечатление, что годы творческой засухи очень сильно повлияли на музыкантов, однако, как это ни странно, не испортили собственно музыку, а сделали её намного более утончённой, скрытой от ушей, минималистичной (обложка лишь усиливает это чувство). На этом полотне поначалу очень легко затеряться, причём скорее в пыли, чем в мечтах. Клавишные Шерпенцеля пространны и атмосферны, они и создают общее настроение.

Eventually Vor Tru did see the light of day in November of 2009. ... While there is the section in the opening track and the folk A L'ombre Des Fjords they do not feel out of place or completely distracting. A L'ombre Des Fjords has a more unique feel when instantly after comes the most aggressive song on the album: Je Leve Ma Corne.

The album "The Experience Of Horror" was originally supposed to be just an EP / mini album. The original LP had six tracks, the CD three additional bonus tracks (?Terrorized Brains?, ?Grave New World? and ?Frisia Non Cantat?). This re-issue features all nine original 1991 recordings plus the demo 1988 as bonus, including two never before released tracks from these same recording sessions. All songs are remastered by Assorted Heap guitars player Klaus Kessemeier.

После окончания тура в поддержку альбома Painkiller в июле 1992 года Роб Хэлфорд объявил о создании сайд-проекта Fight, в котором собирался реализовать те свои музыкальные идеи, которые не могли воплотиться в жизнь в рамках Judas Priest. Началось все в 1992 году, когда Роб Хэлфорд записал вместе с музыкантами Pantera композицию «Light Comes Out Of Black» для фильма «Buffy The Vampire Slayer» (кроме того, Хэлфорд не раз появлялся на сцене во время «пантеровских» концертов). Вскоре после этого Хэлфорд объявил о создании Fight, что поначалу должно было быть именно его сторонним проектом. Музыкант собирался вернуться в родной коллектив после выпуска альбома и гастролей с новой группой.

Великолепный, хотя и не признанный альбом. Первый экперимент Данцига в его одиночном плавании. На этом альбоме он отошел от традиционного хард рокового звучания и привнес немного индастриала. Альбом очень цельный, хотя поначалу кажется слегка затянутым. "Brand New God" - яростная и захватывающая вещь - этакая антибаллада, душераздирающая "Going Back To Die" вообще заставляет бросить все дела и бежать за водкой со всех ног. Финальный крик в "Let It Be Captured" можно принять за предмертную агонию и кажется, что после него Данциг вряд ли сможет петь. Самое странное впечатление вызыввает последний, скрытый трек, где Гленн поет о демонах под сопровождение органа.

Давайте договоримся сразу - это не альбом, т.е. не просто сборник каких-либо песен. Это скорее саундтрек к жизни существ под названием Тролль Пещерный. Альбом этот представляет из себя нечто фолко-амбиентное и очень интересное. Полноценных треков на альбоме от силы 5, хотя всего их указано 11. И полноценные треки эти - бренчание на акустической гитарке под бормотание нового вокалиста Wilska (хотя Katla еще вроде бы считается членом группы). Надо сказать, бренчания эти очень энергичны, искреннни, прикольны и сыграны чисто по-финнтролльски.

Давно перестал интересоваться новинками мировой death metal сцены, но эти ребята по-прежнему у меня в фаворе. Крутейший чешский дэзняк, одновременно брутальный и мелодичный, но самое главное - очень драйвовый.Начинали чуваки чуть ли не с грайндкора, но быстро перешли на брутал. До альбома Nice to Eat You, не имея живого барабанера, юзали драм-машину. Из этого периода особенно хорош альбом Grindgod (1999) - в свое время заслушал его до дыр.В целом все альбомы Fleshless хороши, но мой любимый на равне с Grindgod это, пожалуй, To Kill for Skin - его и выкладываю для ознакомления.

Девятый полноформатный альбом немецких мясников представляет собой простой, прямолинейный дэт-н-ролл с качевыми и запоминающими рифами. DEBAUCHERY узнаваем с первых аккордов, т.к. их саунд и манера игры это уже как визитная карточка группы! Великолепно прописанный и идеально сыгранный материал придется по вкусу как преданным поклонникам классического дэта, так и людям далеким от этого стиля.

На следующий год появилась и полнометражка ("Spirit In Flames"), причем вместо Роба играл уже Дэйв Лейтч. Оба последних релиза носили ярко выраженный трэшевый оттенок. В 2006-м Cancer распались вторично, причиной чему стала утрата интереса к проекту со стороны Уокера. Стокс же решил двигаться вперед и из остатков команды соорудил другой бэнд, Hail Of Fire.

В результате «Combat Cathedral» странным образом соотносится с творениями ряда «истинных блэк-металлистов» – его программа почти никак не идентифицируется по песням, исключение составляет разве что финальная «Red Alert» с партиями странно атмосферных соло-гитар во вступлении. Всё остальное – именно «трэш и угар», правда на очень мощном и чистом звуке. Правда, не очень понятно, кого можно удивить в наше время подобным звучанием у заслуженной трэш-металлической группы. Так что единственным объяснением издания альбома на Steamhammer / SPV может послужить только несомненный патриотизм менеджеров фирмы да, естественно, хорошо известные и нам ностальгические нотки по тем временам, когда трэш-метал был молод.