"Anniversary". Согласно пресс-релизу на "Anniversary" CATHEDRAL запечатлены во всей своей сырости звучания и концертной славе, данный релиз является первым официальным концертным альбомом легендарных дум-металистов. Материалы первого диска были записаны на лондонском концерте 2010 года – на нем был исполнены все композиции "Forest Of Equilibrium", а группа выступала в исходном составе (Ли Дорриан – вокал, Гарри Дженнингс – гитара, Адам Лехан – гитара, Марк Гиффитс – бас, Майк Смэйл – барабаны). На втором же диске представлен набор величайших хитов, исполненный самым стабильным составом коллектива в лице Дорриана, Дженнингса, Лео Сми (бас) и Брайана Диксона (барабаны).

Eisregen (с нем. — «Ледяной дождь») — немецкая метал-группа, образованная в 1995 году. О названии группы основатель Михаэль Рот говорит следующее: ’В названии выражен холод, который я передаю своими текстами и их переложением на музыку. Кроме того, оно ассоциируется с опасностью, когда в холодные зимние дни из-за ледяной дрожи знакомый тебе ландшафт становится совершенно чужим и принимает иррациональные измерения.

В 1998 году лейбл Mighty Music заинтересовался изданием композиций с ранних демозаписей группы, что вылилось в сборник Deadly Relics. После издания компиляции, участники группы организовали небольшую вечеринку, в ходе которой исполнили несколько старых композиций. На вечеринке также присутствовал представитель лейбла Die Hard Music, который и заинтересовался творчеством Artillery и, в итоге, предложил выпустить новый альбом.

Швейцарские хард-рокеры CRYSTAL BALL выпустят новый альбом "Dawnbreaker" 29 ноября на лейбле Massacre. Он был записан в студии ROXX в Золингене (Германия), а его продюсированием, сведением и мастерингом занимался Штефан Кауфманн (Stefan Kaufmann, бывший барабанщик ACCEPT и бывший гитарист U.D.O.).

В декабре этого же года Раймонд объявляет о своём уходе, а уже 15 января 2012 года коллектив представил публике нового бас-гитариста Оливера Пинара из групп Neuraxis, Vengeful. В обновлённом составе музыканты продолжили запись нового альбома, отправившись в канадскую студию Garage. Готовая пластинка получила одноимённое группе название и была выпущена музыкантами самостоятельно в сентябре 2012-го. В ноябре Century Media Records представили двухдисковый сборник лучших композиций команды под названием "The Best of Us Bleed". В 2012 году Раймонд присоединился к ребятам в качестве сессионного гитариста.

Chain Collector представляет собой супер-проект музыкантов из Green Carnation, Trail of Tears, Carpathian Forest, Dismal Euphony и In the Woods. В основу своей музыки, построенной по вполне стандартным схемам, музыканты поместили чертовски тяжелый и низкий саунд, гулко лязгающий басом. Звук не сделал музыку неповоротливой, а даже добавил контраста в припевы. Впрочем, на звук редко обращаешь внимание, только когда гитары и бас молотят на одной ноте, создается впечатление тяжелого монолита, а в скоростные моменты эта тяжесть теряется. Группа страдает тягой к диким разгонам в начале композиций, после которых врубает среднюю и запускает стандартно-структурированные припевы с мелодией на заднем плане и чистым вокалом, источающим сплошь минорные нотки с легким привкусом обозленности. Самая выдающаяся композиция – "Crusifixion", неплохая среднетемповая вещь, начинающаяся с гитарных переборов под энергичную ритм-секцию и балующая впоследствии вкраплениями электронных прибамбасов. По большому счету после нее слушать нечего, разве что примоченный компьютером вокал в опять бешено начавшейся "Project Savior".

"Insight" - альбом экспериментальный и существенно отличающийся от всего того, что Chroming Rose записывали раньше. Мало кто ожидал от немецких металлистов охапку софт-роковых баллад, пропитанных чувством светлой грусти, и уж тем более - образцового синти-попового хита "Stay" в лучших традициях Depeche Mode и прилагающегося к нему кавера DM "I feel you". Трек "Wherever" напоминает своим настроением балладу W.A.S.P. "Hold on to my heart", а за отправную точку музыканты взяли песню "Far from nowhere" со своего альбома "New world". Эксперимент оправдал себя полностью - хорошие песни на прозрачном звуке превратят прослушивание "Insight" в очень приятное занятие.

Музыка заслуживает большой похвалы - американцам удалось сделать то, что и у норвежцев не всегда получается. Совместить достаточно сырое звучание с хорошей техникой игры. Гитарные риффы очень четкие, музыканты не глушат друг друга и не рубят одну ноту, а играют слаженно, в единой тональности. Несмотря на некоторое однообразие композиций, альбом весьма приятно слушать. В нем царит атмосфера настоящих черных месс и таинственных собраний приверженцев древних темных культов, скорее не злоба и мизантропия, а своего рода таинство.

Уже на своем первом альбоме ребята показали класс – достаточно длинные композиции, больший упор на музыку, а не вокал, влияние фанка. Конечно, они появились позже большинства представителей арт-рока и, следовательно, испытывали их влияние (в частности, King Crimson или кентерберийской группы Caravan), однако они весьма скоро приобрели индивидуальный почерк. К сожалению, здесь пока нет флейты Латимера, которая станет прекрасным дополнением к блюду под названием Camel. Кроме того, поют здесь целых трое участников группы по очереди, но голоса у них очень похожи – напоминают Пая Хейстингса из Саravan, – но ребята явно понимали, что никаких крутых вокальных данных у них нет, поэтому и свели вокал к минимуму.

В конце 70-х прошлого века группа гастролирует и не менее активно работает в студии. В эти годы «Чип Трик» регулярно предваряли концерты «монстров», таких как «Куин», «Джорни», «Кисс». Летом 1979 года во время концертов в знаменитом токийском «рок-пригороде» Будокане настал их звёздный час: публика принимала их стоя и восторженно. Это стало возможным благодаря альбому «Цензоры сновидений», вышедшему незадолго до этих гастролей (он разошёлся тиражом более миллиона экземпляров и стал «платиновым»).

Конечно, можно было бы, не мудрствуя лукаво, описать стилистику этих парней одним словом: «Hatebreed», но их бешеная энергетика и внетрендовость не может не подкупать, заставляя добавить к рецензии пару дополнительных предложений. Born From Pain тяготеют к еще более хардкоровому звучанию, чем их американские учителя, что явно позволяет им выгодно выделяться из обширного пула голландских и немецких модерн-экстрим команд. При этом никаких мелодических линий и разнообразия гитарных партий, максимум – легкие эксперименты с ритмическими сбивками. Зато и никаких эмо-соплей! Суровая музыка для угрюмых бритоголовых парней, с которыми лучше не встречаться в подворотне западно- и центральноевропейских городов

Очень тяжёлый альбом... Такой тяжести сейчас нигде ни у кого не встретишь. Bolt Thrower именно здесь достигли наиболее четкого и разборчивого звучания гитар, ранее оно было более размазанным. Вокал очень в тему: жесткий, сухой, хотя и не очень громкий гроулинг. Ощущение отчаяния и злости здесь ощущается на 100%. Композиция «Powder Burns» просто поражает своей мрачностью и безысходностью. Мелодика здесь имеется, но не каждый сможет в неё «въехать». Альбом, который я прослушиваю от начала и до конца уже в течение пяти лет, и он мне не надоедает.

Новая работа норвежских музыкантов, являющаяся несомненно большим достижением по сравнению с прошлыми их альбомами. По музыке этот альбом очень разноплановый (блэк, дум, викинг, элементы психоделии) и может удовлетворить вкусы многих, но основное в нем это эпическая атмосфера, которая и заставляет слушать его на одном дыхании. Правда после почти всех композиций остается ощущение недосказанности. Но что это - минус или плюс - вопрос спорный. Возможно в этом и есть изюминка альбома.