Первый сольный альбом Ингви. Выпустив со своей основной группой два года назад очень сильный альбом (Rising Force «Odyssey» 1988), он решил распустить команду и заняться сольной карьерой. В принципе, никаких отличий между Rising Force и сольными альбомами Мальмстина нет, в обоих случаях это красивый неоклассический метал, так что я не понимаю, почему он стал выпускать сольные альбомы. Что же у нас тут? Новые участники - свежая струя. Но нет, ничего нового тут и днём с огнём не сыщешь! Всё те же неоклассические боевики и баллады, правда, на этом альбоме крен больше в сторону хэви-метала и хард-рока, нежели в сторону пауэра, как это было на «Odyssey». И как следствие, имеется энное количество средних песен. К ним я причислю «Making Love», «Bedroom Eyes», «What Do You Want» и «Faultline». И наоборот, есть немало крутых композиций, от которых любители неоклассики типа меня сходят с ума. Это такие вещи, как мелодичный боевик «Motherless Child», красивейшая песенка «Devil in Disguise» и мощные «See You in Hell» и «Eclipse». Последнюю я бы не назвал лучшей инструменталкой у Мальмстина, ведь у него есть такие вещи, как «Trilogy Suite Op.5» и «Krakatau», но всё же это очень классная и достойная Ингви вещь.

Вообще, существовало две группы Quiet Riot: первая известна тем, что в ней начинал карьеру несравненный Randy Rhoads. Эта группа выпустила два альбома в конце 70- х и, не получив широкой известности, распалась. Вторую, которая и обрела огромную популярность благодаря альбому "Metal Health", вокалист Kevin Du Brow первоначально планировал назвать просто Du Brow и лишь потом назвал Quiet Riot. На этом альбоме, как следует из названия, собраны лучшие вещи первой группы Quiet Riot. Уже тогда музыканты выбрали в качестве образцов для подражания Slade и Sweet, причем и по музыке, и по эстетике. Прослушав этот сборник понимаешь в чем причина распада этого состава- подобный стиль подразумевает наличие хитов

Финны The Wake в своем творчестве явно ориентируются на At The Gates образца "Slaughter Of The Soul". Классический мелодик-дэт без чистого вокала и каких-либо отклонений от намеченного курса. А они как раз и не помешали бы, чтобы хоть немного разнообразить общую картину. Если отбросить вторичность материала, то получим вполне хороший альбом. Забойно, технично, агрессивно.

Дальнейший творческий путь Стива Хакетта хоть и не был усеян розами, но качество его музыки оставалось постоянным. В последующие годы он основал собственную студию вместе со своей женой, художницей Ким Пур, оформлявшей многие из его альбомов. Диски "Spectral Mornings", "Please Don't Touch" и "Defector" представляют собой красивейший прог с изумительной гитарой. Вряд ли можно назвать шедеврами "Cured", "Highly Strung" и "Till We Have Faces", хотя последний довольно любопытен своими латиноамериканскими элементами. "Bay of Kings" и "Momentum" напоминают о его классическом гитарном образовании: в этих альбомах акустической гитаре отведена главная роль.

Долгожданный сольный альбом Металлического Бога. На этот раз крайне необычный, заснеженный, посвященный новому году. Честно говоря, альбом поверг меня в некоторое смятение, после открывающей «Get into the Spirit» я был в восторге - вот оно! Забойный боевик в старых традициях хэви-метала, со старым, добрым скримингом Роба. Однако я не ожидал услышать остальные песни альбома, что за черт, спросил я себя?! Колокольчики, олени, снежок, будто мы зашли в гости к обычной католической семье, которая весело исполняет песенки про новый год и рождество.

«Я могу без раздумий сказать, что это мой любимый альбом… и это не шутка, — комментирует Зомби. — Да, я в курсе, что каждый придурок говорит это. Но это действительно наша самая тяжелая работа на сегодняшний день, настоящий музыкальный монстр. Одна из песен называется «Well, Everybody’s F–king in a U.F.O.», и она незамедлительно станет классикой ROB ZOMBIE! Последний раз я так долго возился с альбомом во времена «Hellbilly Deluxe» (1998), но оно того стоило».

Still Life (с англ. — «Натюрморт») — шестой студийный альбом британской рок-группы Van der Graaf Generator, выпущенный в апреле 1976 года. В переиздание 2005 года включён бонусный трек.

Это и есть самый запоминающийся момент альбома группы Sinergy под названием «Suicide by My Side». Команда харизматичной вокалистки Kimberly Goss и ее друга, небезызвестного гитариста Alexi Laiho, вынесла на суд слушателей традиционный пауэр-альбом со всеми компонентами, присущими этому стилю, а именно - сильный, почти мужской вокал, запоминающиеся гитарные риффы, сложные по структуре соло, мощные ударные. В композиции «Me, Myself, My Enemy» свои недюжинные способности демонстрирует бас-гитарист Marco Hietala. «Written in Stone» - очень мелодичная и в то же время тяжелая полубаллада, напоминающая бессмертные творения Nightwish

Третий альбом американских келтик-рокеров, вышедший в 1998 году. Вступив в следующее десятилентие своей истории, группа освежила состав. В коллективе появились новые люди - басист Джон Лэнд и гитарист Дэйв Парнэлл. В результате этого саунд группы стал более жестким и роковым. Но, естественно, никда не делись при этом напевность и мелодичность народных мелодий.

Очередной опус музыкантов из солнечной Суоми порадовал своим разнообразием. Товарищ Хатакка опомнился-таки и не стал повторять ошибок прошлого альбома (Rare Species), который был откровенно провальным. Панковский угар и веселуха возвращаются! Но вместе с тем на данном релизе есть и достаточно серьезные композиции, с красивой атмосферой и хорошими мелодиями.Стилистику одним словом определить сложно. В мясорубку попали следующие стили: панк, поп-рок, техно, индастриал, дет-металл, грайндкор, фанк, соул, джангл и другие. Фарш получился отменным, со специями и солью.

Хард-рок как процветал, так и продолжал процветать, во многом благодаря таким энтузиастам, как Закк Уайлд. И, хотя Pride & Glory выпустили лишь один альбом, за которым последовал сольник Закка, отращивание бороды и создание стоунер-угара под названием Black Label Society, работа 1994 года воистину остается на заоблачной высоте. Причина очень проста - великолепное качество звучания и неповторимый талант Уайлда касательно сочинения хитов. А последних здесь предостаточно: возьмите хотя бы открывающую "Losin' Your Mind" или страстную "Horse Called War". Если же вам по душе сплав кантри с хардом, то никак нельзя не принять во внимание "Cry Me a River" и, тем более, дань уважения Сreedence Сlearwater Revival - "Harvester Of Pain". Ну, и, разумеется, фанатам Led Zeppelin посвящается "Machine Gun Man". Чертовски обаятельно!

Дебютный альбом американской легендарной хэви металлической группы лидером, которой является Дэвид ДэФейс – вокалист и клавишник. Дискография команды составляет больше десятка альбомов, а её славу не просто придумали, так как банда выступала и шла почти вровень с такими титанами жанра как Manowar, Twisted Sister, Motorhead, Black Sabbath и сейчас после больше двадцати лет коллектив остается очень уважаемым в своих кругах, хотя он и заморозил свою деятельность. Последний раз ДэФейса можно было услышать на металл опере Авантазия – и он показал там что ещё не растерял былой мощи голоса и своей харизмы. Также в команде в этот время играл и активно брал участие в сочинении материала месте с ДэФейсом весьма талантливый гитарист Джек Старр

Пятый альбом группы. Если и существует самый лучший в мире блэковый альбом, то “In Defiance Of Existence” – именно он. Это идеальный альбом. Три года, проведённые лидером группы Гальдером в группе Dimmu Borgir, не прошли даром. Во-первых, от Боргиров он захватил с собой барабанщика Николаса Баркера, что уже гарантирует отточенную работу ударных. Во-вторых, рецензируемый диск был записан на Studio Fredman (где Dimmu Borgir записывали свои бессмертные “Puritanical Euphoric Misanthropia” и “Death Cult Armageddon”), что обещает воистину отличное качество саунда. В-третьих, пауза в три года, которую Гальдер взял после выхода последнего альбома Old Man’s Child (“Revelation 666” 2000 года), пошла явно на пользу – за это время он сочинил просто нечеловеческие вещи!

Когда же от фирмы стали поступать требования смены вокалиста, а финансирование было сведено на нет, Самсон объявил о роспуске проекта.Однако уже с 1986-го Пол начал предпринимать попытки реанимации Samson. Группа, страдавшая непостоянством состава, занималась теперь в основном концертной деятельностью, а в 1988-м выпустила EP "And There It Is". В начале 90-х Самсону и компании все же удалось сделать пару полнометражников, но особого успеха они не имели.

Очень, очень удачную нарисовал обложку для этого диска постоянный Моторовский художник Джо Петаньо. Безумный локомотив (естественно, с неподражаемой Головой на фронте) несется вперед, сметая все на своем пути. Спустя почти три года вынужденного молчания Motorhead вернулись! После вполне ожидаемого ухода Брайна Робертсона группу покинул и Фил Тэйлор и Лемми остался в гордом одиночестве. Но сдаваться и впадать в уныние - это явно не входило в его планы! Довольно быстро "статус кво" был восстановлен, за барабаны сел Пит Джилл, а гитаристов стало аж двое - в составе появились Фил Кэмпбелл и Майк Берстон по прозвищу Вурцель.